國小美術教師心得(通用15篇)

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我們心裏有一些收穫後,往往會寫一篇心得體會,如此就可以提升我們寫作能力了。那麼要如何寫呢?以下是小編為大家收集的國小美術教師心得,歡迎閲讀與收藏。

國小美術教師心得(通用15篇)

國小美術教師心得1

今天,有幸作為“學生”,參加xxxx年連雲港鄉村國小音體美兼職教師的培訓,我參加的是美術培訓,真是收穫滿滿的一天。

上午,錢老師讓我們欣賞了一些作品,每幅畫都是惟妙惟肖,真讓讓我們讚歎不已!

下午,我們開始了畫畫之旅。在錢老師的指導下,我學會了很多的東西。如在畫畫時,要把握畫的整體結構,可以把紙上下、左右對摺一下,然後再畫,畫得時候要注意上緊下鬆,這樣的畫,從整體上看,效果會更好。

錢老師指導非常細緻,邊畫邊講解,每畫一部分,總是到下面巡視一下,幫助我們化解難點,還不時鼓勵我們,聽到她的鼓勵,心裏美滋滋的,看來賞識教育真得很重要。在以後的教學中,要多向錢老師學習,這樣所有的學生都會對我們所教的課程感興趣!

坐在明亮的教室裏,再次體會到當學生的感覺,真好!避開了家裏的柴米油鹽,一心只在畫畫上,做一個真正的學生,好像又回到了從前。

耳邊響起來《如果再回到從前》這首歌。正如歌詞所唱:如果再回到從前,所有一切重演,我是否會明白生活重點,不怕挫折打擊,沒有空虛埋怨,讓我看得更遠。

細細想來,如果真回到了從前,我會像現在一樣,摒棄一切浮躁,認真畫畫嗎?答案是否定的,因為曾經的我們都是年少心狂,只知道玩,根本沒把心思放在學習上。而現在的我們,經過時間的.打磨,隨着年齡的增長,閲歷的增加,已經學會了觀察與思考,學會了反思自己的不足,學會了謙虛上進,變得成熟穩重起來。

有了這樣的閲歷與進步,我們只需珍惜現在,把握今天,今日事今日畢,就可以了。

如果再回到從前,所有一切重演,我是否會明白生活重點?

國小美術教師心得2

本次培訓,培訓內容涉及國畫、素描、手工製作、教材教法等多方面內容,授課教師有山東美術院的趙建國教授,濰坊學院的國畫專業的教授,還有民間麪塑藝人等承擔教學任務。他們不僅具有良好的美術素養和紮實的美術基本功,而且能結合自己平時教學經驗,從教師的需求出發,教師缺什麼,就教什麼。理論教學深入淺出,實踐教學言行身教,在深入挖掘教材的基礎上,把握住了新課程的主旋律,體現了新課程的理念。貫穿了三種模式的課堂應用。即有講授,又有練習,即有教師按教學設計安排的教學任務,又有學員在培訓過程中獨創的內容,整個教學過程中,教師和學員融為一體。

通過6天的集中培訓和學習,每位學員都在不同層面上有了提高和發展。教學細緻,內容寬泛,特別是麪塑手工是以前沒有接觸過的學員們學的非常的`用心。學員們親自動手,剪、捏、折,用學員的話説:給我們補上了童年這一課。學了教材教法,老師們才明白了美術課應該怎麼上,上什麼,用什麼方法上。總之,這次培訓無論從課程的設置、教師的教學形式還是培訓管理上,都得到了學員老師們的認可和贊同。

二十一世紀是一個充滿挑戰和強者對話的時代,擁有知識才能搶佔先機,不斷更新知識、更新觀念才能緊跟社會發展潮流,才能更好地適應我們,在崗培訓是繼續教育的一種重要形式,是在職人員學習、充電提高的有效途徑時間雖然不算很長,教學內容雖然不能包羅萬象,但卻是我們工作、生活中一段鮮活的經歷。是工作驛站中的一次重要“充電”。

國小美術教師心得3

20xx年7月,我作為一線教師,很榮幸參加了湖北美術學院——鄭州市教育局第二期中國小美術骨幹教師培訓。雖然此次培訓只有短短的十天,但在湖美這個美麗的校園裏生活的每一天都是新鮮而又充實的。湖美的校園處處洋溢着濃厚的藝術氣息,讓我置身於此,流連忘返;湖美的教授更是才華橫溢,出類撥萃,讓我欽佩不已。每一天的課程都像一處誘人的風景,讓知識極為匱乏的我大飽眼福。每一位講師都擁有自己獨特的風格,讓我在緊張的培訓中感受一次次思想火花的衝擊,也讓我的教育理念得到了洗禮。此次培訓可謂是收穫滿滿,受益匪淺,不虛此行。下面就培訓學習中的一些收穫和感悟,談談我一些粗淺的認識,與大家共勉:

一、多讀書,讓學習成為習慣。

在開班儀式上,鄭州市教育局曾昭傳副局長引用張大千的名言“人生在世,第一是讀書,第二是多讀書,第三是有系統有選擇地讀書。”對我們提出了殷切的期望和要求,一希望我們多讀書,提升自己的美術素養;二希望我們從美術教育走向美育教育;三希望我們成為有個性有魅力的美術教師。從曾局長的話中,我瞭解到美術教育在現代教育中越來越受重視,更深知讀書對自己成長的重要意義。因此,我決心在今後的教育征途中,多讀書,讀好書,讓讀書成為一種生活方式,讓學習成為一種習慣。

二、汲取名師精華,讓學習有效。

教育部美術課程“國培”專家,中南地區美術師資培訓專家,湖北省教育科學研究院美術教研員——向莉老師,結合美術課程標準,重點給我們講授了學生核心素養培養的課程資源開發的問題。向老師從文化的'含義、美術教育的根本任務講到了美術發展的三個時期,美術學科的核心素養,美術老師的內涵和外延,學校美術教育與校園視覺文化的關係等等。她還以生動的實例為我們展現了湖北美術教育地方課程資源的開發與實施,讓我大開眼界。不得不反思自己的教學,在開發校本課程的道路上,我還處於萌芽狀態,與其相比相差甚遠。這樣精彩的講座猶如雪中送炭,對我今後的教學起到了指點迷津的作用。

湖北美術學院美術教育教研室主任何沙敏教授為我們講授了“湖北當代藝術與美術教育”的重要性。讓我第一次清楚地瞭解了湖北荊楚文化,從楚國青銅器到荊楚漆器、漢川馬口窯、孝南剪紙、湖北漢秀等,無不讓我為這樣博大精深、源遠流長的荊楚文化而讚歎!讓我又近距離地學習了中國的美術史。何教授還針對當前的美術教育問題做了精彩的講述,重點講解了當代世界教育教學改革的六大動向及當代國內美術教育的發展。作為一名國小教師,我們應抓好基礎教育,突出美術興趣的培養和審美習慣的養成,為教改探路,為社會創新。

湖北美院中國系副主任,碩士研究生導師,中國美術家協會會員葉軍教授為我們講述了書法與中國畫的通融,並介紹了一些中國畫著名畫師的技法特點和自己對中國畫的認識。尤其是畫家葉軍,在他的創作中,將書法的運筆技巧用於繪畫之中,將篆刻的章法靈活地應用於繪畫的構圖裏,將詩詞的境界納入繪畫的造境中,從而使作品意境深遠,最終將詩書畫印自然貫通,形成典型的人文畫。這種有思想有創意的中國畫讓我對他甚是敬佩!第一次親臨名畫家,感受他創作的藝術生活,對我來説是多麼地幸運!

