《茶館》讀後感 14篇
讀完一本名著以後，想必你一定有很多值得分享的心得，需要好好地就所收穫的東西寫一篇讀後感了。那麼讀後感到底應該怎麼寫呢？下面是小編精心整理的《茶館》讀後感 ，僅供參考，歡迎大家閲讀。
《茶館》讀後感 篇1
茶文化，是中國文化的典型代表，歷史悠久，博大精深，茶香氤氲，古老中國緩緩走過五千年曆程。茶館林立，更是茶文化的物質和人民休閒生活的真實體現。至康乾盛世時期，茶葉、絲綢、陶瓷遠銷海內外，中國儼然成為天朝大國。然而，一旦統治者滿足於自己的成績，自傲自大時，繁華便不會再延續了。封建統治者保守自大，閉關鎖國，加之中國封建制度僵化，官員腐敗，表面浮華的大清帝國背後卻已經隱藏着巨大的危機。1840年，為了打開中國的大門，西方列強用他們的堅船利炮，徹底擊垮了中國這艘破爛不堪的頭等戰艦，於是中國從此陷入了風雨飄搖的恥辱百年。茶館作為老北京的.一大特色，也見證了這段歷史，茶館裏發生的一切故事，更是社會變遷、市局動盪、人民生活苦難的真實寫照。老舍的三幕話劇《茶館》，以其卷軸式的特色，集中展現了三個不同歷史時期，茶館中所發生的故事。
第一幕，清朝末年，即1898年戊戌變法失敗後。此時的裕泰茶館，生意興旺，門庭若市，三教九流，社會各色人等皆集聚於此。故事主人公王利發，是裕泰茶館的掌櫃，此時他年輕有活力，剛剛從父親手中接過茶館，謹遵父親的話，為人處世，多作揖，多鞠躬，態度恭謙，辦事圓滑是一個典型的封建社會小商人的形象代表。封建貴族旗人常四爺，鬆二爺經常於此歇腳喝茶，聊天遛鳥。鬆二爺是那些封建貴族依靠國家俸祿度日，身無所長的代表，可以説是社會的寄生蟲。常四爺雖身為旗人，但一身正氣，是心懷民族大義之人，因談論國事，被封建勢力的爪牙特務吳思子和宋祥子抓去，送入了監獄。茶館裏還有依靠相面蒙人的唐鐵嘴，拐賣人口的劉麻子要把勞苦大眾康六15歲的女兒賣給70多歲的龐太監當老婆。主張實業救國的秦仲義也要辦工廠，搞維新，但卻遭到龐太監的詬病。第一幕中各色人物出場，茶館生意興隆，但也暗示了各色人物的命運，反映出了戊戌變法之後，封建勢力的頑固，民族蛀蟲的橫行，人民大眾的困苦，民族資產階級的初步撅崛起的社會現狀況
《茶館》讀後感 篇2
茶館，在中國極為常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，並隨着社會的變革而同步地演出着一幕幕的人間活劇。
這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異大，有以前做過國會議員的，有憲兵司令部裏的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有説評書的藝人、看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的“社會”層次。
《茶館》的創作意圖是十分清楚的，它透過“裕泰”的茶館陳設由古樸→新式→簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特徵和文化特徵。開始時，茶客的弄鳥、吃茶、玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由於“偵緝”的出現及“莫談國事”的紙條，一動一靜，均產生着一種壓抑的氣氛。第二幕中，“裕泰”的`生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示着茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。茶館中的“洋氣”以及那寫越大的“莫談國事”紙條，則預示着更大的危機。到了第三幕，不僅僅“莫談國事”的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條:“茶錢先付”。這證明了茶館已經到了入不敷出的地步，而“茶錢先付”“莫談國事”顯然反映了一種因果聯繫。
