古風的作文(集合8篇)
在日常的學習、工作、生活中，大家都跟作文打過交道吧，作文是通過文字來表達一個主題意義的記敍方法。你知道作文怎樣寫才規範嗎？下面是小編收集整理的古風的作文，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
古風的作文1
一筆紅塵幾許愁，浮生一夢競成空。飄零幾世娑婆誤，淨土蓮花化萬憂。
醉酒蘆中卧葉舟，平生且看古人秋。纖埃五葉乘風去，一劫成空萬物休。
－－題記
陌上紅塵，一川煙雨一方舟，載滿字字愁，陌上君顏，一世枷鎖一痴心，刻入碎碎痕。一幅水墨畫，勾勒誰的柔情誰的夢？滿紙的相思滲濕了誰的苦澀？三生註定的落筆，是否情薄如棉，幾度春秋，為誰修三世流離的心，青燈下，敲打木魚聲聲的思念，誰懂？誰悲？一場命中註定的劫，烙下誰的痕，千年，萬年......
遺落天涯，紅塵難眷戀，誰，如夢般若來若去，徒留下一縷傷痕，刻下冷漠的紅顏，彈指間，往事成煙，誰留下的誓言化成一座千古的豐碑，葬在無涯的光陰裏，成為千古的遺憾！孤枕被寒心，夜漏燈殘影，萬點飛花解不開一生的痴，千盞佛燈化不去心中的痛，此去經年，下一世的陌路你我是否還會相遇！
一筆濃情，染一紙馨香，一闕清詞，寫一墨心思。秦時的月穿過千古的輪迴，冷漠的香，沾染了誰的髮髻，那一世，那一年，那一月，桃花源，深深念，淺淺情，幽幽憶。青石階上，一襲素衣，一指柔花，歎古箏嗚咽，風雨澹澹，飛花陌陌，愁緒霏霏，那曲曲繚繞的心音，打透詩卷的柔腸百轉，千古情，千古愛，婉約恆古，莫失莫忘！
緣起緣滅，挽月初粧淚作雨，青笛更漏入檀香，一個決絕的轉身，從此，你我天地之分，天涯隔斷，千愁萬縷的牽絆，是否可以跳出三界之外，靜悟紅塵夢裏的纏纏繞繞，前世的一念執着，今世可否一念放下，痛過的心成了皈依佛門的眷戀，取捨之間，誰痴誰悟，人成陌，歸如初，貪嗔痴恨一場虛，萬緣皆是空！
一曲瀟湘，吹一段落花，青衫拂袖，惹萬般恩怨，一夢如花雨，何處可追尋？千里之外，誰是誰的曾經，悽傷滿地的凌亂，歎息的是誰的過往。幾處歡笑，何人悲哀，綠蟻盡，弦凝絕，青玉美人誰相對？粧台鏡，攬月情，天涯一別夜不寐。恨重重，怨重重，問君一生有幾回，長笑蒼天難如意，錯把紅塵夢裏歸……
畫扇描淒涼，愁緒染眉頭，一縷沉香做相思，魂落庭院中，一顆塵土化痴情，空惹夢紛飛，石橋千百回，斷腸幾世人。一管青笛難掩一番惆悵，一硯水墨難寫一番心傷，看紅塵花雨，歎人生無常，一痴一夢，一醉一醒，原來浮生只不過彈指一揮間，坐在古老的菩提樹下靜悟生死輪迴，萬般恩怨，不如歸去！
那一世，我何去何從，找不到你留下的蹤跡，看不到你給我的承諾，我對天長歎，紅塵，誰為誰停留！
那一年，我叩首千遍，觸不到你温暖的氣息，尋不到你走過的痕跡，我對天悲泣，今生，誰錯過誰的過往！
那一月，我誦佛號千聲，徹夜未眠，升起的寶幡揚起我的思念，在空曠的山嶺間徹響！
那一日，我閉目在經殿的香霧中參悟你我前世今生，任世事變遷，紅塵來去，一滴淚滑落，洗去你我今生的糾纏，此生，別去，再無生息……
古風的作文2
去了呼倫貝爾大草原，我們又要去一個美麗的景區。裏面全是蒙古包，剛要進去，只見一個個美麗的蒙古姑娘託着一杯杯馬奶酒，笑着端到了我的面前。我衝她微笑，她也向我開心一笑。雖然不是那種放聲大笑，可是能看出她們的熱情。