湖北教育界較有名氣的蔡士靖老師和哈漢芳老師各自用不同的方法為我們闡述了美術欣賞課教學的技巧。蔡老師用生動、幽默的語言不僅讓我們感受了歐洲四大建築的風格特點,還用自己的課堂教給了我們上欣賞課的方法。她説的那句話“守住自我,讓你的價值影響你周圍的人。”給我了人生新的航向。今後,我要從小處做起,吸引住我的學生;從小事做起,讓我的價值影響我周圍的人。哈老師則運用生動別樣的案例為我們展示了不同欣賞課的教學方法,讓我覺得欣賞課不再是難上的課型。在今後的教學中,我會把這些方法運用到自己的課堂上,逐漸學會上欣賞課。

總之,短短十天的培訓學習使我感觸頗深、受益匪淺,不僅讓我的專業知識進一步得到了提升,也讓我的教育教學觀念有了很大的改變。非常感謝市教育局的領導給我們提供了這次專業學習、培訓的機會,也非常感謝這次為我們培訓的湖美的教授、名師,在思想上、專業的提升上給予了我們很大的指導和幫助!我會在今後的教學中,明確定位,不思進取,以高度的責任心做好自己的本職工作,努力做家長喜歡的教師,做學生愛戴的教師!

國小美術教師心得4

美術這門學科是一門激勵人興奮的學科,沒有語文學科的詩詞海洋;沒有數理化學科的試題海洋;也沒有英語學科的語法海洋;更沒有政治學科的理論海洋。美術是具有趣味性的學科,它要通過實踐來掌握知識,它通過想象力和造型力完美地相結合。而對於初到美術海洋的學生們,對於美術方面的知識似懂非懂,如果把太多理論注進他們的腦袋裏,他們會對美術產生厭惡和憎恨,如果把美術知識化為遊戲和故事,並且還能讓他們親自接觸實物,他們會對美術非常感興趣。所以美術教師要處理這些細節,要認真上好每一節課,應準備好備課準備教具。

羅曼·羅蘭曾説過:“藝術的偉大意義,基本上在於它能顯示人的真正感情、內心生活的奧祕和熱情的世界。”北師範大學的楊景芝教授曾説過:“兒童時期的繪畫活動是他們進行的遊戲,也是用來進行交流、表達認知、抒發情感的工具。”面對低年級孩子,這時候的美術課對於他們是新鮮的,而在我的.美術課堂教學過程該如何引導他們,讓孩子們的情感得到充分的發揮而不是像以往的美術教學中在條條框框的規則中抑制了他們的細想感情成了我思索和考慮的問題。於是我在美術課堂中美化教學環境,感受課堂樂趣。千篇一律的課堂環境令學生有些環境疲勞,學生對於只要是能走出教室的課堂都十分興奮,比如音樂課,體育課,計算機課等,因此我想,如果給美術課堂也換個氣氛,是否課堂效果會更理想呢?於是在《大嘴巴》這一課中,我請幾位學生上台拿着課前做好的教具情境表演,很快的調動了學生的積極性;接着,我把學生分成小組,探索“大嘴巴”的製作方法,小朋友把製作好的教具一點一點拆開尋找答案,這就調動了學生的求知慾望,這樣不僅讓課堂生動有趣,也趁機讓他們在快樂中完成作業。這一課,我收到了甚好的教學效果,孩子們開始期待下一堂的美術課了。

國小美術教師心得5

在教師專業化高速發展的今天,文教局領導為了能讓農村國小的孩子們得到更豐富,更全面的文化知識的教育,能真正達到開足上全,並上好每一門、每一堂課,於5月6日在青少年活動中心舉行為期20周的美術教師培訓,我有幸參加並圓了我30年來的夢想,回味起了自己的讀書時光,還結識了一羣優秀的同行。現雖才學習了幾周,但感觸很多,收穫頗豐。

我們這是一個特殊的班級,可以用一個詞來形容那就是“門外漢”對於給我們授課的老師也是一次考驗,老師講的第一堂課就從認識美術開始,我瞭解到了美術的概念、分類及分類中的繪畫、雕塑、建築、工藝美術、現代工業設計的概念,藝術特徵及技法。老師結合着理論又給我們欣賞到了每個分類中的圖片,讓我們每位教師對美術分類中的每種概念加深了印象。讓我瞭解到了美術的廣闊領域、廣泛運用,審美的能力。

第二週老師就開始由淺入深教我們開始畫一些簡單的卡通畫各類魚,開始連圓都畫不好,握筆畫魚的輪廓線時,手發抖,畫的第一條魚,自己見了都感覺到可笑,老師耐心的告訴我們技巧:握筆要實、準、快。掌握了這些技巧之後多次練習,現在畫一條魚手到擒來。

第三、四周講解了色彩的基本知識和構圖,我有原來的一無所知——醜,變到現在的色彩搭配,圖形的擺部——美,與老師知識的傳授是密不可分的.。

第五、六週講解的速寫人物,一向畫不了人物的我,感覺有些困難了,不知怎樣畫,如何入手,通過老師講解人物的不同姿態,有不同比例;頭部比例,可概括為“三庭五眼”及畫人的步驟。老師由淺一步步的深入,我頭腦中就有一些人物大概形體的畫法了,畫的人物也有新的進步了。

國小美術教師心得6

課程改革給美術課提出了更高的要求,它不僅僅停留在過去的以老師教,學生學為主的教學模式,而是加入了更多小組合作,讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標,需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我一直在思考:什麼樣的美術課稱得上好?如何更好把小組合作的融入課堂中?在思考的同時,我重新學習課表,又把一次次的實踐進行總結。為此,通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思,我認為想上好美術課應注意以下幾個方面:

一、營造開放自由的課堂氛圍

美術教學是一個預設和開放並存的系統,很多時候我們的教學都屬於“封閉教學”,按部就班,缺少開拓精神,隨着新課標的落實,由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然,在一個輕鬆、活潑的情境中,讓學生樂於嘗試,不知不覺中學習到了美術的知識和技能,並獲得了豐富多彩的'體驗,品嚐到了美術活動的樂趣,身心得到舒展,情感得到釋放,同時,他們的個性化創意得到了體現和展示,儘管他們的作品還不夠成熟,但是每件作品都藴含着極其豐富的情感、理想和創造性。

二、“合作互動”的學習方式

課堂教學是重點,“合作互動”的學習,是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式,可以增進同學之間的信息交流,培養學生之間的團結合作,互相幫助的精神,促進學生自主學習的積極性,第一、根據課型“合作互動”,通過互助互動有利於解決問題。第二、根據重難點,“合作互動”,抓住課中的難點展開並提出問題:通過小組合作討論,應用集體的智慧,較輕鬆地解決了難點。第三、結合作業,“合作互動”,美術作業與其他作業不同,每個學生的想象力和表現能力不同,對同一題材的表現也不同,因此,作業的完成應從封閉走向開放,由個體走向合作,共同完成作品可以促進同學之間的交流,提高作品的質量。

“合作互動”的評價,同伴之間進行借鑑學習,有利於培養他們寬容的合作精神和敏鋭的審美鑑賞力。

通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中,我還有很多的不足,在以後的教學過程中,我會不斷提高美術素質以外,不斷的改進教學方法,上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法,培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時,努力為學生創造一個輕鬆愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的心理障礙,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。

國小美術教師心得7

今年9月1號,我在深圳梅山中學實習,當一名美術老師,教學對象是整個七年級年級,一共10個班,到今天為止(23號),有23天,一共上了33節課。本來是實習一個月的,由於學校的的事,提前一個星期結束了實習。下面我説説自己的一些感受和感想,與大家分享分享。

我所接觸的學生大部分都是98年,99年的,甚至還有10年的,正好處於一個發育的階段,比較活躍,所以紀律問題比較糟糕。美術組的老師對我説,你開始一定要立威,一定要鎮住他們,不要給他們好臉色看,這樣學生就怕你了,不過我不是這麼想的,大家也不是這麼想的吧?