老舍以茶館為載體，以小見大，反映社會的變革，是“吃茶”使各種人物、各個社會階層和各類社會活動聚合在一齊，如果沒有“吃茶”一事，則茶館中任何事情都將不復存在。正正因如此，老舍在劇中對北京茶館文化也花費了不少的筆墨。如早先的茶館裏，除了喝茶，還有點心“爛肉面”可吃，一邊喝茶，一邊還能夠做不少與茶無涉的事情；北京的茶館也和江南茶館一樣，是個“吃講茶”的地方；茶館的老顧客是能夠賒帳的，茶客也能夠自己帶茶葉來居坐；茶館也是聽書的好地方，説書人能夠在此謀得一份生活的來源……
這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了為表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅僅在於透過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在於反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。
《茶館》讀後感 篇3
《茶館》是老舍先生寫的話劇，這個話劇主要以一個茶館為背景，有三個關鍵人物王利發、秦仲義、常四爺。
這個故事裏我最喜歡的人物是常四爺，他是一個很正派、樸實、耿直並且有愛國情懷的滿族人，這個人物在整個舞台劇中都是這樣一個愛國的形象。讀完茶館，最讓我印象深刻的是其中常四爺為鬆二爺買棺材一事。“盼哪，盼哪，只盼誰都講理，誰也不欺侮誰！可是，眼看着老朋友們一個個的不是餓死，就是叫人家殺了，我呀就是有眼淚也流不出來嘍！鬆二爺，多麼好的人，餓死啦，連棺材還是我給他化緣化來的！他還有我這麼個朋友，給他化了一口四塊板的棺材；看（從筐中拿出些紙錢），遇見出殯的，我就撿幾張紙錢。沒有壽衣，沒有棺材，我只好給自己預備下點紙錢吧，哈哈，哈哈！”這體現出他的俠義豪情，同時也很悲涼，他的那種落寞絕望，深深地印在我的腦海裏。就如這個話劇體現的一樣，好人不一定會有好報，最後的常四爺窮困潦倒，他撿來別人撒的紙錢説是給自己將來的祭奠。記得第一幕他這樣説：“我愛大清，我怕它完了。”，而現在他説：“我愛我們的國呀，可誰來愛我呢？”如此愛國之人，得到的卻是友人的離世，如此愛國之人，得到的卻是國家顛沛流離。如此愛國之人結局卻是悲涼的。從常四爺的遭遇可以看出當時人民的苦難以及背後社會的黑暗。
詩人陸游曰：“位卑未敢忘憂國。”常四爺用他的實際行動來證明了這一點，儘管是社會底層的百姓，他也保持着他的正義。他相信正義，相信善良，他也相信美好。這也再一次應證了《茶館》的`悲劇性。越是善良，在這樣一個黑暗的時代，越是無法生存。
“將，你完了。”是的，常四爺完了，整個國家也是，這是茶館棋的殘局，也是那個時代的殘局。合上書，我心情久久不能平復，回望今朝，作為中學生我們，揹負着國家的使命，我們應該熱愛我們的祖國。“少年強則國強”，在將來，從一點一滴做起，從自己做起，做一個關心國家安危的有心人，為我們偉大的祖國做出貢獻，下好這一盤棋。
《茶館》讀後感 篇4
這本書是殷健靈女士寫的，她是中國第五代兒童文學代表之一，我對這本書的第一影響就是非常棒。
文中主人公是天米，在偶然的一天，天米遇到了她童年時最要好的朋友麥穗，兩人坐在燈下回憶起往事，“金鈎鈎，銀鈎鈎，你的東西給我吃，我的東西給你吃，要好好到老，不好就拉到…”
