海上鋼琴師的經典台詞
《海上鋼琴師》主要講述了棄嬰丹尼·佈德曼·TD萊蒙·1900在無師自通的情況下，僅憑聽到的鋼琴演奏音樂後就開始彈鋼琴，併成為才華矚目的鋼琴師的故事。現在請欣賞本站小編帶來的海上鋼琴師的經典台詞吧!
《海上鋼琴師》的經典台詞：
All that city you just couldn’t see an end to it.
城市那麼大，看不到盡頭。
The end? Please? Can you please just show me where it ends?
盡頭在哪裏?可以給我看看盡頭麼?
It was all very final on that gangway and I was grant too in my over coat. I cut quite a figure, and I was getting off, guaranteed. That wasn’t the problem.
當年，我踏上跳板，不覺得困難。我穿上大衣，很神氣，自覺一表人才，有決心，有把握，有信心。
It wasn’t what I saw that stopped me, Max, it was what I didn’t see。 Do you understand that? What I didn’t see.
我停下來，不是因為所見，是因為所不見。你明不明白?是因為看不見的東西。
In all that sprawling city, there was everything except an end. There was no end.
連綿不絕的城市，什麼都有，除了盡頭，沒有盡頭。
What I did not see was where the whole thing came to an end, the end of the world.
我看不見城市的盡頭，我需要看見世界盡頭。
Take a piano, hmm? The keys begin, the keys end. You know there are 88 of them. Nobody can tell you different. They are not infinite.
拿鋼琴來説，鍵盤有始也有終。有88個鍵，錯不了，並不是無限的。
You are infinite. And on those keys, the music that you can make is infinite.
音樂是無限的。在琴鍵上，奏出無限的音樂。
I like that. That I can live by.
我喜歡那樣，我應付得來。
You get me up on that gangway and you rill out in front of me a keyboard of millions of keys, Millions and billions of keys that never end.
走過跳板，前面的鍵盤有無數的琴鍵。
That’s the truth, Max, they never end. That keyboard is infinite.
事實如此，無窮無盡，鍵盤無限大。
And if that keyboard is infinite, then on that keyboard there is no music you can play.
無限大的鍵盤，怎奏得出音樂?
You are sitting on the wrong bench. That’s God’s piano.
不是給凡人奏的，是給上帝奏的。
Christ! Did you see the streets? Just the street-----there were thousands of them.
唉!只是街道，已經好幾千條。
How do you do it down there? How do you choose just one?
上了岸，何去何從?
One woman, one house, one piece of land to call your own, one landscape to look at, one way to die. All that world just weighing down on you. You don’t even know where it comes to an end.
愛一個女人，住一間屋子，買一塊地，望一個景，走一條死路。太多選擇，我無所適從，漫無止境，茫茫無際。
Aren’t youu ever just scared of breaking apart at the thought of it? The enormity of it.
思前想後，你不怕精神崩潰?那樣的日子怎麼過?
I was born on this ship, and the world passed me by.
我生於船，長與船，世界千變萬化。
But 20xx people at a time, and there were wishes here.
這艘船每次只載客兩千，既載人，有載夢想。
But never more than fit between prow and stern.
但範圍離不開船頭與船尾之間。
You played put your happiness, but on a piano that was not infinite! I learned to live that way.
在有限的鋼琴上，我自得其樂，我過慣那樣的日子。
Land? Land is a ship too big for me. It’s a woman too beautiful, it’s a voyage too long, a perfume too strong, it’s music I don’t know how to make.
陸地?對我來説，陸地是艘太大的船，是位太美的美女。是條太長的航程，是瓶太香的香水，是篇無從彈奏得樂章。
I can never get off this ship. I’m blessed I can step off my life.
我沒法捨棄這艘船，我寧可捨棄自己的生命。
After all, I don’t exist for anyone.
反正，世間沒人記得我。
You are the exception, Max. You are the only one who knows I’m here. You are a minority, and you’d better get used of it.
除了你，Max，只有你知道我在這裏，你屬於少數，你最好習慣一下。
Forgive me, my friend, but I’m not getting off.
朋友，原諒我。我不下船了。
Hey，Max! Imagine the music I could play with two right arms. Hope I can find a piano up there.