我認為,為人師,不能以暴制暴,但是不能少了“暴”,這就是一個平衡點的問題。如果開始對學生很嚴肅,學生就很怕你,但是俗話説“道高一尺魔高一丈”,學生一旦發現你是紙老虎,就會完全無視你,所以,首先你得尊重他們,讓他們覺得不是被壓迫,而是自由,平等。但是這裏所説的自由,平等,不是隨意、越位,而是尊重他們的想法,對的,順從他們,錯的,糾正他們,不宜擺着“專家”的架子和他們説話。但是不是每個學生都那麼聽話,至少我們的學生時代也比較叛逆,非常散漫、無視老師的學生自古以來一直存在。

我遇到一個學生,上課的時候非得找別人説話,鬧得周圍的人不得安寧,碰巧他周圍的也都是男生,我就説,“這位同學,你很有基情喔,而且搞多角戀”,當然他們並不懂什麼是基情,但是多角戀還是聽的明白,全班大笑,那位同學覺得別人笑他是同性戀,就很乖的不説話了。雖然我這個笑話很冷,但是比較有效地HOLD住了場面。可能有些人覺得我不宜講這些給學生聽,但是現在的國中生,和我們那是的高中生差不多了,與時俱進是必不可少的。

關於教學,我並沒有按照書上的講,因為我上的美術教材是嶺南版的,01年第一版,我七年級的時候就是上這個版本,到現在足足10年了,講的一些東西有點過時,所以我只花5分鐘在課本上,餘下的時間用現在的美術,來結合書本上的核心內容給學生講解。

比如,第一章是欣賞課,書本上的內容是商代的鼎,長信宮燈,趙州橋,還有什麼唐三彩,雖然,這些都是歷史的珍寶,但是與現代的學生所接觸的有點脱節。因為是欣賞課,所以我做了個PPT,主題是:美術到底是什麼?我給學生找了美術的幾個領域的圖片,比如説,工業設計,平面設計,油畫,動漫,雕塑,甚至還有服裝,有名或是經典的建築,學生們慢慢地接受,覺得眼界打開了,很自然地專心聽課,因為講的內容大部分與學生們的生活有關。講了幾節課後,我覺得課件略有效果,便按照這種思維模式給大家講課。

第二張是要求學生們畫校園風景的,又要求有透視感,但是七年級的學生,恐怕連高一的學生都不一定有透視的感覺,可是書上又要求要畫,我就通過CG,動漫,建築圖片給大家灌輸透視的概念,在白板上示範給大家看,然後我就佈置了作業,讓學生下節課交一張立方體的透視圖。第二節課,學生把作業交上來了,真的`是哭笑不得,大多數學生按照數學書的立方體來畫,沒有透視的感覺,我看了後就告訴大家一個方法,縱向的三條邊延長後能交匯於一點,透視基本就對了,學生照做,畫正確的就多了。

當然,這不是正規的透視學,但是對於普通的學生來説,已經是比較有成效的了。除了課本上的知識,我還答應給學生講一些他們想了解的,與藝術有關的知識,比如説,很多學生想知道動漫是怎麼製作的,我就給他們找了很多漫畫的手稿,以及《海賊王》的製作過程的視頻,還有近幾年小有名氣的《監獄兔》的一些製作花絮視頻。這樣與學生拉近了距離,也沒有完全與課本脱節。

與學生相處,換位思考,就能把握得當,當然,適用於所有人。為學生着想,學生也就聽你的話,還記得我們高中時上美術課,老師只是講課本上的知識,我們下面的該講話的講話,該寫作業的寫作業,該聊天的聊天,總之現在想起來非常糟糕,當然什麼也沒學到。不過,有時候還是要睜一隻眼閉一隻眼的,我記得有一個學生,他沒給我打報告就隨意走出教室了,我問他幹嘛,他説要去上洗手間,我一看他就是一個小混混的樣子,很明白他想幹嘛,當他一走近我的時候,一身煙味,我知道他要出去吸煙,我就説,5分鐘之內必須回來。有些事情,學生就是打着冠冕堂皇的理由,出去做不該的做的事,你也拿他沒辦法,再想想我們自己,國中高中大學甚至到現在有時候不也是這樣的麼?哈哈,只能説因果報應總有時,明知道是錯的,但是卻阻止不了它的發生。

今天下午上完最後一節課,有兩個學生分別給我寫了張紙條,還有一張卡片,我真的很感動,我很滿足,那種被人需要的快樂感。

在實習期間,除了教學實習和班主任工作,我在認真地寫實習日誌,對每節課都要反思。得與失都在我的心裏很清楚,做到下一次少犯錯誤。在反省自的同時,也要向他人學習。我多去參加學校的教研活動,不放過每一次到講課比賽現場聽課,並做好聽課記錄。親臨片區賽的現場,從那裏我學到了許多有價值的東西。虛心聽取別人的意見和批評。從他人身上學到了不少的能力,如不同的教學風格,班主任工作技巧等等。

雖説我的實習生活已結束,但我對教學的追求和努力將一如既往,我對學生的關愛也將永不消減,作為準老師的我有信心做好教育工作。爭取做一名優秀的人民教師。

國小美術教師心得8

一、學生情況分析:

九年級學生14人,年齡9歲左右。這個年齡段的學生想象力豐富,大膽,有很強的表達想象力和記憶繪畫的慾望,色彩表現力強。同時,他們非常喜歡工藝製作,繪畫作品也普遍處於較高水平。敢於表達自己的想法,表達自己想表達的東西,學生學習興趣濃厚,課堂氣氛活躍。然而,也存在以下問題

2.在課堂教學(尤其是繪畫練習)中進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。

3.做手藝培養動手能力,三維建模,想象力,概括力。

4.提高學生的欣賞水平,培養他們對美術的興趣。

(2)教材難點:

1.在繪畫中,需要大膽的想象力、大膽而現實的色彩和生動而自然的形狀。

2.培養泥塑中的手工能力、手工協調、空間想象。

3.在繪畫和工藝教學中,學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步發展,實踐能力、三維建模和空間想象力也得到了加強。

二、教學目標:

繪畫

1.學習蠟筆水彩畫的繪畫方法,瞭解水彩畫的表現和工具的使用,用水彩畫表達生活和自然中的事物,再現生活和自然的美。

2.學會使用各種顏色。

3.進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。

過程

1、造紙,培養動手能力和創造能力。

2.做砌磚培養立體造型能力,想象力和概括力。

欣賞

1.欣賞世界名畫,提高鑑賞能力。

2.欣賞優秀學生的.作品,開闊學生的視野,培養他們對藝術的興趣,提高他們的表現力。

三、教學措施:

