經典童謠蝸牛和黃鸝鳥
蝸牛與黃鸝鳥這首兒歌，親切、自然、歡快、質樸，真實地反映了動物世界中的有趣場景，體現了動物世界的歡樂情懷，以下是本站小編為你整理的經典童謠蝸牛和黃鸝鳥，歡迎大家閲讀。
經典童謠蝸牛和黃鸝鳥
阿門阿前一棵葡萄樹
阿嫩阿嫩綠地剛發芽
蝸牛背著那重重的殼呀
一步一步地往上爬
阿樹阿上兩隻黃鸝鳥
阿嘻阿嘻哈哈在笑它
葡萄成熟還早地很哪
現在上來幹什麼
阿黃阿黃鸝兒不要笑
等我爬上它就成熟了
歌名:蝸牛和黃鸝鳥
阿門阿前一棵葡萄樹
阿嫩阿嫩綠地剛發芽
蝸牛背著那重重的殼呀
一步一步地往上爬
阿樹阿上兩隻黃鸝鳥
阿嘻阿嘻哈哈在笑它
葡萄成熟還早地很哪
現在上來幹什麼
阿黃阿黃鸝兒不要笑
等我爬上它就成熟了
歌名:蝸牛和黃鸝鳥
阿門阿前一棵葡萄樹
阿嫩阿嫩綠地剛發芽
蝸牛背著那重重的殼呀
一步一步地往上爬
阿樹阿上兩隻黃鸝鳥
阿嘻阿嘻哈哈在笑它
葡萄成熟還早地很哪
現在上來幹什麼
阿黃阿黃鸝兒不要笑
等我爬上它就成熟了
經典童謠蝸牛和黃鸝鳥的教案
活動目標：
1、藉助圖片感知理解歌曲中的角色，知道蝸牛的特徵，體會歌曲所表現的詼諧幽默的情感。
2、通過傾聽範唱，感知地方童謠的特色，把我“阿”字重疊的表現手法，學習演唱歌曲。
3、對地方童謠有興趣，初步感受小蝸牛堅定的信念。
活動準備：
小蝸牛，小鳥圖片各一個、長長得葡萄藤、紫色的筆活動過程：
一、 猜謎語，講故事，感知歌曲的背景內容。
1、今天老師帶來一個謎語，告訴幼兒謎面：沒有腳，沒有手，背上房子到處走，有誰把它碰一碰，趕緊躲進房裏頭。請小朋友猜一猜是什麼?
2、下面我給大家講一個《蝸牛和黃鸝鳥》的故事小蝸牛家門前有一棵葡萄樹，葡萄樹和小蝸牛是好朋友，它邀請小蝸牛去他家吃葡萄，當葡萄藤剛長出綠色的嫩芽的時候，小蝸牛就揹着重重的殼出發了，他一步一步的沿着葡萄藤向上爬，猜一猜，後來會發生什麼事情呢?
二、 欣賞歌曲，理解歌曲內容。
1、有一首歌會告訴我們答案的，現在我們來聽一聽(幼兒傾聽歌曲)2、老師出示圖，你聽到歌裏説了什麼?小蝸牛遇見了誰?它對蝸牛説了什麼?小蝸牛聽了黃鸝鳥的話，是怎麼回答的?你覺得黃鸝鳥怎樣?
三、 學習歌曲1、下面我們再來聽聽歌曲，找找這首歌什麼地方比較好玩，找找什麼地方跟我們以前唱的歌不一樣?我們應該怎樣唱?
2、告訴幼兒這是一首台灣童謠，幼兒説一説這首歌什麼地方比較好玩，找找什麼地方跟我們以前唱的歌不一樣?
3、帶領幼兒唱一唱富有地方特色的“阿”字。
4、看圖片完整的演唱歌曲。
5、幼兒跟着音樂完整的邊唱邊自編動作表演。
6、請個別幼兒示範表演唱。
7、想一想，小蝸牛爬到葡萄藤上時，葡萄會變成什麼樣子呢?為什麼?
8、老師在葡萄藤上添畫一串一串的葡萄。
9、你喜歡這首歌嗎?你喜歡小蝸牛嗎?為什麼?