喝的這種馬奶酒也叫做下馬酒，喝之前要用右手無名指沾酒，往上彈一下，往下彈一下，往前彈一下。這個風俗習慣有一個傳説：成吉思汗被邀請到另一個過蒙古部落去做客，這個蒙古部落的頭腦想毒死成吉思汗。於是在酒裏下了毒，成吉思汗手指上帶了一個琥珀戒指，他用手指在酒裏沾了一下，發現戒指變了顏色，知道酒裏有毒。為了不傷和氣，他説：“第一杯酒，我們敬天。”於是，就走到了外面，灑向了天空。首領又給他到了第二杯酒，他用手一沾，戒指又變成紫色的了，他把第二杯酒灑向了地。説：“第二杯酒，我們敬地”。首領又給他到了第三杯酒，他用手一試，琥珀戒指還是變成了紫色，他把第三杯灑向前面，説：“第三杯酒，我敬大家”。倒了第四杯，他一試，沒有毒了，就喝了下去。
我和弟弟各喝了一大口，“哇，真辣啊”。
我和弟弟不約而同地喊叫起來。
喝完酒，便往裏面走。哇~裏面可真是漂亮，一羣羣的蒙古包，那麼的雪白，那麼的美麗。
遊玩了一會兒，我們就開始看蒙古人“殺羊表演”。蒙古人殺羊有兩個特點：一是殺羊不見血，二是剝羊皮不用刀。今天，我看到了！首先他們從一卡車的羊中，抱出一隻綿羊來，把它放在一個殺羊的架子上，然後他們用刀在羊的心臟那個地方開一個口子，然後把手伸進羊的肚子裏，把心臟掏出來露在外面，能看到心臟在崩崩崩崩的跳。殺羊人用刀割破它的四肢，然後用拳頭使勁往裏面鑽，皮一會兒就剝到底了。
整個殺羊表演，驚險刺激又慘不忍睹。
看完了殺羊表演，我們又去祭祀蒙古族人的老祖宗。之前導遊告訴我們的一定要找一塊石頭。我仔細地找啊找，找到了一塊石頭，一直用手攥着。祭祀是一件嚴肅的事情，不允許嬉笑，我們圍着最大的那個敖包繞了三圈，就把石頭扔到上面。敖包是堆在草原比較高的地方，以前是用來看方向的。現在的敖包就是讓蒙古要結婚的人來這裏拜一拜，我們把石頭扔進去，就是讓它保佑我們平安的。
祭祀完畢，一個蒙古族人告訴我們，這裏的標誌：上面一團火，中間一個太陽，下面一個月亮。火代表的是天，太陽代表的是首長，月亮代表的是首長的夫人，也許，這就是這個地方團結的主要原因了吧。
看完了所有的民族風情，我們來到了餐廳吃飯。這飯我們吃不慣，羊肉就只用水一煮，什麼也不處理了。但這也許就是最有營養的了。
飯後，我們依依不捨地告別了這個地方，這個美麗而又充滿民族特色的地方。
再見了，蒙古族人民；再見了，充滿歡聲笑語的大草原。
古風的作文3
從未想過，自已會與傳統文化搭上邊。
在班裏我一直走冷淡風配色的，衷心於流行樂曲和歐風服飾，但是有一天，四年級時的同學穿了一件魏晉風漢服，在元旦時唱《十二風華鑑》我受了他的邀，與其他十人一起排歌排舞，我分到的是中國圍棋那一段“黑白山河間，觀六朝潰散昂揚"，我的漢服裏白色裏衣黑色外袍，手中一把摺扇，因為釆購疏忽，我的那件是男款，穿上身極為合適，質地柔軟，長袖及腰，衣袂翩翩，因為這件漢服並不是那種大紅大綠的阿寶劇配色，上色極淺，初看平平，後看才覺得如此悠遠柔和，平談又不失華美。
當天我們在大禮堂唱起這首歌，刺繡，絲綢，茶藝，武術，剪紙，圍棋，中醫，繪畫……十二種傳統文化，在唱的時心中湧起種奇異的感覺，不似高興，而是自豪，自豪自已為炎黃的後人，為自己可以吟唱中國的文化而感到榮幸，此時，我與傳統文化正式結緣!