天米和麥穗是兩個可愛的小女孩，都住在寶野，成績也都是名列前茅，兩人曾經是同桌但由於種種原因，麥穗不得不一次又一次的離開天米。從小到大天米和麥穗發生過很多有趣而有悲傷的事情，但是使我記的'最清楚的卻只有一件。那就是天米，麥穗和南南發生的一件悲慘的事情。厲寒冰是天米和麥穗的老師，她有個女兒叫南南，因為南南一生下來就得了先天性心臟病所以是不可以劇烈運動的。但是噩運才剛剛開始。
寶野的學校前面就是一家工廠，每天都會把“寶物(水晶碎片)”堆積在門口，而小孩子們就會興高采烈的跑去撿，天米和麥穗也不例外，一放學就去。有一次，天米和麥穗路過公寓，兩人舉起手中的“寶物”，被南南正好看見，南南用羨慕的眼光看着天米和麥穗手中的“寶物”。天米和麥穗看着南南就與南南聊了起來，瞭解南南的情況後，兩人很同情，便決定帶南南去工廠那裏撿“寶物”。
有一天，天米，麥穗，帶着南南走了很長的一段路去了工廠，終於他們撿到了最美的“寶物”，他們三個的心情彷彿中了六和彩，便興高采烈的回家了。但是這件事情很快就被厲寒冰知道了，她再也不許天米，麥穗帶南南出去做任何事情。從此南南又過上了寂寞的生活。有一次，南南又看見了其他孩子手中拿的“寶物”就決定自己一個人去工廠。她憑藉着記憶走完了去工廠的路，可是意外卻發生了，在回來的路上，一輛卡車卻……可憐的南南就這樣離開了人世，離開最要好的朋友天米和麥穗……
《月亮茶館裏的童年》這本書，它使我墜入一種熟悉的場景，熟悉的感受。直覺告訴我，這本書是好書，絕對是。它以哪種直擊心靈，連通記憶的力量牽引我進行閲讀。
《茶館》讀後感 篇5
《茶館》是中國話劇史上的經典，一部不朽的傳奇。
故事講述了茶館老闆王利發一心想讓父親的茶館興旺起來，為此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄，最終被冷酷無情的社會吞沒;經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產;豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以後走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。老舍把這些人物集中在茶館這個微縮社會中，讓他們各自上演不同的人生故事，用小人生來寫大社會，同時以茶館的興衰來透視舊中國的衰敗。
《茶館》一劇具有極強的社會批判精神，反映了生活在黑暗社會中小人物的命運是多麼悲慘，道出了勞苦百姓對生活的憎恨與不滿。可以説，老舍筆下的三幕戲葬送了三個時代，這三幕戲共佔了五十年的時間。這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館和一些下茶館的小人物來反映，並沒正面敍述那些大事。這就是説，用這些小人物怎麼活着和怎麼死的，來説明那些年代的啼笑皆非的形形色色。這些混雜着汗與淚，歌與笑的故事全部發生在一個茶館裏。茶館裏人來人往，匯聚了各色人物、三教九流，一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主、次人物高度濃縮在茶館之中，展現了清末戊戌維新失敗後、民國初年北洋軍閥割據時期、政權覆滅前夕三個時代的生活場景，概括了中國社會各級階層、幾種勢力的'尖鋭對立和衝突，揭示了半封建、半殖民地中國的歷史命運。
這樣的戲劇構思縱橫開闔，既是大氣魄大手筆，又不乏細微之處的生動描寫，是老舍先生的獨創，帶給了大家這樣耳目一新的故事。因此曹禺先生説，《茶館》是“中國戲劇史上空前的範例”。
一鍋老湯、一壺釅茶，一幕震撼人心的人間悲喜劇在百年老店“裕泰大茶館”裏上演，演繹着老舍先生蘸着滄桑寫出的舊時代裏黑暗的一頁，把一幅沾滿了人世坎坷的老北京歷史民俗畫卷生動地展示在讀者面前，留下永恆的記憶。
《茶館》讀後感 篇6