四、 音樂活動：
摘葡萄1、小蝸牛爬上葡萄藤終於吃到了甜甜的葡萄，葡萄藤上的葡萄又大又多，小朋友，我們一起去摘葡萄吧。
2、幼兒隨音樂邊唱邊摘葡萄：藤上許多紫葡萄，一串一串摘下來，我們喜歡吃葡萄，身體健康多快樂。
經典童謠蝸牛和黃鸝鳥的相關介紹
漢族是有音樂傳統的民族，漢族音樂有悠久的歷史和獨特的創造。秦以前，漢族先民已創造了樂器和樂曲，發明了樂律。漢唐盛世，漢族音樂以歌舞音樂見長;宋元以後，則以戲曲音樂為主。當今世界公認的音樂律制，如五度相生律(漢族稱三分損益律)、純律及平均律，漢族皆獨立發明。
從漢朝到唐朝，漢族與兄弟民族廣泛開展文化交流，漢族歌舞音樂發展臻於極盛。漢代出現國家設立的音樂機構——樂府，由它收集整理的樂府詩，都有曲調可歌。
漢代北方民歌有《徒歌》(清唱)、《但歌》(有幫腔)、《相和歌》。北魏至隋唐，南方和北方漢族民間音樂統稱為《清商樂》或《清樂》，含民歌和舞曲，是燕樂(宴會音樂)的組成部分。又有宮廷雅樂(禮儀音樂)，還有吸收兄弟民族音樂創作的鼓吹曲，如《戰城南》;橫吹曲，如《紫騮馬歌》等。這一時期著名琴曲有《廣陵散》和參與胡笳而寫的琴曲《胡笳十八拍》。
唐代民歌稱為“曲子”，見於敦煌資料，如《菩薩蠻》、《劍器詞》等，都有音樂曲調，以後發展為文學形式詞牌。唐代多段大型歌舞曲稱為“大麴”，綜合器樂、聲樂和舞蹈，長達幾十段。
宋代戲曲音樂主要有雜劇音樂和南戲音樂。雜音樂吸收了歌舞大麴、北方説唱音樂、民間小唱等音樂因素形成。南戲音樂則以當時南方民間流行的小曲、歌謠為主，吸收流行詞調和歌舞大麴的音樂形成。
元、明、清三朝，漢族音樂以戲曲音樂為主。元代戲曲稱為“元曲”，有雜劇與散曲之分。元曲音樂，來源於唐宋詞曲、大麴、諸宮調中名曲及北方民間流行樂曲。南方戲曲獨稱為“南戲”，戲曲由五聲音階的南曲構成。元代中期以後，雜劇戲曲南移，南北戲曲合流，形成“南北合套”的戲曲套數。
明代人稱南戲為《傳奇》。明以後，雜劇形漸衰落，《傳奇》音樂獨主劇壇，兼收雜劇音樂，改名崑曲。
北方有《秦腔》，起於陝西，以棗樹梆子為板，因稱為《椰子腔》，音樂高亢激越。又有《西秦腔》，起於甘肅，音樂蒼涼深沉，後演變為《西皮調》。《西秦腔》與陝西民間音樂結合，分別形成《西路梆子》和《東路梆子》。《東路梆子》傳到山西，與當地民間音樂結合，形成《山西梆子》，在河南形成《河南梆子》，在河北形成《河北梆子》。又有《絃索調》，是用三絃或琵琶伴奏的一種歌唱的曲調，明初起於中州。傳到江南，發展為太倉、蘇州、嘉定三派。
清初，有《二簧腔》，起於江西，傳到安徽、湖北、廣西。又稱為《湖廣調》，或説因湖北黃岡、黃陂得名“二黃”，《西皮調》與《二簧腔》結合，形成《皮黃腔》，是徽劇與漢劇的戲曲音樂基礎。1870年，《皮黃腔》進入北京，形成《京劇》。此後，以崑腔、高腔、梆子、皮黃、絃索等五大聲腔系統為基礎，結合各地民間音樂、逐漸形成一些劇種音樂。
近代以來，漢族音樂的走向，表現為三個方面：(1)隨着封建統治被推翻，被清王族所繼承的、代表封建統治階級正統意識、政治上僵化腐朽、藝術上乾癟空虛的宮廷雅樂迅速被人們遺忘。(2)民間地方戲、器樂曲和曲藝如繁花盛開，得到空前發展。(3)西方音樂的基本樂理、西方歌曲及演唱形式、西洋樂器、新的記譜法等傳入中國，從音樂教育家們利用外國曲調填寫新詞，到創作學堂樂歌及羣眾歌曲，從編排兒童歌劇舞劇到創作大型歌劇，漢族音樂逐步採用現代西方音樂的某些形式。
在革命根據地和工農革命運動中，羣眾所唱的革命歌曲較多的用民歌、小調的曲調填詞。如《八月桂花遍地開》、《春耕歌》、《打破舊世界》、《婚姻自由歌》、《工農革命歌》、《劉志丹》、《送郎當紅軍》、《十送紅軍》、《吃牛肉歌》、《紅軍紀律歌》、《打開米脂城》、《紀念列寧》、《五三運動》、《十把扇子》等。著名革命家瞿秋白除了翻譯介紹《國際歌》之外，還親自譜寫了《赤潮歌》，彭湃同志也曾用當地民歌、童謠寫了許多革命歌曲，如《工農齊奮起》、《田仔罵田公》等，在羣眾中傳唱。
抗日戰爭時期，中華民族處於生死存亡的危急時刻，漢族首當其衝。一批傑出的音樂家精英曾經寫出大量歌頌人民力量、呼籲抗日救亡的羣眾歌曲，如聶耳的《大路先鋒》、《義勇軍進行曲》(《中華人民共和國國歌》)等、
為了中華人民共和國誕生，又有一批音樂家創作了許多革命羣眾歌曲，如《團結就是力量》、《沒有共產黨就沒有新中國》、《跌倒算什麼》、《茶館小調》、《古怪歌》、《翻身道情》、《南泥灣》、《民主建國進行曲》、《解放區的天》、《咱們工人有力量》等，還有民間歌手創作的新民歌，如李有源的《東方紅》等。