1.為了激發學生的興趣,提高他們的技能表現,我們應該通過課堂作業點評將繪畫技能教學與工藝製作相結合。

2.給學生更多欣賞優秀藝術作品的機會,開闊視野,在日常教學中滲透各種技法和各種藝術知識技能,提高學生作品的表現力。

3.這學期要求學生直接畫畫,不要用黃色,這樣可以提高畫畫的進度,培養學生大膽畫畫的信心和決心。

4.加強學生美術基礎知識和技能的整合,採用好學生帶動差學生的方法。

5.要飽滿,飽滿,大,活潑,有趣。

6.理想的課堂體現在教學中。在教學中積極參與課程改革;在不斷的研究和學習中提高對課程改革精神的認識,樹立符合課程改革精神的藝術觀、學生觀、教學觀和評價觀;在美術教學中,我們應該反思自己的教學實踐,審視自己的教學行為。

國小美術教師心得9

20xx年xx月帶着幾分激動、幾絲憧憬,我參加了由齊魯師範學院主辦的“全省國小骨幹美術教師培訓”,這次活動為期十天,培訓內容豐富,形式多樣。我非常珍惜這樣一次完善自己和提升自己的機會,收益很大。 通過培訓,使我充分享受到了自身充電帶來的精神上的富足和愉悦,親身體驗了在專家引領和夥伴互助下的學習過程是多麼的豐富多彩,作為一名美術教師,必須具有淵博的學科知識,良好的思想品質,更應當掌握現代教育教學理論。教育理念要提升,理念的更新隨之帶來的是教育教學方式的變革,以下是我對自己參加骨幹教師培訓學習的幾點心得:

一、轉變思想,提高認識。

作為一名教師,既沒錢,也沒有權。並且現在的孩子大都是獨生子女,在家都是小皇帝,作為老師既不能打也不能罵,有的孩子家長還會投訴老師……這使我感覺,現如今的教師難當,現在的孩子不好教育。齊魯師範學院文學院李雁院長的國學素養課《中國傳統文化與國學要義》深入淺出,妙語連珠,生動闡述了老子和孔子的思想。通過學習,我對教師這一職業有了更深的認識,並且明白要有人生追求和理想信念,立志高遠,超越功利。我們既然選擇了教師這一職業,就應該甘於清貧。

錢教授的《美術教育的國際視野與本土思考》,特別強調了美術的社會價值,提倡美術教育應走向社會,美術應該為社會服務。美術教師和藝術家可以用自己獨特的方式為社會做事情。例如宣傳環保、倡導和平等。反思我們的美術教育,我們作為美術教師都沒有真正理解美術教育的目的,怎麼能教育出有美術素養的學生呢?美術教育並不是讓學生都成為畫家,而是提高學生的美術素養,提高整個社會的美術素養,讓學生將美術知識應用於生活,提高我們的生活質量與生活情趣。要想很好地實現這一目標首先要讓我們的孩子和家長喜歡美術,更重要的是讓他們認識美術的重要性,這可能是一個漫長而艱辛的過程,只要我們有目的、有目標堅持下去,相信我們的美術教育一定會有翻天覆地的變化。

二、拓寬視野,提升自己。

教師是一個永新的職業。這裏講的“新”主要指知識的更新與教學藝術的更新。通過學習,我從理論到實踐學到了不少的美術知識,王始鈞教授的《書法藝術概論》為大家精彩演繹了一場書法知識大餐。王老師先講了中國書法發展的基本脈絡,思路清晰,圖文結合,顯示了非凡的理論功底。接着又講了當代人寫好書法的意義。最後對現代書法進行了賞析,結合自己的作品,談了自己書法創作的心路歷程。並且王老師深入課堂為大家指導書法作品,讓我們又看到王老師平易近人的一面;錢初熹教授的《美術教育的國際視野與本土思考》讓我認識到既然選擇了教師職業,我們就要選擇終身學習的生活方式。

在錢教授的講座中,我們看到一些西方國家和我國美術教育的差異;法國“藝術無處不在”項目,讓法國成為世界最大的畫廊;韓國的書法教育與應用美術相結合的方法;加拿大的小鎮壁畫村;提前退休的監獄長髮起的壁畫運動等等,這都是源於他們有一套很好的美術教育。錢教授的講座是開放性的,講座內容圖文並茂,講座形式有問有答互動較多,還為我們帶來大量的不同形式的學生作品,如陶泥與繪畫的結合展示上海的建築、版畫形式的上海的味道、學生成長檔案袋的製作、變廢為寶系列、教學生將作品製作成動畫片等等,讓我感受到美術作業的多元化,美術作業的呈現方式更是多種多樣的,我們應該根據自己當地的特色,發覺身邊的美術素材,運用各種工具、媒材進行美術創作,利用於我們的美術教學;楊三軍教授的《中國傳統繪畫與西方繪畫的影響》為我們講授了“西方現代繪畫”,逐個分析了二十個西方現代畫派的特點和代表人物。接着講授了“中國傳統繪畫元素在當前的發展”,梳理了自唐宋到現代的中國繪畫名家的繪畫特點。楊教授結合大量圖片,給大家娓娓道來,如數家珍。

讓我聽得如醉如痴,大呼過癮;李廣平院長的《中國畫書法、瓷器、紫砂 國畫小品》利用大量圖例,先講了吳昌碩、齊白石的藝術人生和作品特點,然後結合自己的作品,談了國畫小品創作的感想。李院長給我正能量便是勤奮堅持。在藝術的道路上一個人最難能可貴的就是堅持。這次的學習更是激發了我的學習慾望;劉芳副教授的《民間美術資源的開發與利用》詳細闡述了“為什麼要進行課程資源開發”“教師如何開發與利用資源”“民間美術的開發與利用”等問題。特別是劉老師帶來了大量的實物資料,讓我收穫很大,開闊了眼界,增強了民族自豪感,提高了課程開發的'自覺性和實際開發能力。知識是無窮無盡的,作為一名國小美術教師,不僅要有較強的專業知識,還應有一顆童心、一顆愛心。正如著名教育專家畢詩文的《心智成長的路徑選擇——青少年健全人格教育的理念與啟示》,着重分析了當代社會的精神困境,論述了中國當前基礎教育改的理論基礎和核心理念。通過大量的案例分析,指明瞭青少年心智成長的路徑和教育理念。使我認識到“一切為了學生的發展”從學生經驗出發,教學要向少年兒童的生活世界迴歸。在我們的教學中往往忽略了這一點,很少去注重學生的生活世界,總是以我們的眼光去評價他們的作品,使很多學生失去了對美術課的興趣。在以後的教學中我會注意這些,讓學生自由發展自己的特長,從而達到培育全面發展的學生。

參觀山東省美術館讓我們走進名家,近距離觀賞一幅幅生動大氣的繪畫作品,感受畫家的創作歷程:中國畫的丹青墨香、油畫的形象逼真、版畫的獨特韻味等都給我留下了深刻的印象。走進山東省博物館,館中大氣的設計讓人震撼,這一件件文物讓我看到了古人聰明的智慧和藝術之光。通過一個個展館的參觀,我彷彿穿越了幾千年的時光,從華夏誕生時的古老文明到兩漢先秦的隋唐盛世,一同感受齊魯大地上那厚重的歷史積澱與濃郁的人文情懷。青島採風、寫生,天氣寒冷,但是阻擋不住老師們學習的熱情,一幅幅漂亮的圖片、一張張優秀的作品,無不展示了老師們對這難得機會的把握。雖然我沒有參加過寫生訓練,這幾天我也是認真向他人學習方法、努力練習,儘可能多的掌握寫生知識。

三、應用所學,完善自我。

在學員交流時,向我們展示了各地老師們成功的教學經驗和教學方法,值得我好好學習。在今後的教學中,我不僅要學習他人的先進經驗,還要大膽創新,根據當地特點,設計有自己特色的地方課程和校本課程。