老舍筆下的《茶館》以老北京一家名為裕泰的茶館的興衰變遷為背景，向我們展示了清末戊戌變法之時到新中國成立前夕的風風雨雨及廣大人民的生活百態。在閲讀的過程中我深切地感受到舊中國那個動盪不安，黑暗腐敗的歲月中人們生活的艱辛與無奈，感歎亂世中誰都不好過啊！
茶館掌櫃王利發一生規規矩矩，小心地經營着自己的`茶館，他老不忘記改良，不願落在人家後頭，最終卻只能在自己待了一生的茶館裏自縊。臨死前他對孫女説:“這是我的茶館，我生在這兒，也死在這兒。”讀到這，我不禁喉嚨哽咽，生活的大山，壓得他最後只能用死這一極端的方式來反抗世道的不公。我在想，一個人該是到多麼無奈多麼無能為力時，才會選擇以自殺的方式結束生命。可能就像王利發這般，一輩子勤勤懇懇，一滴一點地努力，不觸犯他人，曲意逢迎，卻依舊保護不了自己的茶館，眼睜睜看着茶館被人搶去卻無能為力。
書中像王利發這般的苦命人多之又多。常四爺為人剛強，慷慨施捨他人，清朝滅亡後他能自力更生，更是及時解決王利發的燃眉之急，最後卻無奈地發出“我愛咱們的中國啊，可誰來愛我呢?”的感慨。秦仲義心胸開闊有抱負，企盼能進行實業救國，經過大半生的打拼，竟留下一句“有錢吶，就該吃喝嫖賭，胡作非為，可千萬別做好事。”
茶館裏來自不同階層形形色色的人，他們的世態人情，習俗時尚，真切自然地寫出了那個戰災連年，天災不斷的社會裏，底層人民生活的艱難困苦。戊戌變法時期，維新派推行新思想新主張，卻不從根本上否定封建制度，皇權專制，廣大民眾哪有發言權利。軍閥混戰時期，政府只知爭奪領導權控制權，卻不顧人民安危，導致民不聊生人心渙散。在那個昏暗腐敗的時代，正直淳樸，自強公正的人得不到應有的東西，卑鄙無恥的統治者及高官卻總能仗勢欺人為非作歹，世道如此不公，人民羣眾怨聲載道，這樣一個視人民羣眾如草芥的時代必然走向衰亡。
我很慶幸自己生活在這樣一個人民當家做主、和平美好的時代，我更應該珍惜當下，展現新時代青年人朝氣蓬勃的精神氣，做一個有理想有本領有擔當的熱血青年。
《茶館》讀後感 篇7
《茶館》是話劇史上的經典之作，也是我比較喜歡的一部作品。《茶館》的故事發生在一個大茶館裏。茶館裏人來人往，會聚各色人物、三教九流，一個大茶館就像一個小社會。
每個人都在扮演着他們自己的故事，但他們卻又與這個時代緊密相連。就像一條河，大主幹很重要但沒有無數滴水來匯聚又有什麼精彩之處可言呢？這些人物怎麼活着和怎麼死的反映了那個年代。在《茶館》一書中次要父子相承，如同文中的唐鐵嘴、小唐鐵嘴；劉麻子、小劉麻子都是同一個人衣着變了，但德行未改，這種寫法有助於故事的連貫。文章中的人物雖然各説各的，卻反映了時代。
無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，沒有累贅。這篇文章是以一些下層人民來反映當時的社會那麼就會用到很多小人物這些小人物如果一直存在那會讓精彩的文章失去光彩，招之即來，揮之即去便是最好的方法。作為一名成熟的戲劇家，老舍已經成功了。
語言功力富有個性。老舍被稱為“語言藝術大師”那麼老舍肯定會使用好語言。在《茶館》中每個人物的語言台詞設計的到位。這樣爐火純青的'語言功底歸功於藝術錘鍊，又來自於生活中的積累。《茶館》一文老舍將語言功力發揮到極致。
人物有主要人物和小人物之分。大人物也是主要人物的王利發，最初開始是二十多歲但他精明、有些自私，而心眼不壞。從壯年到老年，貫穿全劇，故事雖然鬆散，卻不至於説來説去，離題太遠，不知所云。從老舍個體生命的歷史來看：《茶館》是一位生活閲歷與個體經驗豐富的作家。在新的歷史情景中國望過去半個世紀的舊中國而寫下的一部沉湎之作，它沒有被老路子套住，它沉澱着歷史的教訓，揭示了歷史前進的趨勢。
《茶館》的成功打破了“三一律”這一規範。有人評論説：老舍先生的《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌。
