《清塘荷韻》讀後感
當看完一本著作後，相信大家的視野一定開拓了不少，不妨坐下來好好寫寫讀後感吧。你想好怎麼寫讀後感了嗎？下面是小編為大家整理的《清塘荷韻》讀後感，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。
《清塘荷韻》讀後感1
假期中去了上海書展，本意是給兒子買書的，順便感受下書展的氛圍。我一直認為看書也是一種感覺，有些書你捧在手上就是一個字都看不進，而有些書略微翻下就能吸引住你。季羨林的《清塘荷韻》就是如此，我不能説自己多愛看書，但一本紙質書籍在手的實質感讓我翻閲了起來。
在這個膨脹的信息化時代，長篇大論委實看不進，但季羨林的散文是有故事性的，不似小女子情懷般的扭捏。我對季羨林是不瞭解的，説明我的閲讀是多麼的淺薄，看了序之後，我所瞭解的季先生也就是一個大家，一個大作家。但通曉多國語言，在異國他鄉求學生活的經歷讓他擁有豐富的人生;他幼年離鄉背井，對自己童年的回憶，對自己故鄉魂牽夢縈般的追憶多少勾起我的共鳴。
感動於季先生對王媽的懷念，他通過《夜來香開花的時候》一文，描述出了心中王媽的形象，也在夜來香的花影中透射出王媽悲劇般的一生。落淚於《一條老狗》，看題目，誰都不能想到這竟然是一篇悼念母親的文章。他通過那一條老狗，在腦海中揮之不去的老狗形象，想要表達的就是對母親一生的愧疚。從六歲離開母親起，一直到母親離世之間的十四年，他只是匆匆的回去過三次，一次是國小時家族大奶奶去世，一次是中學時父親生病回家探望，再一次就是父親去世，專為奔喪。十一二歲的男孩子無法體會失去男主人後母親的生活，也不會想到那次是和母親見面的最後一次。隨後長達八年的時間裏，他心懷夢想，總是想着等自己的生活更好一些時接母親一起生活，卻不料等待他的是母親離世的消息。“樹欲靜而風不止，子欲養而親不待”，這是他真實的寫照。再多的悔恨更多的是萬念俱灰，母親的最後一面都沒有見到，他一定已經無法清晰地憶起母親的`模樣，而那條老狗是具體的形象的，一直陪伴母親的就是這一條老狗，永遠趴在破籬笆門口。而最後一如他離開母親時那樣，他不得不離開那一條老狗，雖然他知道它的最後結局。
生活中我們總有自己懷念的場景，值得回味的親情。我至今還記得自己16歲那年離開父母，獨自踏上回滬的列車，為了讓他們放心，我不讓他們送上車，在進站口就揮手和他們告別。他們不知道的是，他們轉身後的女兒在車上看着窗外飛馳而過的樹木、房屋，獨自淚如雨下。這淚是止不住的，擦掉了會繼續流。兒子這一代一定無法體會，一如我無法體會當年父親上山下鄉的艱辛般。父親屬於下鄉，而我已經好了很多，是回滬。但獨自生活遠離親情是一樣的，這樣的生活教我學會堅強。
一晃自己在上海已經成家立業，漸漸地在上海生活的年數開始多於自己從小生活長大的地方。不變的是情感，不管我什麼時候回家，總有親切迎接我的爸媽;不管我們多久沒見，同學之間總有聊不完的話題，累了，我就坐着聽，路不認識了，就跟在她們身後走……一如一位長輩所説，我擁有兩地的風情、人情和感情，我也同樣擁有豐富的人生。
《清塘荷韻》讀後感2
拜讀季羨林先生的《清塘荷韻》，不禁被文中優美的言詞，深刻的思想所折服。文章意味藴藉，僅已栽荷小事便道出了深藏在作者心中的濃烈的期盼，期望和欣慰。文章構思之巧妙，寫作之精良，實令我讚歎不已。
再觀朱自清先生的《荷塘月色》，便覺兩文之差異甚大。朱自清先生在《荷塘月色》中表達了自已淡淡的喜悦與哀愁，這便與季先生強烈的期望之心構成了鮮明的比較。同樣是寫荷花，朱先生在觀賞美，而季先生是在創造美。觀賞美的人每當發現美中之不足。便多幾分惆悵，但創造美的人會痴迷於美中，戴着美的眼鏡看世界，一切都是完美的，毫無瑕疵，他沉浸在美中，樂觀看世界，永遠有期望，永遠有快樂。
在《清塘荷韻》中，季先生行文嚴謹，貫穿全文的兩條線索十分明顯，一條以荷塘中荷花狀況為線：先寫原先塘中似有荷花但此刻全無，再寫我種蓮子，之後寫第一、二年塘中仍無荷花，然後了寫第三年“塘中浮動的仍然只是孤零零的那五六葉片”，最後寫第四年荷花生長旺盛，荷葉“遮蔽了半個池塘“。另一條則以作者的思想感情變化為線：先是塘中無荷花，作者“總覺得是一塊心病”，再是種了蓮子作者微有期望但情緒還比較消極，之後作者的`期盼日益強烈，然後兩年過後塘中仍無荷花，作者“完全灰了心”，繼而到了第三年荷花長出“五六個葉片”。作者自白“雖微有期望但究竟仍是令人灰心的一年”;最後第四年荷花茂盛，作者“心中狂喜”。
整篇文章，以時間順序行文，事情起因、經過、結果交待清楚，過渡自然。兩條線索既相對獨立，又密不可分，它們被作者的那管神奇的筆有機地結合起來，真可謂是：相輔相承，相孕相生。
