優秀的愛情詩三首鑑賞
愛情詩一：《上邪》
上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕！
【譯文】上天呀！我渴望與你相知相惜，長存此心永不褪減。除非巍巍羣山磨平峯稜，除非滔滔江水乾涸枯竭。除非凜凜寒冬雷聲翻滾，除非炎炎酷暑翻飛白雪，除非天地相交聚合連接，直到這樣的事情全都發生之時，我才敢將對你的情意拋棄決絕！
長沙王吳芮有一個非常有才華的妃子叫毛蘋，在去世那年過生日時，吳芮與毛氏蘋泛舟湘江。遠望青山，近看碧水，想想這麼多年征戰在外，打打殺殺，夫妻聚聚散散，毛氏和吳芮都陷入了一種未可名狀的傷感境界。毛氏對着丈夫即興吟道：“上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕。”其情深深，其意切切，吳芮聽罷竟然想到了死，稱：“芮歸當赴天台，觀天門之暝晦。”
本篇是漢樂府民歌《饒歌》中的一首情歌，是一位痴情女子對愛人的熱烈表白，在藝術上很見匠心。詩的主人公在呼天為誓，直率地表示了“與君相知，長命無絕衰”的願望之後，轉而從“與君絕”的角度落墨，這比平鋪更有情味。主人公設想了三組奇特的自然變異，作為“與君絕”的條件：“山無陵，江水為竭”——山河消失了；“冬雷震震，夏雨雪”——四季顛倒了；“天地合”——再度回到混沌宇宙。這些設想一件比一件荒謬，一件比一件離奇，根本不可能發生。這就把主人公至死不渝的愛情強調得無以復加，以至於把“與君絕”的可能從根本上排除了。這種獨特的抒情方式準確地表達了熱戀中人特有的絕對化心理。深情奇想，確實是“短章之神品”。
這首古詩對後世的影響很大。敦煌曲子詞申的《菩薩蠻》在思想內容和藝術表現手法上明顯地受到它的啟發：“枕前發盡千般願，要休且待青山爛。水面上秤錘浮，直待黃河徹底桔。白日參辰現，北斗回南面，休即未能休，且待三更見日頭。”不僅對堅貞專一的愛情幸福的追求是如出一轍的，並且連續用多種不可能來説明一種不可能的藝術構思也是完全相同的。
愛情詩二：《行行重行行》
行行重行行，與君生別離。相去萬餘里，各在天一涯。道路阻且長，會面安可知。胡馬依北風，越鳥巢南枝。相去日已遠，衣帶日已緩。浮雲蔽白日，遊子不顧返。思君令人老，歲月忽已晚。棄捐勿複道，努力加餐飯。
【譯文】你走啊走啊老是不停的走，就這樣活生生分開了你我。從此你我之間相距千萬裏，我在天這頭你就在天那頭。路途那樣艱險又那樣遙遠，要見面可知道是什麼時候？北馬南來仍然依戀着北風，南鳥北飛築巢還在南枝頭。彼此分離的時間越長越久，衣服越發寬大人越發消瘦。飄蕩遊雲遮住了太陽，他鄉的遊子不想回還。只因為想你使我都變老了，又是一年很快地到了年關。還有許多心裏話都不説了，只願你多保重切莫受飢寒。
《行行重行行》是《古詩十九首》的第一首，寫的是思婦的離愁別恨。東漢末年，遊宦之風極盛，讀書人為了尋求出路，求取功名富貴，不得不背井離鄉，四處奔走。當時政治異常黑暗，社會極為混亂，出身低下的知識分子，即使滿腹經綸，也難於施展。在這種情況下，親人遠離的痛苦，就顯得更為突出。所以，《古詩十九首》中以夫妻別離、互相思念為題材的作品佔了很大比例，從一個側面反映了當時社會狀況，特別是下層知識分子的思想苦悶。
一個婦女懷念離家遠行的丈夫。她詠歎別離的痛苦、相隔的遙遠和見面的艱難，把自己的刻骨的相思和丈夫的一去不復返相對照，但還是自我寬解，只希望遠行的人自己保重。全詩長於抒情，韻味深長，語言樸素自然又精煉生動，風格接近民歌。本篇可分作兩部分：前六句為第一部分，後十句為第二部分。
第一部分，追敍初別，着重描寫路遠相見之難。開頭兩句“行行重行行，與君生別離”是全詩的綱，總領下文。
第二部分，着重刻畫思婦相思之苦。胡馬、越鳥二句是説鳥獸還懂得依戀故鄉，何況人呢？以鳥獸和人作比，是從好的方面揣度遊子的心理。隨着時間的飛馳，遊子越走越遠，思婦的相思之情也愈來愈深切。“衣帶日已緩”形象地揭示了思婦的這種心情。她日益消瘦、衰老和“遊子不顧反”形成對比。“浮雲蔽白日，遊子不顧反”，是從壞的方面懷疑遊子薄倖，不過不願直説，而是委婉地通過比喻表達心裏的想法。最後兩句是強作寬慰，實際上這種心情是很難“棄捐”勿“道”的，心緒不佳，“餐飯”也是很難“加”的。相思之苦本來是一種抽象的心理狀態，可是作者通過胡馬、越鳥、浮雲、白日等恰切的比喻，帶緩、人老等細緻的描寫，把悲苦的心情刻畫得生動具體，淋漓盡致。
愛情詩三：《鵲橋仙》
纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路！兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮！
【譯文】彩雲顯露着自己的乖巧，流星傳遞着牛女的愁恨。縱然那迢迢銀河寬又闊，鵲橋上牛郎織女喜相逢。團圓在金風習習霜降日，勝過了人間多少凡俗情。莫説這含情脈脈似流水，莫遺憾美好時光恍如夢。莫感慨牛郎織女七夕會，莫悲傷人生長恨水長東。只要是真情久長心相印，又何必朝夕相聚度此生。
這是一首詠七夕的節序詞，起句展示七夕獨有的抒情氛圍，“巧”與“恨”，則將七夕人間“乞巧”的主題及“牛郎、織女”故事的悲劇性特徵點明，練達而悽美。借牛郎織女悲歡離合的故事，歌頌堅貞誠摯的愛情。結句“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”最有境界，這兩句既指牛郎、織女的愛情模式的特點，又表述了作者的愛情觀，是高度凝練的名言佳句。這首詞因而也就具有了跨時代、跨國度的審美價值和藝術品位。
此詞熔寫景、抒情與議論於一爐，敍寫牽牛、織女二星相愛的神話故事，賦予這對仙侶濃郁的人情味，謳歌了真實、細膩、純潔、堅貞的愛情。詞中明寫天上雙星，暗寫人間情侶；其抒情，以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂，讀來蕩氣迴腸，感人肺腑。
詞一開始即寫“纖雲弄巧”，輕柔多姿的雲彩，變化出許多優美巧妙的圖案，顯示出織女的手藝何其精巧絕倫。可是，這樣美好的人兒，卻不能與自己心愛的人共同過美好的生活。“飛星傳恨”，那些閃亮的星星彷彿都傳遞着他們的離愁別恨，正飛馳長空。
關於銀河，《古詩十九首》雲：“河漢清且淺，相去復幾許？盈盈一水間，脈脈不得語。”“盈盈一水間，近咫尺，似乎連對方的神情語態都宛然目。這裏，秦觀卻寫道：”銀漢迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容銀河的遼闊，牛女相距之遙遠。這樣一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢銀河水，把兩個相愛的人隔開，相見多麼不容易！”暗渡“二字既點”七夕“題意，同時緊扣一個”恨“字，他們踽踽宵行，千里迢迢來相會。
接下來詞人宕開筆墨，以富有感情色彩的議論贊歎道：“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數！”一對久別的情侶金風玉露之夜，碧落銀河之畔相會了，這美好的一刻，就抵得上人間千遍萬遍的相會。詞人熱情歌頌了一種理想的聖潔而永遠的愛情。“金風玉露”用李商隱《辛未七夕》詩：“恐是仙家好別離，故教迢遞作佳期。由來碧落銀河畔，可要金風玉露時。”用以描寫七夕相會的時節風光，同時還另有深意，詞人把這次珍貴的相會，映襯於金風玉露、冰清玉潔的背景之下，顯示出這種愛情的高尚純潔和超凡脱俗。
“柔情似水”，那兩情相會的情意啊，就象悠悠無聲的流水，是那樣的温柔纏綿。“柔情似水”，“似水”照應“銀漢迢迢”，即景設喻，十分自然。一夕佳期竟然象夢幻一般倏然而逝，才相見又分離，怎不令人心碎！“佳期如夢”，除言相會時間之短，還寫出愛侶相會時的複雜心情。“忍顧鵲橋歸路”，轉寫分離，剛剛藉以相會的鵲橋，轉瞬間又成了和愛人分別的歸路。不説不忍離去，卻説怎忍看鵲橋歸路，婉轉語意中，含有無限惜別之情，含有無限辛酸眼淚。
回顧佳期幽會，疑真疑假，似夢似幻，及至鵲橋言別，戀戀之情，已至於極。詞筆至此忽又空際轉身，爆發出高亢的音響：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！”秦觀這兩句詞揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。這兩句感情色彩很濃的議論，與上片的議論遙相呼應，這樣上、下片同樣結構，敍事和議論相間，從而形成全篇連綿起伏的情致。這種正確的戀愛觀，這種高尚的精神境界，遠遠超過了古代同類作品，是十分難能可貴的。
這首詞的議論，自由流暢，通俗易懂，卻又顯得婉約藴藉，餘味無窮。作者將畫龍點睛的議論與散文句法與優美的形象、深沉的情感結合起來，起伏躍宕地謳歌了人間美好的愛情，取得了極好的藝術效果。此詞的結尾兩句，是愛情頌歌當中的千古絕唱。