之後，手機歌單中的流行樂少了不少，關注中陸續有了：銀臨，西瓜Jun，葉洛洛，阿杰，少司命，雙笙，河圖等古風音樂人。下載列表中盡是古風作品，20xx年我穿着三百元一件的男款漢服“青燈行″走上了深圳的街上，同年，我在國慶節時穿着正紅色的唐裝走長城，路途中有人説這是和服，韓服，抱之一笑，端正地行個漢禮，道：“此為漢裳″，當然，更多的人對我説：“同袍″，遇見穿漢服的陌生人，同樣的拱手一禮，同興者，遇之行禮，這是規矩。遇見穿窄袖衣的，他行胡禮，我行漢禮。同為禮儀之邦子民，皆為中華人氏!途中，一個小男孩指着我問他母親：“這姐姐穿的衣服和我們不一樣哎!″他母親説：“這是漢服，是隻有我們中國才有的!"，我躬身行一禮，轉身走過，我當時眼淚已經流了出來，若是人人可以這般，那該多好?
後來，我學笛子，從當初的鋸桌腿到四級考級證，我一個人在車庫一吹一天，腿上都是蚊子包，一點點磨鍊，後來粉上了三國時期的吳國都督周瑜，從當時被羅貫中荼毒後討厭他，再看了真正的正史《三國志》，讓知道了真正的他，不小氣，識大體，十九歲伴孫策打天下，攻下十城，赤壁為主帥，殺曹兵無數，而諸葛亮借東風和草船借箭是假的，借箭的是孫權，而周瑜死於疾病，並非氣死!他出身世家，有摯友共創大業，年少有為，與美人小喬相愛，不曾納妾，音樂造詣高，被稱為“曲有誤，周郎顧”，相貌俊美，面如冠玉，目如朗星，長身玉立，風度翩翩，如此完美，但是老天爺嫉妒了，讓他的生命定格在了三十六歲。
我喜古風，更愛華夏，今生不悔入華夏，來世定當中國人!
古風的作文4
殘照將西下，遠山如眉黛。湖心亭中的女子望着瀲灩的湖面，將手中的竹笛貼近絳脣。“呼——”笛聲悠長婉轉，引得歸巢的鳥兒落了大半停在亭闌上。女子着一身杏黃紗裙，系碧色羅帶。一支玉釵斜斜地插在髻中，眼波流轉，容貌如玉雕成的，連湖中盛放的芙蓉也遜了下去……
這，是我的一個夢。
都市裏充斥着越來越多的現代氣息，而因為鋼筋水泥的強硬既沒有風花雪月的婉約，也沒有醉卧沙場的豪放。於是就有那麼一羣人，骨子裏透着對古風的痴迷與追尋。或許她不是明眸皓齒的傾城女子，他也不是才高八斗的翩翩公子。但依然，做着充滿古典味的夢，覓着自己想要的`婉約或豪放。
我，是其中一個。
我為風賦詩詞的韻味而狂，為水墨線條的流暢而狂，為綾綃綈綢的飄逸而狂，為金木絲竹的境界而狂，為亭台樓榭的精緻而狂……至於那民間藝術的繁雜多彩，更是教我不能自拔。
好友中有幾個也是和我一樣，喜歡古代的纏綿細膩，有時閒了，找個豔陽的下午，約着小憩，品茶倒是不會，但是可以慢慢體味其中的甘澀。可能也是背詩幾首，感受古人的情思。“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花”“似此星辰非昨夜，為誰風露立中宵”……而我偏愛唐伯虎“桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢”的不為世俗和李義山“身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的奇思妙想。偶然做得幾句打油詩，就與好友分享，自娛自樂。
