（熱門）美術教學總結
總結就是把一個時間段取得的成績、存在的問題及得到的經驗和教訓進行一次全面系統的總結的書面材料，它可以促使我們思考，因此好好準備一份總結吧。那麼總結有什麼格式呢？下面是小編精心整理的美術教學總結，僅供參考，歡迎大家閲讀。
美術教學總結 篇1
如今的美術課再也不是以前那樣：教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人；更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕鬆，學得快樂。想要上好一節輕鬆愉快的美術課，而又有良好的效果，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫思考。
課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我們一直都在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我們又在一次次實踐的探討中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我談談自己幾點看法：
一、美術課前的準備
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《快樂的節日》這一課裏，為了讓課堂更有氛圍，製作各種各樣的手工裝飾品掛在教室四周，我還準備了一些有節日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。另外學生工具材料的充分準備，也是上好一節美術課的關鍵，因為學生有了工具才能更好地進行學習、操作；準備的材料工具最好多樣化，這樣更能起到一個激發學生學習興趣效果，也就大大調動學生主動參與實踐的積極性，如我在《中國畫》時除了準備了宣紙，還準備了白布，學生看到白布情緒高漲，學生都主動的積極地選擇了白布參與國畫的創作，收到不錯的效果，雖然耗點資，但教學成功的快樂可以彌補，也就值了。像這樣的準備，只要是我們教師想到的，我們就應該下大力氣去準備，比如：需要服裝、道具，背景等，我們就應該精心去做，哪怕不是那麼完美，只要你在課堂有些不一樣，就已經給學生很大的吸引力了，抓住了學生就抓住了課堂，教師除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴。
二、美術課堂教學
課堂教學是重點，有很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。對“亂”現象的`排斥，在某種程度上實際是依賴與那種傳統教學的中規中矩，新課改後並非要求那樣，但也沒有要求課堂一定要亂，課堂上的“亂”都是有原因的，只要我們仔細研究一下就知道了，老師的原因我們就不説了，如果是學生的原因就要把這種“亂”一分為二的看待了。我們平時看電視、電影上或者雜誌，我們不難發現國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，雜誌上你也不會看到要學生怎麼坐、不能站起來的現象的語言描述，他們給孩子足夠的空間創作，在德國丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫，我想這在國內肯定是禁止的，老師播放音樂是可行的，但我們沒有理由相信自己播放的音樂，學生就一定都喜歡，還是一種離不開傳統的觀念在裏面，如果學生不喜歡，那麼我們播放的音樂，就會擾亂他們的學習或創作。總的來説，只要能達到課堂教學目標，不脱離美術課堂教學，我想我們應該允許有些“亂”。
三、美術課堂的導入
一堂課能否成功，好的導入是關鍵。平淡無奇的開頭不可能引起學生學習的興趣，也就不可能把學生引入最佳狀態去積極參與教學雙邊活動，不可能將學生被動的“要我學”變為主動的“我要學”。每節課新穎的引言、巧妙的導語、生動的開頭，是培養學生學習興趣、啟迪學生思維、使學生迅速進入學習環境的重要手段。好的課堂教學導入法，既能夠集中學生的注意，激發學生的學習興趣，還能起到承上啟下、創設生動活潑的學習環境、引發學生學習動機和學習責任感的作用。教學中我做了以下嘗試：
（一）談話導入：如在學習國小美術教材（人美版）第四冊《假如我是巨人》一課時，我是這樣設計導言的：“同學們，上星期我們觀看了卡通片《小人國》。故事講的是海上的風浪打翻了一艘輪船，水手格列佛漂流到了一個神奇的小島，這個小島就是小人國。請你們講一講格列佛在小人國裏看到了什麼？遇到了哪些奇怪的事情？你們還知道哪些有關巨人的故事？假如你是巨人會怎樣？” 學生髮言後板書課題：假如我是巨人 。幾句啟發式的談話，既創設了一定的教學情境又發散了學生的思維，吸引了學生注意力，引發大膽想象，導入新課。
（二）設疑導入：“興趣是最好的老師”興趣可以孕育願望，可以滋生動力。在新課的教學中我們可以利用學生的這一心理特點，激發學生學習興趣和求知情趣，引導他們在好奇、歡樂中學習。設疑是提高學生興趣的有效途徑。如：國小美術教材（人美版）第一冊《泥巴真聽話》，我先讓學生摸一摸、猜一猜，紙下蓋的是什麼？設疑引發學生的好奇心。再引導學生用手觸摸感覺三種不同乾濕的泥材，感受其不同的質感和量感，喚起學生參與本課學習活動的興趣。
（三）情趣導入：如：國小美術教材（人美版）第二冊《童話城堡》，我是以情趣與實用相結合，以城堡的居住者為構思的立足點設計導入的。例：同學們看老師手中拿的是哪個童話故事中的人物呀？（白雪公主）誰能簡單的講一下她的故事？（學生講故事，教師給予肯定和表揚）誰還能將自己喜愛的玩具介紹給大家（包括名字、玩具角色的來歷、對他的美好祝願等）。讓學生面對這些角色，賦予情趣和情節，為他們設計適用的城堡。這樣以來童話的意味更濃了，同學們設計城堡的幹勁也更大了。
（四）圖像式導入：如：國小美術教材（人美版）第六冊《威武的盾牌》一課，教學時我是這樣設計導入的：大家看過古代作戰的場面嗎？請觀賞（放映大屏幕錄像）你看到了什麼？（學生答：盾牌）盾牌有什麼作用？師生共同研究盾牌的作用，出示課題。一段精彩錄像，幾句簡短的導語，幾個師生雙邊活動的回合。既聯繫了歷史與美術有機地結合起來，又能抓住學生的心理，起到較好的效果。
通過教學實踐我發現: 導語變化性越大、刺激性越大，就越能吸引學生的好奇心和注意力，更能激發學生的積極思維。所以教師一定要精心設計導言，為美術課起個良好開端，教學也就成功了一半。