《茶館》讀後感 篇8
圖書館在這個寒冷的季節裏總讓人有一種“暖氣薰得學子醉”的感覺。為了讓自己不那麼有睡意，我總要在學習到有點乏意的時候隨便找一本書來看看。這一天下午，《茶館》跑到了我的手裏。
應該是上大學後，有了更多的機會可以看到舞台戲劇演出。學校的兩大話劇社團——“梵音”和“黑白”的給力演出也讓我對這一藝術形式有了更多的興趣。細數上大學以來，看過《稱心如意》、《太陽城》、《忠孝兩全》、《借我一個男高音》、《求是魂》等劇。其中《稱》看過兩版，覺得最讚的是《忠孝兩全》，最近才看的是《求是魂》——還是兩家社團的'合演，也着實不錯。每每看劇，都會讓我有一種正能量傳遞過來，一方面是演員們演出的成功和看劇的緩解壓力，更重要的方面我覺得還是演員的熱情，這種熱情總能打動我。我想我還會繼續關注這一領域的吧，漸漸地讓這也發展成為一種興趣，也挺好的。
還是説回《茶館》吧。要説最大的感受，那無疑是認識到看劇本和看錶演是兩種迥然不同的經歷——這也讓我不得不佩服編劇、導演和演員。如果沒有很好的舞台感受天賦（例如我），很難把這樣的文字轉換為舞台的東西。當然了，更難的是把舞台的要表達的東西凝聚在紙上面，這就是編劇的能力所在啊。老舍的《茶館》讓他成為了不僅僅是一名出色的小説家，更成為了一名懂得多種藝術形式的作家——就像他把小説轉換成話劇，一種舞台感更強的事物。他自己也説過：自己曾經把舞台劇劇本寫得一團糟。當然我們知道所謂的一團糟不是沒有生活性、藝術性、深刻性，而是一種舞台感。在老舍剛開始接觸這一藝術形式的時候，正是宣傳抗日、宣傳思想的重要時期。他深深明白“演”的重要性，雖然一開始“小説味”太濃是最大的舞台敗筆，後來老舍也成功寫出了像《龍鬚溝》的成功話劇。也正是有了老舍的努力，才有了與《雷雨》齊名的《茶館》。
其實説句實在話，我還真看不懂《茶館》經典在哪裏，不知道是少了時代體驗還是藝術細胞還有待訓練。事實上，我在看完紙質版後，更希望有機會到劇場看舞台表演去。就像老舍説過的那樣“演員也是藝術家”。就讓這些藝術家來給我解惑吧。在此之前，我還是先寫作業去了。
《茶館》讀後感 篇9
老舍先生是人民公認的人民藝術家，他塑造的很多任務也早已經深入人心。老舍先生早年留學英國，而他也正是在那時開始了自己的創作。
茶館，沒事兒喝茶，彼此嘮家常，談世事的地方。誰可曾想在老舍的筆下，它搖身一變竟成了一個小小的社會縮影。地道的語言，真實的場面，人物栩栩如生，寫的太現實。這和老舍的生活環境是分不開的。老舍出生於一北京大雜院中，一户舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之後，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之後的創作過程中，而是的境遇更是深深影響着他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯繫。
同樣，老舍的.手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，幹警、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到xx黨政權覆滅前夕，與其説是時間變遷不如説是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部鉅作。
其二，儘管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起着核心作用。一、王利發（茶館掌櫃）二、鬆二爺（膽兒小，人卻不懷）三、常四爺（正義之士、十分愛國、體格健康）鬆二爺、常四爺兩位茶客與王掌櫃交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。