古畫我不懂，只是覺得山水清麗淡雅，花鳥栩栩如生，人物神情形象，不似西方油畫那樣重墨彩，少了一分空靈繚繞。
古曲的明奇暗意，更不是我能描述得清楚的，單説古典十大名曲，高山流水的典雅，平沙落雁的悠揚，十面埋伏的悲壯，漁樵問答的生動，漢宮秋月的幽怨，梅花三弄的清韻，胡笳十八拍的傷婉……古人在音樂上的高深造詣，不得不讓人折服。
近兩年興起了一種新的流行音樂風格，歌詞多用唐詩宋詞(如《京華一夢》中的“離亭燕，鷓鶘天，詞念過幾闕。書啟哪卷，是我的序言。低訴遍，縱然怨，都化成淚漣。秋心一葉，飄零在人間。”)，伴奏也加入了琵琶、二胡類的古典樂器，説白了就是仿古，畢竟同時融合了其他風格，指示比聒噪的搖滾，刺耳的金屬令人感到舒緩罷了。偶爾聽聽也還不錯，但是離我們的歷史依然很遠。
去過一次北京，更是為紫禁城，頤和園所傾倒，雖然都説蘇州園林比這北方的皇權象徵更加美輪美奐，但是我倒覺得都體現了中華民族的“和”思想。就算是看見某個小古鎮的青瓦高牆，仍舊是心生歡喜。
中國幾千年的歷史，閃着綺麗光芒的文化遺產不計其數，縱然今日現代世界的腳步仍在不斷前進，居於都市的我，也想説：我為古風狂!
古風的作文5
讀一本詩詞，聽一首曲子，便是人間極樂之事。不知從何時起，我愛上了那詩一般的歌詞，愛上了那古典雅韻的旋律，愛上了那一個個不曾被人知曉的歌手。
我從童年時代就喜歡音樂，喜歡聽歌，從來沒有一種歌詞比它更美，從來沒有一種旋律比它更令我陶醉，小時候，總覺得只要是好聽的歌就是好歌，直到長大後，才明白，旋律好聽的歌還需配上詩意優美的歌詞，這樣，才算得上是一首真正的好歌。
和我同齡的一些人基本上都喜歡聽搖滾樂，流行樂或者是日韓曲，而這些曲子的歌詞都通俗易懂，所有人都能理解歌中的意思，歌裏表達的也不過是一些或傷感，或甜蜜的愛情。
在我的國小時代，我也曾經喜歡過這些歌曲，但直到國中後，我愛上了古風歌。我聽的第一首古風歌是心然的《千年緣》，歌詞柔美婉轉，旋律古典雅緻，再配上心然温柔甜潤的聲音，把千年的緣分淋漓盡致的表達了出來，就在這一刻，我已經在心裏認定了這才是我真正喜歡的歌曲類型，這才是我真正喜歡的風格。
這些歌詞深奧優美，隱藏着一種用語言表達不出的美感，只要用心去聽，你就會明白，這些歌詞的每一句，每一個字都傾注着作詞者的心血和認真，都寄託着他們的思想感情和想要表達的意境。古風歌的歌詞古典而不古板，流行而不失韻味，悽美而不淒涼，默默的用語言和文字傾述着歌裏的情景和作者的心聲。
誰能説出還有什麼歌能比古風歌更優美，誰能説出還有什麼語言能比漢語更有內涵，更能表達出這麼多優美古雅的旋律，而古風歌，把中華文化的美與韻，涵與義淋漓盡致的詮釋了出來，這就是我愛它的理由。
古風歌的歌詞也許並不能像流行歌的歌詞一樣，聽一遍就會理解其中的意思，它需要我們用心去品味，去傾聽，只有經過反覆捉摸，才能理解歌詞中隱藏的美感，這就是中華漢語的含蓄及深奧。