總之，教學有法，教無定法。不管選擇什麼樣的教學方法，都應當：從學生角度出發，以學生為教學主體；讓學生聽得懂，感興趣；只有這樣美術課堂教學才會有生機，才會達到事半功倍的效果。
美術教學總結 篇2
短短的一個學期已經匆匆過去，本人較好的完成了本學期的教學工作，下面將本學期的美術教學工作總結如下：
在教學中，特別注重發展和提高學生對審美意味的理解力，遵照審美活動的規律，採取藝術教育的特殊方法，提高學生的審美能力。讓學生觀察，學習，評價同齡人的美術作品。在具體評價過程中，結合學生繪畫的情景，所表達情感的真實性與觀察方法。
在教學中引導學生從身邊的事物去細緻觀察，回憶，在想象中提練創作題材。如家庭趣事，校園生活，家鄉風光，民俗風情，家鄉的人，家鄉的特產，家鄉名勝古蹟等。我本着美術教育以人為本，面向全體學生，而不是針對少數尖子的“英才教育“。我給學生紮紮實實地上，為全體學生的終身發展提供必備的基礎知識，基本技能和良好的情感態度與價值觀念。我以創新精神和實踐能力為核心，重視發展學生蒐集和處理信息的能力，獲取新知識的能力，分析解決問題的能力，交流與合作的能力。
在美術教育教學方面，我的功底不是那麼好，但我會根據美術課程標準有的放矢地進行美術教育，使學生掌握更多的'美術知識。我對一個學期中的美術課教學工作總結如下：
一、思想政治忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度，同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三、自身素質課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
總而言之，美術教師在教學過程中應創立更適合學生年齡特點的教與學的美術實踐方式，構建符合素質教育要求，體現創新能力培養的各種課型的美術教學模式，使學生的創新能力有更好的提高，在美術教學中能上一個更高的台階。
美術教學總結 篇3
活動目標
1、通過葉子上的印紋為樹葉添畫，大膽想象，創作出一個會跳舞的葉子人。
2、能用完整的語句表達出葉子人的形態，學習句型“有的...有的...還有的”
3、能積極參與活動，體驗繪畫的樂趣。
活動準備
1、事先用顏料將葉子印在紙上
2、勾線筆人手一支
3、葉子人的PPT
活動過程
1、談話導入
提問：你們見過的葉子是什麼形狀的？
小結：葉子的形狀各種各樣，有的像手掌，有的像扇子，還有的像雞蛋一樣，真的是千姿百態啊！
2、觀察葉子人的形態
T：葉子的形態是千姿百態的，一些葉子人的形態也是千姿百態的！瞧，葉子人來了！（觀察PPT）
提問：這些葉子人是什麼樣子的？它們在幹什麼？
請你用句型“有的 有的` 還有的”把它們的形態表達出來。
小結：這些葉子人真可愛，它們也是千姿百態的，有的在跳舞，有的在拍球，還有的在唱歌，一個個開心極了！
3、創作繪畫
提問：那你們知道這些可愛的葉子人是怎麼畫出來的呢？
他的身體是用什麼畫出來的，其他部分有是怎麼畫的呢？
小結：哦原來葉子人的身體是用顏料用葉子印出來的，其他部分有是用勾線筆添畫而成的。
（教師示範創作葉子人）
T：你們想來嘗試畫葉子人嗎？那先請小朋友們討論一下，你想畫個怎樣的葉子人，它在幹什麼？（先討論再交流，最後幼兒創作）
活動延伸
根據創作的葉子人形態編成故事，講給好朋友聽，分享交流。
活動反思
通過觀察PPT上葉子人誇張的形態，吸引幼兒的興趣，讓幼兒大膽表達葉子人的形態，並學説句型“有的 有的 還有的”。這些圖片的刺激為幼兒自己創作時打下了基礎，做了鋪墊。因此在創作過程中，幼兒大膽想象，使得幼兒的畫面很豐富，並且帶有一定的情節。因此我又設計了活動延伸，讓幼兒根據自己創作的葉子人的形態編故事，並將給好朋友聽，共同分享成果與快樂！
美術教學總結 篇4
一、在思想上，我能愛國愛黨，遵紀守法，熱愛教育事業，堅持正確的教育思想。
時刻以一個黨員教師的身份嚴格要求自己。在學生當中樹立優秀形象，深受學生歡迎的教師。在這學期，我嚴格遵守職業道德，服從學校安排，及時出色的完成各項任務。
二、在教學能力上，我認真鑽研教育、教材，探索新教法。
上好高一級20個班的書法教學。班數之多，反覆的授課，並沒有影響上課的激情，反而更加熟練生動。風趣、幽默的語言氛圍中帶給學生一份快樂。成為各學科的緊張學習的一個更好調節。美術課也成為學生的最愛。一學期下來，學生的字體有更大的改觀，進步明顯。除了上好高一的課外，還抓好高二美術生及興趣小組的.課程。為他們打下堅實的基礎。調動他們學習的積極性，滲透良好的思想教育。利用好節假日及課餘活動時間，做到堅持輔導。並常常帶領學生到附近的村鎮寫生，做到安全有保證，方法指導到位，學生收到良好的效果。在學校舉行的全市開放週期間，被推薦承擔了公開課，能做到認真對待，嚴謹落實。製作好課件，生動的講授受到聽課教師及學生的一致好評。
三、工作中我嚴格遵守各項制度，工作認真負責。
做好備課、聽課、學生輔導工作。還被安排帶領兩名肇慶學院實習生，給予精心的指導及相互學習交流。輔導學生參加市第二屆中國小生藝術節的節目，舉辦好元旦書法作品展等。此外，還加強自身素質的學習及提高，探索教學教法，堅持理論與創作相結合。自己創作的油畫風景《老街》、《晨》參加了市第一回油畫沙龍展。美術教師在學校工作中均是多面手，寫啊畫啊、文藝宣傳都離不開。任務的煩瑣，部門的工作之多，各項均認真完成。
四、經過一學期的努力，各方面取得優異成績。
學生在參加市二屆中國小生藝術節獲得人數達18人，獲獎質量和人數均居重點中學之首。自己也被教局評為最佳指導老師。希望今後繼續努力，在教學教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇創佳績，成為一名更出色的名師。
美術教學總結 篇5
這個學期執教一年級美術課，九個班18課時。
面對一年級美術教學，有人會説：“美術課不就是畫畫嘛，有什麼啦。”甚至有人會説：“講什麼講，畫唄！”美術課畫畫不假，但畫畫並不是目的。國小階段美術課最終要達到的目標是提高學生的審美能力，在一定的審美經驗的基礎之上進行有目的的繪畫創作。
如果課上教師大撒把，“畫唄”。學生的繪畫只能停留在幼兒園時期的塗鴉階段，一分鐘，最多五分鐘結束一幅畫，老師一味的用“好”來鼓勵孩子就太膚淺了。
面對一年級孩子提高審美能力，我總結了一下三點經驗：
1、欣賞名家作品，提高審美能力；
有的人會説：“一年級小屁孩欣賞名家作品，懂嗎？”任老師回答：孩子都懂了，還要老師幹啥？作為教師任老師要帶着孩子去欣賞名家作品，知道一些作品好，好在哪裏，大師們都採用了什麼方法引起了觀者的共鳴？我在自己的作品中如何體現這一點。
一年級的美術課堂教學工作總結