聽聽！説的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊！發人深思。
其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣着也跟着前衞起來，客人的思想呢？！簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那説媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”（專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎）。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪！為何總在這方面“遵規守矩”呢？
《茶館》讀後感 篇10
《茶館》是中國話劇史上的經典，一部不朽的傳奇。
故事講述了茶館老闆王利發一心想讓父親的茶館興旺起來，為此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄，最終被冷酷無情的社會吞沒;經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產;豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以後走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。老舍把這些人物集中在茶館這個微縮社會中，讓他們各自上演不一樣的人生故事，用小人生來寫大社會，同時以茶館的興衰來透視舊中國的衰敗。
《茶館》一劇具有極強的社會批判精神，反映了生活在黑暗社會中小人物的命運是多麼悲慘，道出了勞苦百姓對生活的憎恨與不滿。能夠説，老舍筆下的`三幕戲葬送了三個時代，這三幕戲共佔了五十年的時刻。這五十年中出了多少多少大變動，但是劇中只透過一個茶館和一些下茶館的小人物來反映，並沒正面敍述那些大事。這就是説，用這些小人物怎樣活着和怎樣死的，來説明那些年代的啼笑皆非的形形色色。這些混雜着汗與淚，歌與笑的故事全部發生在一個茶館裏。茶館裏人來人往，匯聚了各色人物、三教九流，一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時刻跨度，六七十個主、次人物高度濃縮在茶館之中，展現了清末戊戌維新失敗後、民國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，概括了中國社會各級階層、幾種勢力的尖鋭對立和衝突，揭示了半封建、半殖民地中國的歷史命運。
這樣的戲劇構思縱橫開闔，既是大氣魄大手筆，又不乏細微之處的生動描述，是老舍先生的獨創，帶給了大家這樣耳目一新的故事。因此曹禺先生説，《茶館》是“中國戲劇史上空前的範例”。
一鍋老湯、一壺釅茶，一幕震撼人心的人間悲喜劇在百年老店“裕泰大茶館”裏上演，演繹着老舍先生蘸着滄桑寫出的舊時代裏黑暗的一頁，把一幅沾滿了人世坎坷的老北京歷史民俗畫卷生動地展示在讀者面前，留下永恆的記憶。
《茶館》讀後感 篇11
茶館，在中國極為常見，是一個普通，但卻是一個特殊的地方。《茶館》的故事全部發生在一個叫的茶館。茶館的名字叫“裕泰”，象徵着富裕和安泰，是一種對美好生活的嚮往和寄託。但是在當時這樣的世界是不存在的。
一部簡簡單單的三幕話劇，藉助於一家普普通通的的茶館，將半個世紀的歲月濃縮，將許許多多符合時代特徵的小人物涵蓋，將一個國家在那些個特定時代的悲哀訴盡。