《紅顏若雪》唱出了為愛追尋的悽美悲壯的故事；《東風志》中包含了多少對彼此的珍重與珍惜；《千年緣》告訴我們無論是眼淚被冰封，還是刀劍凌空斷，終究比不過對愛人堅定的內心；《宿命》中的悲苦戀情曾讓多少人為之流淚，為之心疼；《畫影》畫出了無數美好的景色，但終究不過一場空，有些東西是需要靠自己的努力去獲取的；《醉夢仙霖》為我們呈現出了一張如世外桃源的畫卷，在那裏，我看到了淡然，看到了看破紅塵的瀟灑。
我愛Tacke竹桑的清脆有力；我愛蕭憶情的低沉磁性；我愛少司命的含蓄內斂；我愛董貞的優美清雅；我愛心然的温柔甜潤，我愛所有的古風歌手，愛所有的古風歌，也愛我中華國粹留下的結晶。雖然這些歌手並不如流行歌手有名，知道他們的人並不如流行歌手多，他們的粉絲也同樣不及流行歌手多，但那又怎樣，我喜歡他們就足夠了，我不在意別人怎麼想，我也不會人云亦云。
我愛中華的國粹，我愛中國風，我愛古風歌，那些被我愛過的古風歌，我會一路陪伴着你們，在我成長路上的前方，你們為我盛開滿地繁華，一路芬芳。
古風的作文6
“望不盡連綿的山川，蒙古包象飛落的大雁，勒勒車趕着太陽遊蕩在天邊，敖包美麗的神話守護着草原……”這樣充滿蒙古風情和詩情畫意的生活美景常常使我痴迷地嚮往。蒙古民族是一個神奇的馬背民族。曾經，成吉思汗率領蒙古鐵騎爭霸歐亞大陸，入主中原，建立了強大的元王朝，使得眾多國度對蒙古民族產生敬意。如今，蒙古民族在我們祖國這個大家庭中依然是一顆耀眼的明星，他們獨特的風土人情和熱情好客的豪爽性格引來無數好奇與關注的目光。
我很自豪，因為我就是蒙古族的一員，雖然我沒有住過蒙古包，沒有穿過蒙古袍，但是，我的身體裏流淌着民族的血液。
我很喜歡蒙古族的服裝。這些服裝很有個性，每件衣服都是獨一無二的，因為衣服上的繡花都是心靈手巧的蒙古族姑娘們的傑作，完全是手工繡上去的。我發現一個關於蒙古族服裝的特點，那就是多數使用雲朵的圖形，這大概和蒙族人崇尚“長生天”有關係吧。女子的頭飾也十分有創意，用串着珠寶的裝飾鏈子掛在帽檐的前邊和耳側，分別搭垂在齊眉處和肩胛旁，顯得濃眉大眼，優雅端莊。而那些英勇善戰的勇士們則將各種野獸的皮毛縫製在帽子的邊緣，外衣十分寬大，體現出英武豪邁的個性。
蒙族人的飲食也別有一番風味。有讓人百吃不膩的手把肉、烤全羊、各種口味的牛肉乾、洋溢着乳香的奶豆腐、奶皮子、奶茶，迎賓接客的馬奶酒……這些美食養育出了健健康康的蒙族人。
草原上的蒙古人自然要住蒙古包了，我想，蒙古包裏一定很温暖，很舒適，能夠聞着泥土的芳香，欣賞着青草的嫩綠，仰望着湛藍的天空，一定是再美好不過的享受了。蒙古人真聰明，遊牧的時候趕着勒勒車，帶着便攜的“家”——蒙古包，趕着牛羊，哼着長調，從這個草場轉向下一個草場，牛羊長得更加肥壯。令我最羨慕的是，騎手們可以灑脱地騎着駿馬疾馳在遼闊的草原上……