比如：在《畫自己》一課中，任老師引領孩子們欣賞了徐悲鴻的自畫像，認識了大畫家徐悲鴻。
任老師講：徐悲鴻是個近現代大畫家，中國畫畫得好，西方油畫也特好。他一直在研究一種將西畫方法融入中國畫的中西結合的繪畫方法。最擅長畫的是畫“馬”。
這幅畫是徐悲鴻留學期間畫得一幅油畫作品《自畫像》，這幅畫不僅畫出了畫家的相貌，還畫出了畫家的`精神狀態。
作為一名“大畫家”的徐悲鴻。在沒有成名之前曾一度生活的十分艱辛，沒錢、沒工作、沒飯吃、沒臉回家，想不開差點兒跳了黃浦江，後被人救下。
人生道理：人的一生總要遇到困難，畫家也同樣，也有遇到困難想不開的時候，咬咬牙，挺過這個困難時期，就好了。那時候要是死了，誰還知道徐悲鴻？
教育學生：以後在你們的人生中也會遇到想不開的事，這個時候要堅強，為了自己的親人，好好的，珍惜生命，咬咬牙，一切都會過去的。
任老師講：徐悲鴻國外求學期間，學習刻苦，經常冰天雪地裏堅持畫畫，經常畫畫忘了吃飯，涼一口，熱一口，得了嚴重的胃病。
人生道理：學畫是一門苦差事，學任何本領想有點而成就都是很難的事情。
教育學生：學習期間，一定要好好愛護身體。
任老師講：徐悲鴻學畫後回國，從事美術教學工作，在教學中他嚴謹治學，發現人才，培養人才，堪稱伯樂。
人生道理：徐悲鴻在力所能及的情況下為我們新中國培養了一批年輕有為的美術人才。這就是我們古人經常倡導的“窮則獨善其身，富則兼濟天下”。
教育學生：告訴孩子，什麼樣的人是好人，我們要向什麼樣的人學習。
講到這裏，任老師有感情的朗讀了教材中的那句話：這幅畫是我國著名畫家徐悲鴻年輕時的自畫像。畫面上炯炯有神的雙眼、紅撲撲的臉龐，表現了畫家對藝術的堅定信念和對未來的嚮往。
這句話很好的總結了任老師前面對徐悲鴻這位大畫家，美術教育家描述。這樣的教學設計達到了用畫家的言行、畫家的高尚品質、畫家的正能量去引領學生成長的目的。
2、聯繫生活，提高審美能力；
我們要引領孩子把課堂學到的美術知識與生活想聯繫，最終達到為生活服務的目的。
在美術教室的黑板上有這樣一句名言：藝術來源於生活，高於生活。一年級的孩子不明白，任老師是這樣解釋這句名言的：“藝術來源於生活”説的是：藝術作品中的每一件物品都是生活中的，比如《太陽》一課中的太陽，是孩子們天天能見到的，畫裏經常畫的太陽。“藝術高於生活”説的是：藝術作品中的太陽真的比現實生活中的太陽美得太多了。 例如金沙遺址出土的太陽神鳥、例如馬王堆出土的帛畫太陽，例如墨西哥阿茲特克人的太陽曆石，例如動畫片裏無數有五官、有情感的太陽卡通等。
任老師在教孩子們認識顏色，搭配顏色的過程中，教孩子如何服裝搭配。生活中有很多這樣的女孩，花很多的錢買的單品服裝，就是不知如何搭配，有的時候很用心的搭配了同色系的衣服卻順色了，有的時候顏色的對比太強烈，又顯得太誇張了。
在課堂上，我經常把服裝顏色搭配的好的孩子請到桌子上來，讓所有孩子觀察他（她）的服裝。“請看這位同學，她穿的是一雙黑色的小皮鞋，灰色的呢子裙，淡藍色的衞衣，全身的服裝呈現一種黑、白、灰的效果，穿小黑鞋的效果是站得穩，給人一種穩重的感覺”“也有很多讓人喜歡穿小白鞋，看穿小白鞋的效果，”教師隨手請一位穿小白鞋的孩子：“穿小白鞋就給人一種總覺得她會跳起來，有一種蹦蹦跳跳的感覺，現代人喜歡小白鞋，這是一種時尚。小白鞋可以體現出現代人活潑、自由、奔放的感覺。”
不僅如此，我還和孩子們探討美術教室的顏色搭配，教室的顏色不可以雜亂無章，要有一個主色調黃色，在黃色主色調的基礎上有一個紅色太陽，白色雲朵和藍白相間的袋裝顏料。紅太陽，紅色與這種中黃色接近，如果只是這兩樣就會有一種炙熱，烤糊了的感覺，所以要有一個藍色和白色為這面牆降温。這樣的點綴為整面牆帶來了一種跳躍的美感，這面牆如果沒有這個裝飾就會略顯平淡，沒有美術教室的特點了。
美術課不考試，任老師特意講這些是為了告訴學生：美術在我們的生活中無處不在，只要你活着，每天就要穿衣服；現在沒有條件，但總有一天你會擁有一個屬於自己的房間，到時候你要怎麼裝飾自己的生活空間？無論穿衣打扮還是佈置房間都體現了你的審美品味。
3、聯繫其他學科，以美術教學促進其他學科的學習
我們要引領孩子去發現美術學科與其他學科之間的聯繫，最終以一種綜合的眼光構建起一個屬於孩子自己的知識體系。
“孩子們，今天任老師要教你們把音樂得節奏畫到畫面裏，最終畫成一個具有節奏感的畫面。”
“啊？”孩子們好驚奇的看着任老師，“把音樂畫在畫裏？”
對，這就是在《童話城堡》任老師親手示範有節奏感的顏色去塗色：把音樂節奏注入繪畫作品中，比如説左圖中所有的建築其實只用了四種顏色：
第一組顏色：紅、橙、黃
第二組顏色：天藍色
紅橙黃，作為房頂、房檐和護欄的顏色，很搶眼，給人一種視覺衝擊力。
天藍色描繪的是白牆，白牆用天藍色勾邊後顯得乾淨、淡雅。
第一組和第二組顏色的交替使用彷彿音樂中的2/4拍節奏：強、弱、強、弱。
還有就是左圖中的圍牆，塗色中採用了黃褐色（黑巧克力色）、赭石色（麻醬色）、土黃色。這三種顏色搭配起來就彷彿音樂中的3/4拍節奏：強、弱、弱；強、弱、弱。
孩子們紛紛表示：用這樣有節奏的顏色來塗色，真的好幸福。
另外，任老師還在美術教學與語文作文教學中，做了有效的嘗試。“畫一幅畫就彷彿寫一篇作文。”無論是畫面還是作文都同樣需要註明時間、地點、主要人物，發生了什麼事？表現了一個怎樣的中心思想。
比如：《我和昆蟲》一課中，我們不僅要認識昆蟲，還可以在畫面中把自己打扮成一個小昆蟲飛到天上去和其他昆蟲組成一個有趣的畫面，有的孩子就是隨便畫，但有的.孩子就可以把自己的畫面編成一個個好玩的小故事講給大家聽。而這樣的小故事在教師的指導下有了時間、地點、人物、事情，表現了小畫傢什麼心情。這一個個的小故事就是語文教學，寫下來那就是一篇作文。
其實不僅如此，美術教學還可以與自然科學結合在一起，認識昆蟲、瞭解了才畫得好啊。還可以和數學聯繫在一起，一道題不會解，畫出圖來，就會了。對英語也有聯繫，孩子們戴上自己坐的頭飾來表演一個英語劇，該是多麼的自豪啊。這學期一開學看到孩子們交上來的手抄報都是家長代勞的，我的心情特沉重。於是就在自己的課上教孩子一些構圖的知識，再寫手抄報的時候家長再稍加指導一下就可以了。手抄報裏的構圖會了，小的圖案添加孩子更沒問題。大的手抄報標題在本學期最後一講中任老師也滲透了，差的孩子也許還是不行，但班裏的好孩子基本沒問題。
任老師也是想通過自己的教學，使孩子的各門學科的學習得到一個整體的提高。以美術課教學促進其他學科的學習。