一節好的美術課,新在理念、巧在設計、贏在實踐、成在後續。在這次培訓中山東省教研室美術教研員肖鋼老師的《在課例研究中求解美術教學之法》運用了大量的全國美術示範課教學實錄,從正反兩個例證,強調情境導入對美術教學的重要作用。接着,肖老師為大家講解的有效的教學方法——以學生為本,從做中學,從活動中學,從經驗中學。讓我逐漸領會並掌握了美術課的課堂教學模式,知道如何在課堂上去操作和應用,努力打造讓學生滿意的高效課堂。在今後的課堂教學中,不僅要有美術元素在裏面,情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧,還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些,學生掌握的技巧放的低一些,給學生更寬、更廣的天地。

世界上最複雜的物體,都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物,會有意想不到的效果。在教孩子的過程中,一定要考慮到學生的能力,跟學生的思想要保持一致。一定要聯繫學生的生活實際,聯繫學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關於美術方面的東西。要從生活中,理解線條等美術知識,如:頭髮、樹(年輪)等。培養孩子蒐集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。還要處理好示範的關係,教師要作為學生的樓梯,孩子要藉助於老師向上爬。在教學中不僅要關注學生還要關注美術:抓住美術的本質進行教學,注重美術理論的滲透,讓學生把觀察、思考與實踐相結合進行練習,使學生真正體驗到美術的樂趣,樂學、愛學美術。注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。

十天的學習已經結束,但是人生的學習還在繼續,我意識到自己不單單是學習更重要的是消化、反思,把學習到的知識活學活用,使教育科學理論的學習得到了昇華,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。

國小美術教師心得10

這次參加了國培計劃“薄弱學科——國小美術”的培訓。在此之前,一直工作在美術教育的一線。通過學習,聆聽專家們的由淺入深、生動詳盡的講座,不僅使我對學校美術教育教學有了全新的認識,更重要的是讓我的思想、觀念、心靈都受到了一次觸動、提升、洗禮和昇華。

一、提升了教師素質

培訓使我深深感受到我們教師肩負着教書育人的責任和使命,應加強教師職業理想和職業道德教育。只有提升中國小教師整體素質(如師德、業務水平、年齡及學科結構等),才能成為一名合格的教師。教師職業呼喚高尚的職業道德,愛崗敬業、關愛學生、理解學生、走進學生,教師需要用知識、智慧和思想品德去傳播,培養成社會所需要的人,“師德良、師心慈、師志堅、師業精”已成為教師必備素質。教師要輔導國小生心理健康的基本方法:學科教學滲透法、活動輔導法、個別心理輔導法、環境渲染法、家校配合法等,這也是教師要具備的一種素質,在今後的工作中,我將不斷地探索國小生心理健康教育的新方法,有效的促進國小生的心理,並帶動他們的全面發展。

二、更新了教學方式

在教學上“教學有法”是講規範,“教無定法”是講創意,從“有法”到“無法”,從規範到創意曾經是我們的美好願望。注重與學生現實生活以及未來發展的密切聯繫。教學堅持“以人為本”的教學理念,倡導多樣化的自主參與、樂於探究,促進學生知識技能,情感態度與價值觀的整體發展,主動探索新的表現形式以及探索美術與其他學科,美術與社會、美術與人類的關係,引導他們學會遷移的方法。在這次培訓中,教授、專家為我們提供了豐富多樣的教學方式方法,具有啟發性,符合學生認識特點和教學規律,能指導我們恰當的融入教學過程中

三、充實了美術知識

美術史課是美術專業的主幹課和必修課之一。學習這些知識可以讓我們瞭解人類美術的發展演變史、認識歷史上各風格流派的畫家羣、作品羣及其理論主張,並通過對歷史上不朽的美術名作的欣賞來提高學員的自身藝術修養、審美能力,為進一步學習美術理論知識和技能技巧以及為將來的藝術創造、藝術教學打下良好的基礎。

四、學習了專業技能

很多農村美術專業的教師,自身專業技能訓練比較少,專業技能水平偏低,已經遠不能勝任新課標下的美術教育教學工作的需要。在本次培訓學習中,我尤其在素描、色彩、中國畫和手工工藝等美術技能方面都得到了教授、專家的講解、輔導、點撥指導,使自身專業技能又得到了進一步的全面提高。我懂得了素描教學技巧、色彩教學技巧以及中國畫技法與創作等,解讀了黃賓虹的“五筆”“七墨”的'用筆用墨技法,教授們以生動的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述,使我對於繪畫的理解發生了較大的變化。學員們積極寫生創作,還得到教授的點評。

五、拓展了地方資源

在培訓中,聽了有關專家關於挖掘美術地方資源的經驗介紹後,使我們深受啟發。教師從農村地域文化實際出發,有效地利用農村資源,發揚本地特色,將自己的教學內容與學生的生活緊密聯繫起來,便能設計出更豐富,更具個性,更能激發學生興趣的農村特色的美術課程。

國培雖然很短暫,但學習和留給我們的思考卻是長久的,我將把我學到的知識和感受,融入到今後的工作中,以新觀念,新思路,新方法投入教學,在反思中收穫,在反思中成功,積極發揮在新課程實施中的引領作用,使學生在新課程實施中受益。

國小美術教師心得11

在省中國小美術青年教師培訓研討會上,長沙市美術教研員宋子正老師給與會老師們提出了“文化本位”、“學科本位”兩個概念。這應該是針對目前有些美術課堂過分提倡創新、提倡熱鬧的一種反思。

學科內的綜合課,應該要看清楚最基本的基礎點,即這堂課的最終目的是什麼?學習的目標是什麼?孩子們需要學習什麼?老師們要教些什麼?在這個基礎上,再去想運用什麼樣的手段,運用什麼樣的教學形式來進行授課活動。

在第三天的專題講座中,宋老師進行了一場題為《教學目標管理及教學組織》的專題講座。針對“教學目標”、“教學手段和策略”,進行了系統的闡述。

其中有幾個觀點值得我們深思:

1、美術作為經驗學科,沒有精準的測量標準,只有程度水平——“初步、基本、能夠”。

這對於我們的學習評價,事實上提出了新的評價形式。學習的評價應該是因人而異,針對每個孩子的差異,應該有着不同緯度的評價方式,更多的應該在於對孩子自身的發展評價,即縱向的。

2、教學目標是為師生共同制訂的學習標準。

即教學目標是既是教師用於教學設計的假想,也是學生們需要完成的學習任務。

3、(教學)目標達成,只要完成就很好,不必過於追求環節(曲線),直達更好。

4、落實目標管理的關鍵在於教學決心。

教學決心就在於將最主要的(指教學目標)堅持到底,要堅持貫徹自己的教學主張。

接下來,在湖南美術出版社社長、湘版美術實驗教材編委黎丹老師娓娓道來的講座中,提到了應“注重/強化學科意識”,“應對孩子們的學習設問、設難,讓孩子們有問題驅動、任務驅動,這樣學生才會有學習的動力”。

而在上個週末的名師課堂活動中,有幸聽了一堂中學組的語文課。來自上海的馬老師在課後名為《讓語文教學回歸本原》的講座中,也提到了“利用學科特性,自然滲透精神養分”的觀點,提出“孩子們對課堂有精神需求”。

語錄1:語文教師忽略文本,注重形式,應迴歸學科的本原。

語錄2:應尊重教學對象的人性需求和特徵”