《茶館》有着強烈的社會批判精神。繪導了一出由往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會大戲。故事發生在清朝末年的一個名為裕泰的茶館中，這個茶館裏人來人往，會聚了各色人物，一個大茶館就是一個小社會，概括了中國社會的各個階段，幾種勢力的尖鋭對立和衝突，揭示了半封建，半殖民地中國的歷史命運。
《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明，這也是劇本的`一大特色，王掌櫃、常四爺、鬆二爺、劉麻子、唐鐵嘴等人物讓我印象十分深刻。王掌櫃，為人正直，不做壞事，但有些軟弱，遇事就給錢，説好話；老主顧常四爺，同王掌櫃一樣正直，不做虧心事，但不同的是他比王掌櫃硬，骨子裏有那麼一股傲氣，怎樣都不肯低頭，不肯讓步。
我最欽佩的還是常四爺了，欽佩他那種不向困難低頭的精神。在清朝時，他有份“鐵桿子莊稼”不用幹活就拿錢。後來清國滅亡，常四爺沒有像鬆二爺一樣捱餓，而是自己種菜賣菜，自食其力，不向困難低頭。到了民國時期，茶館新開張時，鬆二爺，常四爺都去賀喜，常四爺雖然穿的沒有那麼體面，但他的精神面貌很好，面對政局的混亂他還能放得下面子，這種精神正是我們所缺少的，在那個年代，沒有常四爺這種精神恐怕很難生存。因為他是以一個單純的方式出現在舞台上，他正義，愛國，實話實説。也許你覺得這個人太過於直腸子，不夠圓滑，反而會給自己惹禍上身。但反過來看看王利發，他夠圓滑了吧，可最後還不是一個死的下場。
曹禺先生曾説《茶館》是“中國戲劇史上空前的範例”，也有人評論説《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌。《茶館》這三幕共佔了五十年的時間，而老舍僅用了一些小人物的生存和死去，説明了年代的形形色色。他揭示了社會的一角，讓我們覺得我們活在這個時代是多麼幸福。
《茶館》讀後感 篇12
放暑假在家，每晚跟爸媽一起守在電視機前等待中央八台播出的電視劇版《茶館》，雖然我是從二十幾集才開始看的，但看了一集就被深深吸引住了。最近，經典文藝作品的翻拍版往往令人，如新版《三國》、新版《紅樓夢》等，但這部《茶館》卻異軍突起，在觀眾中贏得了非常好的口碑。究其原因是導演編劇和主創們對老舍先生原作的用心理解，忠於原著的精神，但並不囿於原著的框架，進行了創造性的改編和再現。《茶館》原著最本質的`精神是“形喜實悲”，是對這個無比顛倒和荒唐世道的無盡嘲諷正如老舍先生在創作時所言“想要寫一部最悲的悲劇，其間迴盪着無恥的笑聲”。除此之外，老舍先生作品的魅力也在於其文字和人物中透出的濃厚的老北京韻味，以一種黑色幽默的方式刻畫了那個年代老北京風俗、人情、政治的方方面面。應該説在這兩點上，電視劇版的《茶館》把握的非常到位，沒有糟蹋經典。
但仍有美中不足之處，特別是後5、6集其精彩程度明顯大打折扣，有強弩之末之勢，為了湊集數而拉長了故事情節，反而使整部劇的藝術性和觀賞性受到和減損。另外，茶館大掌櫃王利發的妻子被美國大兵的吉普車撞死這一情節設置值得商榷，編劇似還未跳脱出五十年代初反帝主義和過激民族主義的巢窠，於目前國際化和現代化的社會氛圍不太合適。
此外，有關龐太監的後人登基的情節也顯得不倫不類，試想當時已是1946年，國共兩黨激烈交戰之時，國民黨政權已風雨飄搖，身為國民黨憲兵隊長的沈處長怎麼會幼稚到在當時搞復辟，如果是為了以此吸引共產黨地下黨人自投羅網，劇中也未作清楚的交待，令人看了感到可笑，卻摸不着頭腦。總體來説瑕不掩瑜，這部《茶館》應該是今年中國電視熒屏上的優秀作品，大眾的口碑説明，羣眾的眼睛是雪亮的，相比依賴明星、炒作、華而不實的佈景，用心寫故事，貼近社會和人民心聲的作品才能煥發持久的生命力。
《茶館》讀後感 篇13