就是這樣一點一滴的美術教學中，孩子們的審美能力逐步提高。審美能力提高了，孩子的眼界寬了，畫畫的過程中對自己的要求就高了。有的孩子經常問我：“老師，我能這樣畫嗎？”任老師的回答是：“寶貝，這句話問你自己，你打算用你學到的新知識、新技法去畫？還是用以前自己隨便畫方法去畫呢？還是在哪一方面有突破，使你的畫面更有創意。”孩子長大了，他（她）自己有分辨的能力，教師這時候才能放手讓孩子去闖。“好的，下面進入隨便畫時間。”孩子們笑了，這這是是他們大膽創新的時間。作為教師要給孩子空間，時間，讓孩子對新知識有一個消化、吸收的過程；要給孩子們自信，教師的示範，教師設計的梯度作業，教師帶着孩子一筆筆的畫，這些都是增強孩子自信的有效手段。
有的人會説：“畫畫時需要天賦的。”任老師承認您的觀點，但任老師從事的課堂教學真的不是個別有天賦的孩子而備的，因為有天賦的孩子太少了，有時候幾年也遇不到一個，為了一個、半個有天賦的孩子教學？咱就幹不了美術課堂教學了。
那麼為誰教學呢？為全體學生的整體提高而教學。大部分孩子都很好，只要老師教，孩子就認頭學。當然有個別的，有多動的和智商殘缺的孩子，咱就帶着走，對待天才兒童，咱就託着他（她）走 。
但謹記一點：對待孩子不能太強勢，要量力而行。作為美術教師只能有一顆“提高孩子能力”的心，不可以有“強勢改變”的心。那樣做太可怕了。生活中很多主科老師過於強勢，只能適得其反。作為教師要像看待一朵花一樣的看待一個孩子。花兒之所以長在這裏，長成這種狀態跟環境、土壤、氣候有着密不可分的關聯，作為教師改變不了他的父母，改變不了孩子的家庭生活環境。你怎麼可能讓她（她）脱胎換骨？
任老師愛每一個孩子，瞭解每個孩子心中都有一顆積極向善的心，他（她）從小的生存環境造就了這個孩子，一個一年級的孩子心中就已經有了自己的“認知構建體系”。
作為美術老師能改變的只是一個美術課堂，營造一個美術課的教學環境，讓孩子在“美”的氛圍中進行藝術創作，達到讓孩子上好每一節美術課的目標，使孩子在原有的基礎上得到一點點的提高，足以。
任老師的話：自然的才是最美的。謝謝大家一直一來的支持，謝謝。
美術教學總結 篇6
好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感例如我在上《校園的春天》一課的時候，我讓學生找有關標誌設計的資料，讓他們做課堂的主人， 課改後，國中美術課更重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脱離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養學生的創造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結了自己在上課時的一些優缺點。
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
（一）講授法。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都採用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處於被動狀態，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑑於這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（ 1 ）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什麼？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以説是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（ 2 ）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（ 3 ）要善於組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善於洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
（ 4 ）可以藉助板書、板畫或示範圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
（二）演示法。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示範表演，使學生增加感性知識，加深印象，明瞭作畫（或其它美術作品製作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常採用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示範；有意識地找準難點作局部演示。
（ 1 ）演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的`前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
（ 2 ）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，並能使全體學生都能看到、看清。
（ 3 ）為節省時間，有些示範可以在課前先製成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
（三）練習法。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用於實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個國中的教學活動中要佔８０％以上份量。所以，採用這種方法，要求特別講究：
（ 1 ）要有明確的目的要求，並且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習
而練習的作法。
（ 2 ）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業練習的時間。【美術教學反思總結】
（ 3 ）教師對學生練習中存在的問題及優缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統一講。【美術教學反思總結】