兩條右臂能彈出什麼音樂? 希望天堂有鋼琴。
《海上鋼琴師》內容簡介：
《海上鋼琴師》的主人公丹尼·佈德曼·TD萊蒙·1900是“佛吉尼亞人號”船上的一個棄嬰，他是在1920xx年的第一天，被好心的煤炭工發現並收養，因此取名為1900。養父去世後，1900在無師自通的情況下，僅憑聽到的鋼琴演奏音樂後居然開始彈鋼琴，與之天天為伴，併成為才華矚目的鋼琴師。音樂使他沉迷，可他一生中從未有過走下船，走上陸地，開始新生活的勇氣，以至最後與船一起爆炸沉海，從而結束了自己的生命。
《海上鋼琴師》人物形象：
海上鋼琴師1900顯然是一位命運悲劇與性格悲劇交織的受苦者，但卻也是一位高貴的典型。與那些寧可忍受驚濤駭浪也願去美洲“淘金”的移民不同，他絲毫沒有到陸地世界去尋找“金礦”的衝動。要不是因為那場“該死的戰爭”,1900的人生倒也是純美的。然而，1900最終步入了絕境，在效果上獲得“毀滅”的表現，這一點與古希臘的悲劇秉承一致。但是，與反抗命運的悲劇不同，1900接受了自我毀滅的結局，從而也就沒有以嚴肅的態度來對待人生，反而從中產生了荒誕感、孤獨感、恐俱感和絕望感，缺乏了與命運抗爭的尊嚴和信心。他所表現出的種種悲劇意識顯然是消極的，固然也是存在主義文學悲劇意識作品的典範。1900的故事雖然是象徵的，卻是真實的，不僅是藝術的真實，也是現實生活的真實。他的種種消極悲觀情緒正是現代社會中人們消極情緒的極端表現。
《海上鋼琴師》作品鑑賞：
《海上鋼琴師》的悲劇性就體現在他人生的荒誕性上，因此，它是受存在主義文學影響的一個典型的荒誕派劇作。存在主義誕生於20世紀30年代的法國，二戰後達到發展的項峯。存在主義文學在存在主義哲學基礎上產生，它是以文學的形式宣傳存在主義哲學思想。其特徵是理性多於形象，核心是“存在先於本質”，“世界是荒謬的”，“人生是痛苦的和自由選擇”，因此，“荒謬”和“痛苦”是存在主義文學的基本主題。它一方面描寫資本主義世界的荒誕性，另一方面表現人的不幸與毀滅，以及人類的孤獨、失望、恐懼與厭世的種種消極思想情緒。《海上鋼琴師》中1900的人生就像一面鏡子，極端地反映出現代人心理中最黑暗、最隱私的那一部分消極思想情緒。
在朋友MAX的眼中，1900的生活範圍是狹小的，狹小到他的整個一生都只在“佛吉尼亞人號”船上度過，至死都沒有踏上陸地一步。他的生命始於此，也終於此。1900以這種離奇的生活經歷，犀利地揭示了現代人心中的一道傷痕——孤獨感。在心理學裏，孤獨感是指長時間地獨處所產生的心理感受，指在孤獨環境下的一種心理反映。1900的孤獨僅僅是由於環境的隔絕而產生的，而現代生活中的現代人，一方面生活在熙熙攘攘甚至是擁擠的人羣中，另一方面卻像得了感冒似的被孤獨情緒包圍着，這種身處鬧市的孤獨卻發自人們的內心深處。面對着種種慾望的破滅，激烈競爭陰影下的身心疲憊，信任感的喪失危機以及濃濃的自我保護意識，這些都無不使現代人產生了要去關閉感受社會情感大門的願望，孤獨感反倒成了現代文明帶來的“富貴病”。每個人都在心中或多或少地守着自己的“佛吉尼亞人號”，不但守着，還願意像1900那樣享受這種“孤獨”，把“佛吉尼亞人號”視為永恆的家，精神的寄託，生命的堡壘。但是，這種孤獨感畢竟是消極的，就像1900的命運悲劇一樣，一旦被這種“孤獨病毒”感染，就不願從白己心中的“佛吉尼亞人號”中走出。孤獨感也就成了現代人悲觀情緒的墓誌銘。
1900享受孤獨的情緒是美麗而悲愴的，但是這種美麗是一種病態的美麗，隱藏在他命運悲劇背後的潛在因素是一種“恐懼感”。這種恐俱感來自他幼小的心靈，並在他成年之後結出了毒果。作為一名棄嬰，人生的開始就是一個悲劇。雖有養父的疼愛，但因養父怕失去他而不讓他離船一步的恐懼感慢慢注入他的心靈。成年後的1900雖然顯現出令人矚目的音樂才華，但心裏的恐懼情節卻注滿他的孤獨人生，導致他人生的殘缺。
“佛吉尼亞人號”是1900生活着的世外桃源，而陸地世界是他所恐俱着的“猛虎遍地的國度”。“我眼中的整個世界，美麗而可怕。太過美麗。恐俱帶我後退。重新回到船上，永遠。”這種對未知世界的恐懼使他產生了對陸地供界某種程度上的隔閡，甚至是敵意。越是恐懼，越是封閉，甚至連最美最純的愛情，飛黃騰達的前途都無法激起他人生的支撐點。這種恐懼感不僅推進着情節的發展，還作為一種氛圍，瀰漫了整部作品，使其成為恐懼意識的藝術昇華。與孤獨感一樣，1900的恐俱感也被現代人感同身受着。面對現代社會的生存競爭和精神危機，人們也往往流露出發自內心的怯懦、迷茫和恐懼。在這種陰影下展現出的往往是人性的懦弱和自主有為精神的缺乏。可是，人畢竟是社會的一份子，不是與社會相對立的東西。儘管懷有令人懊惱的恐懼感，可生活還得繼續。1900則給讀者展示出了一種另類的美好人生。“一架鋼琴。琴鍵是始，琴鍵是終。”“琴鍵之上，音樂無限!這一點，令我欣喜，生命也得以延續。你彈奏着自己的幸福，在那並非無盡的鍵盤上。”1900的確是幸福的，他的愛，他的智力甚至整個人生都被那架鋼琴所佔用，他不允許這部分愛和智力涉足他不擅長的領域。恐懼把1900關在一個排外的小圈子裏，讓他忘卻了外面冰冷的世界，這種另類美好人生是其恐懼心理的藝術昇華。但是，這種消極情緒並不能使現代人也去效仿，因為美好的人生只能存在於美好的社會中。雖然某種愛好使人們暫時享受着幸福，但這也只不過是一種逃避的手段，使人暫時忘卻眼前的恐懼。