從文章的許多方面而言，《荷塘月色》與《清塘荷韻》都有着本質上的區別，首先《荷塘月色》是以空間順序行文，頗有些遊記的味道，這是寫作順序的不一樣。其次，《荷塘月色》的資料以作者所感為多，它是抒情散文。但《清塘荷韻》的資料中作者的所感相比之下便顯得十分單薄了，它們大都凝聚在作者的一舉一動中，較為含蓄，且整段的“自我剖白”在《清塘荷韻》更是全無蹤影，因此我認為與《荷塘月色》相比之下，《清塘荷韻》更傾向於敍事散文，此乃文體之異也。之後，《荷塘月色》是以“荷塘”這一地區作為寫作對象的，文章以寫景為主，這就決定了它的寫作手法，即《荷塘月色》是在寫荷塘範圍內作者所見之景，描述的景物眾多，強調的是景物間的相互搭配，所要表現的是荷塘周圍景色的和諧美、整體美。而《清塘荷韻》中，季先生描述的景物就具有了單一性，他只刻畫了荷花，表現他對荷花頑強的生命力的讚美，寫作中採用了一枝獨秀的方法，而對其它景物隻字未提，這是寫作手法的差異。
下面是文章所提及的相同細節間的區別。如：同樣是因為等了四年，所以“心中狂喜”，且感歎於自然力的偉大。同樣是看到了昂首怒放的荷花，朱先生説它色白，為點綴之物，但季先生説它“紅豔耀目”，“凌駕於荷葉之上，迎風弄姿。”最後，我要説兩文結果不一樣，朱先生最後是“什麼都沒有”欲超脱而不得，情緒鬱悶。季先生最後得到了滿塘荷花，並且這些荷花被命名為“季荷”，他心中自然無比愉快。當然，兩篇美文在用詞、造句、修辭等眾多方面是近似的。那裏便不消細説。
《清塘荷韻》讀後感3
拜讀季羨林先生的《清塘荷韻》，不禁被文中優美的言詞，深刻的思想所折服。文章意味藴藉，僅已栽荷小事便道出了深藏在作者心中的濃烈的期盼，希望和欣慰。文章構思之巧妙，寫作之精良，實令我讚歎不已。
再觀朱自清先生的《荷塘月色》，便覺兩文之差異甚大。朱自清先生在《荷塘月色》中表達了自已淡淡的喜悦與哀愁，這便與季先生強烈的希望之心形成了鮮明的對比。同樣是寫荷花，朱先生在觀賞美，而季先生是在創造美。觀賞美的人每當發現美中之不足。便多幾分惆悵，但創造美的人會痴迷於美中，戴着美的眼鏡看世界，一切都是完美的，毫無瑕疵，他沉浸在美中，樂觀看世界，永遠有希望，永遠有快樂。
在《清塘荷韻》中，季先生行文嚴謹，貫穿全文的兩條線索十分明顯，一條以荷塘中荷花情況為線：先寫原先塘中似有荷花但現在全無，再寫我種蓮子，接着寫第一、二年塘中仍無荷花，然後了寫第三年“塘中浮動的仍然只是孤零零的那五六葉片”，最後寫第四年荷花生長旺盛，荷葉“遮蔽了半個池塘“。另一條則以作者的思想感情變化為線：先是塘中無荷花，作者“總覺得是一塊心病”，再是種了蓮子作者微有希望但情緒還比較消極，接着作者的期盼日益強烈，然後兩年過後塘中仍無荷花，作者“完全灰了心”，繼而到了第三年荷花長出“五六個葉片”。作者自白“雖微有希望但究竟仍是令人灰心的一年”；最後第四年荷花茂盛，作者“心中狂喜”。
整篇文章，以時間順序行文，事情起因、經過、結果交待清楚，過渡自然。兩條線索既相對獨立，又密不可分，它們被作者的那管神奇的筆有機地結合起來，真可謂是：相輔相承，相孕相生。
從文章的許多方面而言，《荷塘月色》與《清塘荷韻》都有着本質上的區別，首先《荷塘月色》是以空間順序行文，頗有些遊記的味道，這是寫作順序的不同。其次，《荷塘月色》的內容以作者所感為多，它是抒情散文。但《清塘荷韻》的內容中作者的所感相比之下便顯得十分單薄了，它們大都凝聚在作者的一舉一動中，較為含蓄，且整段的“自我剖白”在《清塘荷韻》更是全無蹤影，因此我認為與《荷塘月色》相比之下，《清塘荷韻》更傾向於敍事散文，此乃文體之異也。接着，《荷塘月色》是以“荷塘”這一地區作為寫作對象的，文章以寫景為主，這就決定了它的寫作手法，即《荷塘月色》是在寫荷塘範圍內作者所見之景，描寫的景物眾多，強調的是景物間的相互搭配，所要表現的'是荷塘周圍景色的和諧美、整體美。而《清塘荷韻》中，季先生描寫的景物就具有了單一性，他只刻畫了荷花，表現他對荷花頑強的生命力的讚美，寫作中採用了一枝獨秀的方法，而對其它景物隻字未提，這是寫作手法的差異。
下面是文章所提及的相同細節間的區別。如：同樣是因為等了四年，所以“心中狂喜”，且感歎於自然力的偉大。同樣是看到了昂首怒放的荷花，朱先生説它色白，為點綴之物，但季先生説它“紅豔耀目”，“凌駕於荷葉之上，迎風弄姿。”最後，我要説兩文結果不同，朱先生最後是“什麼都沒有”欲超脱而不得，心情鬱悶。季先生最後得到了滿塘荷花，並且這些荷花被命名為“季荷”，他心中自然無比愉快。當然，兩篇美文在用詞、造句、修辭等眾多方面是近似的。這裏便不消細説。