（四）談話法。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利於啟迪學生思考，激發學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（ 1 ）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發性，並且難易得當，要切合學生的年齡特徵、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，併為此還要準備好正確的答案。
（ 2 ）對此法的運用要帶有啟發性，所提問題要構成前後連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
上述教學方法具體怎麼選擇，可以根據教學的內容、目的、任務，以及學生的年齡特徵、知識水平靈活選擇運用；還可依據課型，有時僅用一種方法即可，而有時兩種甚至三種聯用。 總之，中學美術教學的特點決定了美術教學的原則，其特點和原則又確立了符合美術教學規律的方法，作為中學美術教師，只有按照科學規律辦事，實事求是，遵循中學美術教學的原則，靈活機動地選擇最佳之教學方法，切實上好每一堂課，方能實現教學目標，完成教學任務。
美術教學總結 篇7
眨眼之間，一個學期過去了，總的來説，我在這個學校已經工作了多年，由當初的的不成熟到現在的成熟，的的確確有了很多的改變，也有很多的感觸，現將本學期的工作總結如下：
一、政治思想方面：
我認真學習新的教育理論，及時更新教育理念，積極參加繼續教育與校本培訓。在學習的過程中自己也積累了不少別人的經驗，也瞭解到新的教育形式不允許我們在課堂上重複講書，我們必須具有先進的教育觀念，才能適應教育的'發展。所以我不但注重集體的政治理論學習，還注意從書本中汲取營養，認真學習仔細體會新形勢下怎樣做一名好教師。
二、教育教學方面：
要提高教學質量，關鍵是上好課。為了上好課，我做了下面的工作：
1、課前準備：備好課。備課不僅僅是備教材，備教學步驟，真正的是要備到學生，想學生所想，他們喜歡什麼樣的課，什麼樣的課才吸引他們，上課過程中學生遇到類似的情況會有怎麼樣的反應，而教師又要根據學生的反應作出相對應的反應。
2、認真鑽研教材，對教材的基本思想、基本概念都弄清楚，瞭解教材的結構，重點與難點，那樣就避免了以往要學生掌握過多內容，產生畏難情緒的缺點，同時掌握知識的邏輯，新舊知識的聯繫，知道讓學生學好當前知識，要從哪方面下手，應補充哪些資料，怎樣才能教好。
3、瞭解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，採取相應的預防措施。
4、考慮教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。
5、課堂上的情況。我注重組織好課堂教學，關注全體學生，注意信息反饋，調動學生的有意注意，使其保持相對穩定性，同時，激發學生的情感，使他們產生愉悦的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明瞭，克服了以前重複的毛病，課堂提問面向全體學生，注意學生的興趣，課堂上游戲，歌曲結合。
6、積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博採眾長，提高教學水平。本學期我繼續擔任我校“跨越式發展試驗班”二年級一班的英語老師，每月我都積極參與課題組組織的聽課評課活動，受到了課題組老師的好評。
7、熱愛學生，平等的對待每一個學生，讓他們都感受到老師的關心，良好的師生關係促進了學生的學習。對佔相對多數的中差生，我變嫌棄為喜愛，變忽視為重視，變冷漠為關注，變薄待為厚待。我注意幫助他們找到優、缺點，以發揚優點，克服缺點。其次是以平常的心態對待：差生也是孩子，厭惡、責罵只能適得其反，他們應享有同其它學生同樣的平等和民主，也應享受到優秀學生在老師那兒得到的愛。
“金無足赤，人無完人，”在教學工作中我仍難免有缺陷，例如，課堂語言平緩，語言不夠生動，在嚴格要求學生的同時對待學生還不夠親切……等。同時，在工作中，我意識到，人只要有一刻的鬆緩，一刻的懶惰，你就會退步，就會落後，但別人卻在不斷的前進。所以，不但是對學生，要嚴格要求。對自己，也要嚴格要求，要學會不斷反思自己，不斷提高自己的水平。在以後的日子裏，我會在今後的教學過程中逐步改正和完善教育教學方法，爭取更大進步，早日成長為一名合格的美術教師。
美術教學總結 篇8
一學期來，我在思想上嚴於律己，熱愛教育事業。在工作中對自己要求更為嚴格。我積極參加各類政治業務學習，努力提高自己的政治水平和業務水平。為了以後更好的工作，我現將本學期工作情況總結如下：
一、教學計劃貫徹情況
學期初，認真學習學校工作計劃和教導處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合美術教學工作的現狀和特點，按照《美術教學課程標準》的要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
二、教學情況
1、貫徹理論聯繫實際的原則，教學內容的選擇注意到聯繫學生實際，積極參與聽、講、評課，虛心向同行學習教學方法，博採眾長，提高教學水平。
2、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注重體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。
三、經驗和教訓
1、教師要認真貫徹教學標準的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高學生的`審美能力。
2、要貫徹啟發式原則，採取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。要設計開放式課程內容，適應層次，不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
3、教師應加強美術教學的示範特點，充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4、在教學中，注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，美術教師應充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種學習興趣一直保持下去。
總之，本期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，在下一學期的工作中我將繼續努力。