我們蒙古族最盛大的節日莫過於舉行那達慕盛會。同胞們在盛會上祭敖包，保平安；強壯的勇敢者們會進行激烈的搏克比賽（蒙古族摔跤）、賽馬、套馬、射箭、叼羊等比賽項目；十里八村能歌善舞的人們一定會來助興，他（她）們能唱好多好聽的蒙古族歌曲，就像《吉祥三寶》、《敖包相會》、《烏蘭巴托之夜》、《陪你一起看草原》等，在這裏，你還能聽到許多草根藝術家興致勃勃的表演呼麥、長調、好來寶，演奏蒙古四胡和馬頭琴；還能看到經典的民族舞蹈，比如，安代舞、頂碗舞、筷子舞、酒盅舞……他們雖沒有明星範，但他們磅礴的氣勢自然的歌喉比明星好得多。如果你有幸參加那達慕盛會，一定會眼花繚亂，目不暇接，因為你不但會看到激烈的比賽，還會看到眾多盛裝出席的蒙古同胞，這些身着五彩繽紛盛裝的人們組成了一道靚麗的風景線！
我喜歡這個與草原息息相關的偉大民族，我戀這濃濃的蒙古風情。
古風的作文7
尋在夢裏飛花的路上，穿針樓間，你是瘦黃花，待君歸來。寂莫沙場，你是南歸雁，劃過刀光劍影成淚。貶謫路上，你是孤鴻影，揀盡寒枝不相棲。在科學技術充斥着人們生活的今天，我們還記得古風嗎?
看看我們周圍的生活吧，城市像國小生的作業本，五光十色的繁雜，來來往往的車輛中人們的眼光漠然，鱗次櫛比的房屋再無自由狂妄的穿梭，心似乎被一種無形之物鎖住。汽車、高樓、手機……這些東西得到之後，卻又感到失去了什麼。朋友“埋頭”、家人“埋頭”，手機的世界裏不需要面對面的溝通，只有冰冷。
我用筆尖獨自垂釣着一地瘦瘦的憂傷，這不禁讓我思考，科技的原點，不就是讓我們享受生活嗎?可如今，我們卻被科技奴役。心中有時會不停懷念着那些無聲的經典，“落花人獨立，微雨雁雙飛”。經典是永遠的流行，從古風經典本身來看，它就像是夜空中飄蕩的一首清歌，在我們毫無防備之時闖入我們的心中，它本身就是迷人的，好似落花微雨，在靜謐中撥動心絃。詞壇聖手方文山在生活貧苦之際依然堅持創作，憑的就是對古風的滿腔熱情，他曾是防盜系統安裝師，過着最困窘的生活，但卻令沉悶的華語樂壇掀起一股濃郁的中國風，不就是古風本身的魅力嗎?從文化發展的角度來看，古詩詞中的韻味是歷史與時間過濾不掉的，它不靠時下潮流彰顯美麗，而是用內在價值守住一份永恆，給予人們享受與思考，用寧靜又悠遠的力量薰陶一代又一代。
可是，從反面的角度來看，也並非每個人都真正願意去懷念這種味道，在科技高速發展的今天，有不少人都寧願去享受科技的成果，而不願去看難懂的詩詞。是啊，科技在我們的生活中無法被替代，如果古風不能深入大眾，不被通俗所接受，那麼它是否依然要流浪?從前有“家家爭唱飲水詞”，而如今卻被通俗的流行元素所覆蓋，就連“山有木兮木有枝”都被曲解，何談懷念。所以，如何在科技生活加入古風元素，也十分重要。
記得除夕夜上，春節聯歡晚會出現了一首名為《卷珠簾》的歌曲，歌曲有古韻卻又讓人易懂，唱出來婉約清麗，彷彿讓人看到了千年前為君憔悴的伊人。這不正是最好的方式嗎?讓古風淺一點，化作一條小溪，讓現代的魚兒暢遊。