語錄3:有時候,問題的'提出比問題的解決更重要,更有價值。

語錄4:倡導人性化的語文教學:

(1)把學生當作人;

(2)把學生當成成長中的人;

(3)瞭解“理解、研究、修正、滿足、提升”作為成長中的人的人性特點和需求;

老師應該知道孩子麼成長中需要什麼。

因此不管是哪種學科,都應該堅持本學科的學科本位/本原,堅持本學科的學科特性。教學目標的制訂,不僅僅在於學會一種表現技法、一個知識點,更多的應該關注這樣的學習對於孩子們的終身學習、終身發展,有着怎樣的影響力和持續力,這才是教育的最大價值。

國小美術教師心得12

我有幸參加了xx縣20xx年愛心包裹項目美術教師培訓。作為新教師,在這短暫的兩天培訓中,我收穫滿滿。

上午,首先由xx職業技術學校校長講話,介紹了學校的基本情況,以及最近這幾年學校取得的傲人成績。接着,由中國扶貧基金會xx先生主持了開班儀式,介紹了中國扶貧基金會基本情況和愛心包裹的類別,讓我對愛心包裹項目有了基本認識。最後,由縣美術教研員xx老師給我們詳細地講解了美術教育。她認真細緻地從美術教育的途徑,美術教育課程設置,主要課型等多個方面讓我對美術這門課程有了更深層次的認識。經過短暫的休息,一堂生動的美術示範課《圓圓的世界》讓我對美術課程大開眼界,讓我知道了美術原來還可以這麼教學。老師從圖片導入,實物呈現,探索發現,親身示範,任務佈置,學生作品展示等多個環節讓我領略到美術這門課程的魅力,也讓我對美術的學習興趣更加濃厚了。

下午上半場,xx老師帶領我們進入實戰,手工技法課《串編的樂趣》,讓我們不僅通過穿編這項技法瞭解到了古人的智慧,也讓我們的動手能力有所增強。經過學習,我們老師也動手製作了自己的作品,半個小時下來,一幅經過穿編向日葵作品在我和朋友的手中呈現出來,雖然不是特別出彩,但是穿編的.過程還是給了我們很大的樂趣,同時也讓我們對穿編這項古老技法充滿了敬佩。後半場由周鋭老師給我們講解了動漫創意畫,讓我對動漫也產生了興趣,尤其是人物眼睛的畫法,素描的比例等等,短暫學習之後,一個可愛的娃娃又在我手

精品學習文檔

中呈現,雖然不夠美觀,但是也讓我對動漫,卡通人物有了更多的瞭解。

休息一晚上後,12日一早我們又滿懷激情投入到新的學習中了。首先由xx老師給我們講解了拓印藝術,她細心的給我們親身示範了拓印的幾種方法,接着我們用提前準備好的樹葉經過上色拓印,敲打樹葉的方式,把樹葉的葉脈清晰的印在了白紙上,兩人一組也完成了一幅拓印作品,這其中也有過失敗的嘗試,不過還好,在我們的共同努力之下,一幅作品最後也呈現出來了。接着周鋭老師給我們講解了油畫棒技法,主要是通過不同顏色搭配產生漸變色來做出好的作品,大膽的撞色也能呈現出不一樣的藝術風格,最後由我們自己動手,一幅大膽撞色的作品《媽媽》也從我手中完成,雖然不夠美觀,但是也讓我對色彩的搭配有了一些基本的認識。最後,xx老師給我們講解了微課的製作技巧,讓我對微課的認識又增加了幾分,讓我以後也想嘗試。

雖然培訓時間短暫,但過程是難忘的,收穫是滿滿的。作為一名新教師,這樣的培訓對我來説來之不易,這次培訓不僅讓我大開眼界,也讓我對美術這門課程產生了更濃厚的興趣。希望在以後的教學過程中,我能夠將這幾天的所學知識運用到日常教學中,讓孩子們也用美的眼光欣賞這個世界,用更多色彩描繪他們眼中的美好。

國小美術教師心得13

培訓即將結束,在這十天裏,我們認真聆聽了在省內從事美術教育研究多年的專家學者們的講座。在課下我們整理筆記,撰寫心得,和其他學員一些探討交流,收穫多多,感慨多多。

今明等教授談到了對當前美術課程改革相關問題的思考,以及對當代地方文化資源的開發和利用,他們把自己的教育研究成果做了系統的闡述,從宏觀和微觀方面為我們講解了最新的課標發展動向,解釋了我們一線農村國小美術教師在實施新課改過程中存在的問題和困惑。我們也為今明老師的鑽研精神和平易近人的態度所深深感動。今老的課風趣幽默,沒有專家學者的架子,有的只是質樸的笑容和廣博的學識,今老師對於開發地方文化資源以推動中學美術教育的縱深發展,做了深刻的闡述,提出要想把地方文化資源變成課程,還需要教師在課程理論的指導下,調查、篩選地方文化資源,再經過反覆的教學實踐,才能解決問題。

美術課程改革,需要廣大一線老師的親身參與和親自實踐。“決定我們成為什麼樣的人,不是因為我們的能力,而是因為我們的選擇”,這是他們對我們的殷切希望。的確,在日復一日的教學工作中,由於我們的安於現狀,逐漸形成了教育的懶惰,思想也開始封閉起來,“不做教書匠,要做一名研究型教師”、專家們的話深深地打動了我。面對困難,我們不能一味地抱怨,而是要拿出行動出來,這需要我們以不懈的努力鑽研,發現新情況,解決新問題。加強師德修養,發揚實幹、苦幹精神。我們將利用這次培訓的難得機會,更新自己的教育理念,積極轉變教育觀念。爭做一名合格的教師。

為期十天的理論和實踐學習即將結束,我在思想上得到了洗滌,教學理念上得到了革新,受益匪淺。通過學習我更進一步瞭解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有明顯的提高和轉變。結合專家的講座,反思了以往工作中的不足,深知自己在教學上的欠缺。此次培訓讓我們與專家面對面的交流,以鮮活的案例和簡要精闢的教學理論解決了我教學中的諸多困惑。下面我談三點體會:

一、聆聽專家講座,從中受益

多位教育名家的講座為我們的教育科學理論注入了源頭活水,給我們帶來了心智的啟迪、情感的薰陶和精神的享受,讓我們飽享了高規格的“文化大餐”。

通過學習,明白了美術教學要貼近孩子們的生活,應當把教學融入到孩子們的生活中,把他們特有的遊戲生活、身邊的校園、家庭和社會生活等變成習作的豐富源泉。讓孩子們用自己的感官去觀察生活,用畫筆去記錄生活,使他們從中品嚐到生活和繪畫的樂趣。只有追求學生的需求,營造學生的學習的興趣,體驗到美術與生活息息相關的聯繫,才能使孩子們真正的愛上美術課。

包建新老師在講座提到“農村學校的資源有限,如何利用身邊的物品,創造性的上好美術課”這個問題,教給我們在日常教學中行之有效的替代方法。如:利用學校的圖書館、田間的農作物、廢物的在利用等;沒錢買卡紙可在黑板上作畫更有個性等。專家的精闢講解,名師的精彩課堂,都給了我深深的感悟。

二、與學員互動,從中進步

在每一次的交流研討中,我們都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發小組成員的熱議,每天都有不小的收穫。在交流中大家各抒己見,使我有了更寬闊的視野,掌握更高的.教學技能。因此研討交流充實了我,讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用於實踐,只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手,使教學效果更上新台階。