本學期，根據學校工作安排我擔任二年級兩個班的美術課。在教學中我注重了國小生的年齡特點，提高了他們的興趣。
一、加強學習，不斷提高思想業務素質。
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程培訓及各類學習講座。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。隨着社會的發展，知識的更新，也催促着我不斷學習。平時有機會還通過技能培訓、聽課、等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。
二、求實創新，認真開展教學、教研工作
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的.美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
本學期我校開展了一系列的比較大型的文藝表演活動，“英語周活動”，大型“英語劇”表演，“國小部師生手工製作發明展覽”等等；同時還有許多的宣傳海報、展覽櫥窗、各科的課件製作等任務。其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更是需要我們全程積極參與創作作品。對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。
四、加強反思，及時總結教學得失。
反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下幾點：
1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。
2、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，本來想在美術選修課開設“兒童水墨畫”興趣小組，但由於種種原因也沒能實現，今後還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創美術教學的新天地作出貢獻。
其他的有些工作也有待於精益求精，以後工作應更加兢兢業業。
美術教學總結 篇9
高中美術特色教育，作為素質教育的一部分，既要體現整體性、基礎性，又要體現適應性、現實性、超前性，以“特色”促“全面”。我校在提高美術大學聯考升學率的同時，還特別注重將其真正提升到素質教育的高度。
一、改善教學方式，保障教學目的的實施
1。通過基礎教學發現興趣，通過專業課教學培養特長，以課外活動輔導實現美術教學中學生的和諧發展，提高教學質量。在教學改革中，不以應試教育為最終目的，可以利用外出寫生、開展講座、教師工作室制組織學生學習，並作為高中學生的選修課計入學分，而課程的開設則可以在多方面彌補現有課堂教學的不足，通過一些課題的開發和研究，通過網絡訪問，使美術教育與人文學科與時代內容相融合。
2。實施“合格加特長”的培養策略，滿足不同層次學生的需要，實行分類教學。通過一段時間的學習，我們讓繪畫技能掌握得比較好的學生集中學習，使平時的教學更有針對性，堅定“人無全才，揚長避短，人人成才”的信念，允許學生在某些方面落後，更鼓勵學生某一方面冒尖帶動和諧發展。
二、實施目標教育，轉變教育觀念
總結近年來全國藝術院校美術專業招生入學試題的基本特點和總體要求，我們為美術高中特長班課堂教學活動的開展制定了嚴格的教學計劃。
1。結合學生的實際狀況與發展規律，對學生採取分類教學，實現全面發展，走出“一刀切”的認識誤區，重點抓文化課基礎較好、繪畫比較有天賦的學生，以此為我校美術大學聯考的'突破口，帶動特長班學生的全面提高。另外，還要客觀地認識學生羣體的現實水平及個體差異性，分類分層次教學，根據學生的潛能傾向有針對性地進行教學，以達到學生接受、教師期待的目標。
2。在課程內容設置上要讓學生完成一定的課業量，以摸清學生的美術表現水平。對後進生實行個別輔導，做到教學目的、教學任務明確，重視做好教學質量的反饋和課後的教學小結，加強基礎教學以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學手段，激發學生的學習興趣，並使這種興趣和主動意識轉化成持久的情感態度。
3。在對新課改精神的理解上，不斷強調學生深入生活，多畫，多記，多觀察，在頭腦中積累素材，平時對生活景物的觀察積累如同觀察社會同樣重要，並結合學生的實際特點與發展現狀，特別注重導向性和選擇性。如：外出寫生採取講解、示範、逐一輔導、集中評價等方法，還要採取電教手段進行教學，將錄像、電腦動畫等多種媒體交替使用，儘量使每個學生積極參與美術活動，並且促使每個學生在各自的基礎上都獲得不同程度的發展，旨在提高學生的興趣，從根源上防止流生。
另外，教育學生勤於實踐，除讓他們熟練掌握色彩、素描的結構、重組，以及寫生創作的技能外，還要配合創作、設計、文字表達、欣賞等作一些輔助綜合訓練練習，重點培養學生的素質，在基本功、創造力和應變能力上下功夫。並利用課餘時間進行強化訓練，通過教學設計的實施讓學生不斷地總結得失，表達自己對繪畫藝術的感受，從而獲得收穫與感悟，陶冶情感，提高審美能力，培養創新精神。
三、藝術知識的教育
抓藝術教育，不等於不抓藝術知識的教育。藝術教育是方向，是目標，而藝術知識的教育則是措施和手段。要通過良好的措施和手段來實現藝術教育的目標，這個措施和手段就是教師的課堂教學活動。我認為，較好的美術知識教學課堂的教學方法應該是少講多練，講練結合，適當示範，隨堂評講，有的放矢，注意啟發。內容的安排要厚縱向，薄橫向，且有系統性，做到一課一突破，一課一收穫，按循序漸進的規律實施教學。
在學習繪畫技能技巧方面，初步階段不可能就懂得協調的構圖，畫出很準確的輪廓，表現出很生動形象的明暗色彩調子。只有先分解練習，單項突破，才能一步一步深入。這是第一階段。
第二階段是綜合性練習的開始階段，指導學生學會正確地整體觀察方法。這個階段的過渡是一個難關。在這一階段的開端，學生往往體現出單從物體的外輪廓線出發，從表面的明暗光影，固有顏色出發，一點一點地將對象連綴起來，“如實”照抄，但卻越抄越走形，其原因是對描繪對象的結構、色調等不理解，不懂或不注意各種關係的研究，自以為是地準確地描繪對象，其實是犯了東鱗西爪地孤立表現，或無主次之分、無強弱之別，平均對待一切局部與細節的毛病。