懷念古風，並不是排斥科技。雖然科技在推動人類發展上起了不小作用，但是因為懷念着古風，現代人可以多一分細膩，多一分温暖，讓心靈找到柔軟的棲息之處，倦飛的鳥兒也需要一首清歌安撫，在現代高壓快速的生活之中，如果沒有心靈的一塊至純至淨之地，每天戴着假的面具，那麼生活也就失去價值與意義。
懷念古風，古風背後是中國傳統文化，當人們在忙碌享受科技成果之時，他們是否想過民族文化與精神是什麼?不要忘記古風，讓心靈騰出一片空地，去裝一片唐風宋韻。
古風的作文8
21世紀以來的近二十年中，新的文化現象層出不窮，其中不乏古風歌曲。從《青花瓷》到《故夢》、從《在水一方》到《三秋未見》，古風日益風靡於歌壇。
毋庸置疑，對於古風歌曲，人們會以不同的態度和視角去看待，於我而言，我為之點贊。
所謂的古風歌曲，就是中國古代的文化元素融入現代流行歌曲的一種音樂形式。我認為古風歌曲大致可以分為三類：全盤接受型、保留+創新型和完全創新型。這三類各有千秋，容我一一道來。
全盤接受型就是將古代文章或詩詞原封不動地作為歌詞的類型。也許有人會判之為抄襲，其實不然，這應是一種對傳統文化進行現代手法美化的藝術。如果説有了照相機，就可以獲取更為清晰的圖片，又何必需要畫作呢？古風歌曲也是同樣的道理。歌手奇然所演唱的《琵琶行》就是最好的例子。本來白居易的原作只是供後世欣賞、朗讀的文章，但古風歌曲為其全文賦上了優美的旋律，同時不纂改原作的任何精華的思想和文字，使《琵琶行》搖身一變，從千口傳誦變為千口傳唱，豈不妙哉？
保留+創新型就是保留古代文章或詩詞中的部分內容或部分思想，同時加以新的內容和新的思想的類型。這種古風較為靈活，但也更難控制，因為如果主旨偏離太遠或內容與原文不相契合，難免成為敗筆。所幸的是，這種類型的古風歌曲不乏精品。歌曲《濤聲依舊》就拿捏得十分到位。月落烏啼總是千年的風霜化用了《楓橋夜泊》中的月落烏啼霜滿天，這是保留；而濤聲依舊，不見當初的夜晚、這一張舊船票，何時登上你的客船？既是內容上的創新，又是意境和情感上的擴充。這兩句歌詞其文風類似原作。同時，原作是作者獨自一人的夜晚、客船、愁，而這裏當初的夜晚、你的客船將個人的孤、愁上升為主人公對所別之人的深深思念，這無疑是昇華主旨。
完全創新型則不依賴於古文原作，而是利用古風的語言，自行創作。這種類型不受太多拘束，因而可供人們大展身手，優秀之作就紛至沓來。周杰倫的《青花瓷》可以説是成功之作。這首歌曲的歌詞十分講究，大量古風詞藻如素胚、初粧、檀香等顯現其中，十分唯美。除此之外，歌詞的內容大致為一江南女子在畫青花瓷的圖案，而主人公對之傾慕不已。這裏的青花瓷作畫是中國古代的傳統工藝，彰顯了傳統文化的內涵。另外，歌曲中素潔而朦朧的愛慕又頗具《詩經》風格。像《青花瓷》這種借傳統文化而創新的文藝曲目，實為現代流行歌曲中的一股清流。
古風歌曲關鍵在於傳承與創新。唯有傳承，才能唱出古風古韻，才能保護優良的傳統文化；唯有創新，才能避免陳詞濫調，才能推動當今的歌壇、曲壇走進新的天地，登上大雅之堂。
為此，我希望古風歌曲在傳承與創新的道路上越走越好！