三、享受教育,收穫快樂

幾天的學習雖然辛苦勞累,但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電,才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水你必須有一桶水,現在的一桶水已經不能滿足需求,我們要給孩子們注入源頭活水,這就需要我們不斷地學習,不斷地總結,

不斷地反思,及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考,在行動中研究,這將是我今後所追求的目標。

走進國培,聆聽專家的講座,汲取名師的精華,這樣的培訓給我帶來了全新的教學理念,帶來了豐富的精神食糧,通過學習使我對教材教法有了更新更全面的認識。我們將帶着收穫、帶着感悟、帶着滿腔的熱情,把學到的理論知識應用於自己的教學中去,在不斷地運用和總結中轉變教育觀念,發揮教師的人格魅力。做快樂教師,教快樂學生。

國小美術教師心得14

“書到用時方恨少,事非經過不知難。”隨着時代的進步和科學技術的發展,對於我們人民教師而言,要學的東西實在太多了!而我們知道的東西顯然太少了。有人説,“教師要想給學生一杯水,自己首先應該有一桶水。”這句話很有道理,但是教師自己的一桶水如果不經常添加的話,也有用盡之時。這就要求我們要不斷的往自己的桶裏添水。前一段時間我讀了《義務教育國小美術新課標》這本書,通過閲讀,使我深刻感受到:“義務教育國小美術新課標”裏有非常多好的觀點和建議,使我獲益匪淺,又從新認識到有關教學和評價的建議。

一、教學建議:

課程的改革不僅是內容的改革,也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革,是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》,提出如下教學建議。

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中,應當遵循審美的規律,

多給學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想像,進行比較。教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識,而應當通過比較、討論等方法,引導學生體驗、思考、鑑別、判斷,努力提高他們的審美情趣。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,

教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的.學習環境,通過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化含量,

使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。

國小美術教師心得15

最近看了一本是一個美國教育學家科漢蓋納著的《美術,另一種學習的語言》一書。雖然這本書我只讀了一半,但是先進的教育理念和有趣的教育方法已經讓我對自己所教的學科有了新的認識。邊讀邊想,觸發了許多感想,並記錄了下來,限於我本人學力,有些地方可能不是非常妥帖,好在有感而發,對於嚴密的邏輯關係也就不講究深入細緻的推敲

一、讓你的指尖對你説,你並非總是需要語言—本書主要觀點摘要。綜觀美術教育的發展歷史,裏德與羅恩非德的工具論與納艾斯與克里的本質論成為了兩種主要派別。持本質論觀點者,強調科目中心,注重通過嚴謹的美術學科內容的設置來實現美術教育價值,工具論觀點者則更強調美術的教育功能,如創造力的培養,他們重視教育過程,但忽視創作效果。通覽全書,我個人以為《美術,另一種學習語言》這一本書的觀點從屬於工具論,即主張通過美術實現教育價值。這種觀點我們很清楚地可以從書中探討的主要內容上看出。本人當然認同這種觀點,引用“讓你的指尖對你説,你並非總是需要語言”這句話也是再次強調美術教育的重要性。

該書分三章,主要內容主要有:第一章美術與兒童,涉及課堂中的美術活動與兒童美術的本質兩個課題,主要探討美術在學校教育中的作用以及美術為什麼是學生在發展、個性、情緒、交流上的一種有效途徑。第二章美術與學習,主要探討美術能否有助於以及如何有助於學生了解自我,提升學生的學習思維,培養學生學習觀察以及瞭解自身及他人的情感。第三章美術與學校,主要探討美術與其他課程結合的可能性,有利於美術學習的學校環境如何佈置,美術教學評價的方法,與家長交流的方法以及美術在幫助少數民族、貧困兒童、非語言兒童、富裕兒童、天才兒童、障礙兒童發

展上的作用。如果再作具體一些的闡述話,又可細化為以下內容。

(一)通過美術教育能更好了解兒童,也能促使學生理解自己,發展自信“藝術提供了理解兒童的思想和情感的一種方法。它能使兒童自身與他們的思想更緊密地聯繫起來,而使兒童更好地理解自己。”“當兒童開始懂得他們有力量改變和重構他們創造的形狀時,他們就發展了自信和對自己能力和果敢的欣賞力。以上是來自書中的兩段話,足以印證作者的:“通過美術教育能更好了解兒童,也能促使學生理解自己,發展自信”的觀點

(二)兒童美術的特點是表達自己的內心思想,獲得自我肯定。“兒童的美術表達思想,探索美術媒體,並使自我得以肯定。”“他們更多地沉入創作過程中,而不顧他們的作品將被如何評價”分析兒童美術時,最基本的方法應是對兒童及其自發性的探尋。能夠説明的是,作者認為兒童美術具有自發性與原生態性(這一點我國兒童美術研究者楊景芝持同等態度)

(三)美術教育不僅關心兒童的自我表現,也要通過技術指導和擴展參照礦框架來發展兒童這種觀點在證明了我們美術教學的必要性的同時也提出了教學的指向。以下是作者的原文片斷,大家可以品讀出一二。“美術教育關心早期兒童美術作品和他們更年長時的美術作品,前者通過提供合適的材料和自我表現的機會來推進,後者則通過技術指導和擴展參照框架,即瞭解人類經驗的範圍和個人擁有的可能性來發展”

美術能發展兒童形象思維、閲讀能力等一系列思維品質與能力對於美術能發展兒童形象思維能力這一點我們早已認同,在〈美術課程標準〉(實驗稿)中也有詳細的闡述,現實中,兒童為一張畫取名就是最好的表徵。提高閲讀能力則是一種我們以前較忽視的觀點,不過隨着“視覺文化時代

(指文化脱離以語言為主導的理性主義形態、日益轉向以形象、影像為中心的感性主義的形態—王大根.20xx)”的到來,閲讀圖像能力的培養成為大家越來越關注的課題,美術能提高閲讀能力也就成了鐵板丁丁的事了。

(四)美術是一種交流,情緒宣泄的手段,是兒童個性品質的表徵,是兒童瞭解自我的手段,這一點我們不難理解,我們時常可以看到兒童一邊畫畫一邊自言自語的'樣子,多數繪畫時(除非強迫)他們都是在一種自發性的情感表達中,通過繪畫(美術)兒童也能進一步展示自我瞭解自我。

(五)美術教育幫助兒童瞭解自我的活動建議, 作者認為美術教育應幫助兒童瞭解自我非常重要,並建議設計以下一些活動,玩一種關於我的遊戲,裝扮望遠鏡,做畫夾子寫出興趣愛好,畫自己,全班相集,用粘泥表示對自我的想法,化粧戲劇遊戲。

美術提高學生的認識技巧的活動建議 ,美術能促進知識的積累和個人的解釋能力,訓練認識技巧的活動有:製作拼貼壁畫、根據模特畫畫、畫詩意、創造想象的動物和地方、作平面和立體圖、感覺訓練、印圖案、分類拼貼、動態雕塑、運動畫、班級滑稽專欄、比較。

美術促進觀察能力的活動建議。作者認為每個人的觀察具有差異,學習觀察可以從三個方面入手,色彩意識、形狀和形式、質地。促進觀察的活動有:在色彩方面,設計一個頂板投射器、玩彩色膠片、在形式方面,閉眼泥塑、塑造扭動動物、在家裏欣賞自然形式,在質地方面,做質地簿、碎布拼貼。