面對此問題我是這樣來解決的，先做實驗，將一個像排球這樣大的地球儀擺在講台上，叫一部分學生走近地球儀來觀察，當你目不轉睛地盯住“中華人民共和國”位置時，周圍各個國家的位置便無法看清楚;當你將視線移動和盯住到“澳大利亞”位置時，“中華人民共和國”的位置便看不清楚，當然，周圍其他的國家的位置也是看不清楚的。原因在於我們的眼球是按照“焦點成像”的原理構成的。在一個人的視域範圍內，各個物象乃至各個物象的各部分，並不都是一樣清晰的，當視覺中心的焦點對準物體的某一部分時，這一部分看起來就是最清楚、最實在的，其它部分相對便變得模糊。
第三階段是提高表現技法訓練，學會運用正確的觀察方法，這是很可貴的一點，是造型能力的重要標誌之一。一般來説，有什麼樣的觀察方法就有什麼樣的表現方法。有了這一方面的基礎之後，再研究作畫的具體過程、開始、中間、結束各個階段的互相聯繫，以及各階段的基本任務和方法。比如畫一幅素描，當我們面對要畫的對象時，構圖與落幅、結構與形態、局部與整體、體積與空間、質感與重量感等呈現在面前時，怎樣應對呢？先得提供一個簡單而可靠的基礎，即將確立對象的位置、比例因素凸顯出來。不論對象怎樣紛繁、雜亂，都要大膽地用直線概括成具有基本比例的基本形，以解決物體在空間的位置和比例，為素描的進展奠定基礎。接着在這個基礎上，運用主體的觀念着重從結構上把對象的形體轉折部分分析出來，用大體色調塑造大的形體，解決基本關係，抓整體色調，全局互相照應，不能一開始就盯住局部，而要先將留戀的部位畫得很細膩後再轉向其它部分的刻畫。軍事上有一個術語是“戀戰”，在殲滅敵人的陣地上如果有“戀戰”的兵馬，大局將失控。我們若將軍事的某些知識用在繪畫方面，定會有一定的指導意義。作畫應該全面鋪開，統治整體，抓住細節，在抓素描結構、形體和色調這幾項主要因素完整聯結的同時，還要注意到主次、強弱、輕重甚至主觀與客觀等問題的處理，簡練、明確而生動地表現對象。
第四階段是做好收拾、調整畫面的工作。這一步也是多思考、少用筆的一步，我的做法是先讓學生休息，消除疲勞，因為“交換勞動形式也等於是休息”。這時候老師可以先帶領學生一起觀賞大家的習作，最後再調整畫面等。
美術教學總結 篇10
繪畫能讓孩子的心靈世界變得多姿多彩，更能拓展孩子的想像。繪畫是孩子的一種天性，但由於孩子來自不同的班級，年齡差距大，能力水平也存在着差異。本學期只有少部分幼兒繪畫基礎較好，所以在剛開始的時候，有的幼兒不那麼喜歡動手畫，有的幼兒畫的圖案總是很小，繪畫能力總不見提高，我並沒有急燥，而是給予孩子自信，陪同孩子共同學習，以孩子的角度去理解並引導孩子愛上畫畫。
一、提高幼兒繪畫的興趣，寓繪畫於遊戲中，開展多種形式的繪畫活動。
通過生動形象的語言，以遊戲的形式開展教學，把繪畫寓於遊戲中，是我主要的教學方法。如：
1、在進行蠟筆畫教學中，我解析圖畫時，賦予圖畫生命力，以童話故事的形式向孩子講述圖畫內容。鼓勵幼兒大膽想象、有創意。
2、在塗色方面，指導孩子學習了相似色、漸變色等多種塗色方法，鼓勵幼兒有自己的想法。
3、選擇布貼畫，這是孩子們未曾接觸過的領域，是新鮮、好奇感帶動孩子們去很好地完成他們的作品。
4、剪貼畫，讓幼兒的手眼協調得到了充分的鍛鍊，對事物的形和色有了充分的理解與掌握。正所謂：有趣的.事物，幼兒都樂於接受，為了提高幼兒的繪畫能力，我注意開展一系列不同形式的繪畫活動。
二、重視幼兒作品的評價的技巧
在美術活動中，老師評價幼兒的美術作品是一個必不可少的教學內容，教師對幼兒作品評價的態度、標準，往往直接影響幼兒參與美術活動的興趣和積極性。對幼兒作品評價時要注意：符合中班幼兒的年齡特點，富有童趣。在激發孩子學習興趣的前提下，給予一定的指導與評價。注意觀察分析孩子的入園學習情緒，讓孩子在愉悦中畫畫。
總之，中班幼兒通過這學期的美術興趣班活動，提高了構圖能力，學會了對自己的畫面進行簡單的佈局，而且構圖能有自己的想法。在顏色的運用方面，幼兒會根據畫面的需要進行塗色，能嘗試不同的塗色方法及背景色的表現形式。我允許孩子的繪畫風格的與眾不同，這樣才能彰顯個性嘛！
興趣是最好的老師，活動中我只是作為一個引導者，孩子們才是畫出五彩世界的小主人。
美術教學總結 篇11
這學期，我擔任學校四年級美術教學工作，開學初按照學校制定的教學計劃，結合美術學科的特點研究教學案、設計教學方法，深入研究教材，熟悉瞭解學生的學習方法、習慣，設法調動學生的學習積極性，提高美術課的教學效果。
一、改變教學方式，增加美術課的趣味性
美術課不同於其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創作於一體，能使學生在輕鬆愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。如果在課堂上一味的採取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。因此我讓學生多觀察生活中事務及景物，觀察他們的顏色和線條。使學生感受到大自然的美。
二、從畫人物入手，因人施教
我在教學中發現學生通常遇到畫人物就迷茫,不知道該如何下手,沒有信心,為此我針對此種情況,本學期特意增加了畫人物的教學內容,從畫人物動態,到衣服皮膚的添加，到人物各個角度的頭像臨摹，到人物頭像的寫生，到畫一幅完整的人物畫應注意的事項,一應俱全。通過這樣細緻的講解，絕大部分的同學都對畫人物有了不同程度的提高。
三、發現問題及時解決
有的同學起稿很好，一旦塗色就亂七八糟，為什麼會出現這種情況，原來同學們對於塗色方法的知識少的可憐，總是平塗已經將他們的繪畫興趣消磨殆盡。針對這種情況我增加了塗色練習的環節，手把手的從塗色需注意的事項、考慮的方面及塗色技巧方面學習，力圖重新激發學生的繪畫熱情。通過學習學生的眼睛亮了，發現原來自己也可以畫的很好，極大的激發了學生的繪畫熱情。
四、課堂改革兩節連排優越性
本學期我校對美術課進行了改革，將兩節課連排，這樣的安排便於美術知識學習的連貫性、系統性。本學期學生美術作業就達到了16份，有史以來數量最多，教學效果自認為最好。
五、加強示範教學
示範教學是提高教學效果的有效方法、途經。美術學科最大的特點是直觀、形象，許多的知識、技巧、方法都可以通過直觀教學來完成，因此加強教師示範教學顯得十分重要。同時示範教學還能從客觀上促進教師的專業能力的提高。教學過程中我很注意探索不同的示範教學方法，並結合教學效果及時總結，形成經驗。
六、尊重學生，鼓勵獨創
美術教育的首要任務不是簡單的知識、技巧傳授，而是促進學生的智力發展，培養學生的創造能力。從小在他們的心靈上播撒“獨創”的種子。要達到這個目的教師首先要做的就是尊重學生的觀點、態度、見解，不要輕易地下結論，避免用成人化、專業化的思維去衡量學生的學習活動，要在深入觀察和深思熟慮後再提出教師的指導意見，使學生易於接受、樂於接受教師的指導。實踐證明，教師對學生的尊重使他們看到了自己勞動的價值，換來的是學生的積極參與和大膽探索