老舍茶館中塑造的人物頗多，雖有主次，但依舊龐雜，這樣的龐雜彙集在茶館之中，流動的時間，流動的人物，三教九流之人，跟隨着時代變遷而變化，只是唯一不變的是權力的壓迫與荒唐。
茶館中五十多號人物大致可分為兩撥：一撥是以王利發、鬆二爺、常四爺、秦仲義為代表的被壓迫者，他們大多善良淳樸，雖並非理想化的道德形象，但心眼不壞，不以迫害他人為生，更多的時候是被壓榨的對象，面對壓榨他們無力還擊，在動盪的歲月裏無奈而艱苦的存活；另一撥是一劉麻子、宋恩子、吳祥子、龐太監、巡警為代表的當權者，他們手握權勢，在國難危急之時在其位卻不謀其職，反敲詐勒索平民為自己謀取津利。可笑的是，王利發、常四爺、秦仲義等人一生求仁求義，在時代變遷中想方設法以心安理得的方式存活，以符合正常人性期望的'方式遊走於人間，他們完整的一生在悲劇中結束。而滅絕人性的、“吃人”的人，比如劉麻子、吳祥子卻在小劉麻子等這些下一代繼續綿延，甚至變本加厲。善良者帶着他們的善良消失，惡霸將他們的惡繼續傳承。意味着責任的權力反倒成了作惡的兇器。
劇本三幕戲聚焦晚清時期、軍閥統治時期、國民黨統治時期這三個階段在茶館演繹的悲劇，不同於小説，劇本受舞台限制，無法像小説那樣宏觀展示時代生活，然而三幕戲中具體人物遭遇足以代表時代的悲劇：窮人迫於生計賣兒鬻女，官員對百姓敲詐勒索，物資匱乏貧窮飢餓普遍。悲劇中更是出現令人啼笑皆非的荒唐景象，如龐太監要娶妻生子，兩個逃兵要共用一個妻子，龐四奶奶要當娘娘。荒唐與悲劇並存的時代到底是戰爭動盪的必然結果，還是權是被扭曲的人心利用的影響？或者二者兼而有之。
在老舍的茶館中似乎有權勢者大多是惡霸，自恃高位，不顧他人死活，甚至親自釀造了他人的悲劇。在那個時期，人們對全市的印象便是“欺壓”“魚肉”，對他們的態度便是服從。這樣的風氣與氛圍，讓人不禁懷疑到底是權勢剛好落入惡霸手中，還是在一個缺乏民主的政治系統下，權勢之人被“薰陶”成了惡霸。
動亂的時代不是人性不堪的理由。生活艱難，但總有人選擇以善意對待世界，權勢帶來的優越感總是容易矇蔽人的眼睛，權與民的脱離不是權的措，是掌權者荒唐的選擇。
《茶館》讀後感 篇14
讀了《駱駝祥子》這本書後，我從中瞭解到了在當時混亂的社會裏，人們過着什麼樣的生活。這部小説以二十年代末期的北京市民生活為背景，以人力車伕祥子的坎坷悲慘生活遭遇為主要情節，深刻揭露了舊中國的黑暗，控訴了統治階級對勞動人民的深切同情。
我彷彿看到了天橋、鼓樓、白塔，是牌樓、街道、小巷，是車廠、大雜院跟熙熙攘攘的人羣，這就是幾十年前的老北京，但是這兒沒有絲毫田園詩一般的快樂，而是祥子的這雙大腳馬不停蹄地跑過大街，穿過小巷，烈日下，雨雪中處處有他艱難的身影。兵匪的鞭子，楊先生的盤剝，劉四爺的臭罵，孫偵探的明搶，洋大夫的冷漠，這是一座千真萬確的地獄！最後虎妞慘死了，小福子上吊了，老馬頭倒斃在街頭，祥子也終於窮途潦倒，逐漸消失在一座城門洞裏……這就是一二十年代北京底層廣大勞動大眾的生活，這逼真的'描寫讓我體會到了人力車伕們不可逾越的悲慘命運，讓我深刻地認識了“地獄究竟是什麼樣子”。
祥子的悲劇，是他所置身的社會生活環境的產物。小説通過祥子周圍人物及人際關係的描寫，真實地展現了這個黑暗社會的生活面目，展現了軍閥、特務、車廠主們的醜惡面目，以及由他們織成的統治之網對祥子們的壓迫與被壓迫關係的一種變形反映。
整部小説語言生動，文筆剛勁有力，刻畫出了一個個個性鮮明的人物。堪稱老舍先生的代表作。小説裏充斥着的悲涼發人深省，故事離奇感人。所以家喻户曉，已譯成各種語言流傳多國，在世界文壇都有極重要的影響。這部小説裏所説的事情，的確離我們現在有幾十年了，並且也肯定有藝術加工，但文學總是來源於生活的，是千千萬萬百姓生活中的一曲。通過它，我們至少可以知道：社會曾是這麼的黑暗，希望曾是這麼的渺茫，因為它畢竟就發生在不久前的中國，發生在這雄雞病危的年代。