美術促進情感發展的活動建議。美術有效釋放兒童個人煩惱,能發展他們對自己的情感和周圍人的情感的理解力。有關活動:薄紙拼貼、情感泥塑、做面具、做木偶。

在閲讀的時候,我突然想到,這是作者的一種課程綜合的思想。作者認為美術完全可以綜合社會學習、科學學習、語言藝術學習、數學學習一起進行教學。並提出了以下活動建議:從信號、符號到設計,做塊故事布,動物行為的視覺記錄。

另外,作者還花了一些篇幅闡述了自己對智力、創造性和智商測驗看法,分析了美術與少數民族兒童(強調了民族自身文化教學)、貧困兒童(依靠美術彌補與社會分離的裂痕)、非語言兒童(美術是非常好的交流方法)、富裕兒童(發展健康的自我表現)、天才兒童(建立課後興趣小組)、障礙兒童(發展障礙以外的其它方面的敏感性)等各類特殊兒童的關係。誰正被造就,陶工還是陶壺?——本書對當前美術新課程改革的啟迪。誰正被造就,陶工還是陶壺?這句話來源於這本書的“目的説明”裏。原意是陶工在製作陶壺的時候不僅造就了陶壺也造就了自己的技能。運用在這裏,説明我閲讀了本書不僅瞭解了作者的觀點也對新課程美術教學實踐有了一些粗淺想法。以下擇要闡述一二。

(一)教學要注重審美

美術教育的核心是審美,審美作為美術教學的重要理念是我們美術教師一直推崇的,在該書中也倡導這樣一種觀念。

(二)教師教學的責任在於鼓勵學生進行探究學習,我個人一直贊同在美術學科(其它學科)開展探究學習,但是堅決反對將探究學習視為唯一的教學方法。事實上,不論是從知識的快速有效傳承角度還是能力的培養角度,兩者的相互有機結合才是最佳的選擇。從這一點看,作者的觀點存在一些片面的地方。

(三)確定有意義的目標,技術只是手段

作者認為“在美術中,兒童必須在有意義的目標確定後,技術才能被決定.”關於這一點,作者在導言中一再強調“技術不應是一堂課的唯一目的,技術掌握應為個人表現服務。”的確,美術是個人的、是生活的,作為技能應該為美化生活、轉達情感服務。

(四)評價要在集體與個人兩方面進行。從某種角度審視,集體評價注重羣體意識的培養,個體評價注重自我意識的培養。在評價時我們使用的有效方法是“只能以兒童自己的年齡、生活、思想和情感為背景”。具體操作方法很多,比如:將學生代表作品保留在文件夾內。

五)注重差異教學

(六)教學中我們要時刻注重,教學途徑的多樣性,教學評價的差異性。這裏可以借用作者論述兒童繪畫發展階段規律所用的一句話“謹防使用公式給每位學生鐵上標籤和進行分類”(原意是,教師不要強行將學生按照羅恩菲德與皮亞傑的美術認知發展年齡分段進行分類,在這裏是指不要搞一刀切的評價方法。)我師範時的老師曾對我説,閲讀其實是一種休息。我現在尚不能達到這種境界。只是覺得閲讀能增長見識,俗語云“山中一日、世上千年”。自覺一日不讀書邊有落伍的感覺,因此,大多數時候也逼着自己學習。以上的讀書筆記思考的不能算很深入,只是一時興趣而已,如果同道中人閲讀後有所收益並引發探討,那便是我求之不得的了。

心得三:

《國小階段的美術教育》一書,由瑪琳.嘉伯.林德曼(美國)著。那到手的時候,我大略地翻看了一遍,一下子就被吸引住了,我深深感到這完全不是想象中的只有枯燥理論的教育叢書,而更像一本實用的教學手冊。此書一共分為四大部分:

一、美術課程的基礎。

其中闡述了美術在我們世界中的意義和重要性,以及詳細記敍了各學段學生學習目標,美術特長學生教學計劃等等。

二、美術的構成:美術元素,構圖原則以及藝術創作。這也是篇幅最長的一部分,因為其中涉及到線、形狀、明暗、陰影、空間、設計原理、構圖、構思等等幾乎所有美術教學中的關鍵點,最有意思的是,每個關鍵點中,都有“學習動力小創意”這一部分,如“線”章節中,作者提到“如果你一直在使用鉛筆,試着用一下別的工具,鋼筆或者炭筆等等,如果用力壓着這些工具來畫,會發生什麼?如果輕輕地畫又會怎樣?一邊畫一邊扭動畫筆呢?你能不能發明一種新的握筆方法,比如握着一邊或者頂端?”又如“肖像畫”章節中,作者為孩子們練習畫不同的面部表情提供了各種方法:“當你悲傷、快樂、生氣的時候,耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴會做出什麼樣的表情?

吃飯、睡覺、大笑、哭泣、大叫、打哈欠、吹口哨、打噴嚏時、表情又會有什麼變化?情緒對面部表情有何影響?當你感冒的時候看上去是怎樣的?” “從三個角

度觀察模特頭像,畫三幅輪廓線畫或動態素描,然後將三幅畫疊加,讓畫面相互交叉”……

這讓我想到了,一年級中《畫自己》這一課,我着重對抓住自己五官特點這一方面,通過觀察幾個不同小朋友的臉,或者照照鏡子仔細觀察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法,來感受每個人五官的不同特點,但是,就算是同一個人,當他的表情不同時,五官的樣子也是不一樣的,書中的內容深深啟發了我,為何不來一個喜怒哀樂的表情對比呢?在課前可以收集一個小朋友不同表情的照片,或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在課堂中,假如有了這樣一個環節,同學們在課件中看到了自己的同學,並發現原來人的表情是這樣有趣,畫自畫像的時候,我們可以將自己的表情畫出來,這是多麼生動有趣啊!

從作者的這些小創意看,美術作業彷彿如同遊戲一般有趣、隨性,結合書中插圖來看,教學活動更在意着學生的感知能力、學習動力、思維方式、和創新能力的提高,而不是單純地對作品加以成人的審美觀來看待。

三、美術欣賞:觀賞美術作品並作出迴應——歷史、分析、審美。這裏也包含了各時期,各派別美術作品的簡介。其中從古代美術、中世紀美術、文藝復興時期美術、當代美術直到現代美術作了簡要的記敍,包括各個時期藝術家的簡介和作品介紹。這一章節中,作者還為老師們提供欣賞作品的方法,一幅畫,怎樣去欣賞?欣賞些什麼?評判是否有標準?怎樣形成自己的判斷?這包括作品主題、視覺結構、歷史意義、理解、美感等方方面面,比如:“作者是如何駕馭各種美術元素和構圖原則的?注意觀察作品的線條、圖形、色彩、明暗、空間、圖案和質感,以及它們與平衡、比例、主次、節奏、和諧、統一和對比的構圖關係。這些美術元素和構圖原則在作品中是如何安排的?”我想,這些問題的思考在我們的美術課堂上,也會有借鑑作用。很多學生在到了高年級美術課堂上就彷彿沒有了自己的思想,不會去思考而只是等着老師為他灌輸知識,而我感到,我們教師必須要重視學生的思考能力,他們應該要能説、敢説自己的見解和看法。到了高年級,學生應該自己去思考探索,教師通過提出具體的問題,學生從線條、圖形、色彩、空間等方面去初步感受,談出自己的想法,欣賞才有意義。

四、國小美術課程的建設:計劃、評價組織、提問。

在全書中,作者還很貼心地設計了各種實用附錄,供教學時使用,如:著名藝術家、博物館及其他資源、靜物畫參考素材,肖像畫比例等等。雖然是關於美國國小、美國式教學的書籍,但是對於我們而言,也是有很大的參考、學習價值。

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