七、改進措施
1、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。
2、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣。
3、通過課堂講評作業，教繪畫技能與工藝製作相結合，提高技能表現。
4、應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
5、多種形式，組織學生認識人的情感，態度，價值觀的'差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵，美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特的貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。
6、採用多種辦法，使學生思維的流暢性，靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。
7、採用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力
8、教師的評價要體現多維性和多級性。
美術教學總結 篇12
轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中，根據學校的實際需要，我擔任一到六年級的美術教學工作。回顧這學期所從事的美術教育教學工作，基本上是順利完成。作為一名頂崗支教的實習教師，我擔負着學校及領導對我的信任，在工作中我享受到了收穫與喜悦，也在工作中發現一些存在的問題。現對這一個學期中的美術課教學工作總結如下，一邊取長補短，教學水平能更上一層樓。
一年級
一年級的學生剛剛進入學校，對於學校的一切事物都感到特別的新奇，同時，美術課也給他們帶來了新的發現，原來只是在紙上隨意的塗牙，可到了學校，經過學習發現原來畫筆可以畫出很多漂亮的事物來，學生也就特別的喜歡上美術課了。那麼怎麼樣讓學生一直保持着這份學習的積極性呢？
首先是創設愉悦的學習氛圍，讓學生感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中，我選擇了一些適合學生學習的，同時也是學生們感興趣的教學內容。然後，把進度調慢，讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如，在上繪畫課時，我不是給學生一個題目，規定他們去畫什麼，而是給學生提一個要求，允許他們大膽的去畫、去表現自己的創作思路。並且通過多媒體使學生多欣賞多觀察，在每次上課時，對一些容易出現問題的學生進行糾正、鼓勵；而對一些畫得好的學生則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評，同時也可以培養學生的鑑賞能力。在手工課上，我讓學生走出課堂，到課外尋找內容。當學生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他都不敢相信自己會做出這麼漂亮的東西來，一下子學生們的積極性就上來了，學習緊張的神經也放輕鬆了。現在，學生的積極性提高了，而我上課也輕鬆了許多，或許這就是“寓教於樂”道理吧。
其次培養學生豐富的想象力，豐富的想象力對學生創作美術作品是必不可少的。沒有豐富的想象力，創作畫面就會顯得呆板，相反，當學生產生了豐富的'想象力後畫面就會充滿了浪漫的色彩。例如當教師提出畫一幅幻想畫時，有的同學就會想到遨遊太空畫面。這是因為低年級同學想象力的火種是比較容易點燃的，他們經歷的事情少，對世界的許多認識不得不靠想象來填補空白，在電視事業發達的今天，屏幕上各種形象更可以開闊他們的眼界。
再次激發學生對美術學習的興趣，提高學生的表現欲。興趣是學生學習美術的動力之一。教師要充分發揮美術教學的特有魅力，利用現代的多媒體教學手段激發學生對美術的興趣。例如：可以得用投影、電視大屏幕電腦播放圖像，從視覺上激發學生的學習興趣；課堂上可以播放古箏、笛子之類的音樂，從聽覺上激發。教學時，還要根據學生的年齡階段、教材的內容以及教學的環境等因素進行協調統一，激發學生的興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。
所以只有讓學生在自己高高興興地參與實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了
二年級
一 激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
二 使學生形成基本的美術素養
在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三 教師自身素質的培養
教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閲了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上 能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
三年級
一、認真上好每一節課
為了陶冶學生的情趣，引導學生把自己的興趣愛好充分發揮出來。我課前充分準備認真上好課。有部分學生具有一定的基礎，對一些基本的技法已初步接觸過，所以在教師的指導下繪畫水平和製作水平都有了進一步的提高。
二、激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
三、使學生形成基本的美術素養
在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。同時又七位學生在縣繪畫比賽中榮獲一二等獎。
四、教師自身素質的培養
教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閲了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上。
五、鼓勵創新
創新是藝術的靈魂，我鼓勵學生髮揮想象力和創造力，為自己的美術作品增添一份活力。