讀《美術教育與人的發展》心得體會
心中有不少心得體會時，寫一篇心得體會，記錄下來，這樣能夠讓人頭腦更加清醒，目標更加明確。但是心得體會有什麼要求呢？以下是小編幫大家整理的讀《美術教育與人的發展》心得體會，希望對大家有所幫助。
讀《美術教育與人的發展》心得體會1
今年，我有幸拜讀了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發展》。本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。 本書具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進學生全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的美術教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實驗研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述了她對美術教育的認識和體會。這是一項以實踐研究為基礎總結起來的美術基礎教育理論新成果，對改革我國現行的中、國小及幼兒園美術教育，具有倡導的意義和作用。作者具有近40年的教學實踐經歷，又經過近20年對學生繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論通過50多場報告會和講座，在全國各省、市、縣的校內、外教育陣地得到推廣和驗證，在教師中取得了一定共識。全書立論新穎，表述深入淺出，圖文並茂，是中國小及幼兒園教師以及師範院校學生的教學參考書，也是廣大家長教育子女的良師益友。本書曾榮獲北京市委市政府頒發的第六屆哲學社會科學優秀成果獎。
這本書對於我們處在教育第一線的美術教師有非常好的 指導作用。書中具體介紹的通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進學生全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的教學體系和教學方法。及根據自己切身經歷所進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，讓我們更加全面系統地對美術教育的方法和認識有了剛直觀的感受。 通過閲讀本書，我深刻體會到對美術教育事業的愛來自於楊景芝老師對整個人類命運的關心。眾所周知，當前除了人們常常談論的經濟危機和環境危機外，還有一個精神危機。這一危機的一個最明顯的標誌，就是現代社會竟然把人自身之感受和理解的最忠實寫照藝術，這種能在人的精神世界掀起狂濤巨浪的藝術這種被視為人類"最後的精神家園"的藝術，也當成一種商品或人自身在社會中地位的標誌和虛假包裝物。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的美術教育途徑，我不贊成脱離學生實際的傳授知識技能為目的的美術
教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑學生的創造力。另一方面，我又感到教學內容完全從學生的興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系，致使教育產生放任自流的不良後果，我主張美術教育依靠發展學生的知覺、美感和創造性，促進學生全面發展。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透着一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這裏不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對學生作品的愛、對學生在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。
這是一本好書，從中我受益匪淺。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開闢了一片淨土。也是我的一位良師益友 。
讀《美術教育與人的發展》心得體會2
平時由於忙於教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以後，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收穫，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：
1.正確培養學生的審美觀
美術的教學一直都是臨摹、寫生創作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以説興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的`依據。
美是客現存在的，現實生活中可以説是無處不在，培養學生生的審美能力和美術素養是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養的人明明生活在美的身邊，卻感受不到美的存在，其原因就在於缺少美的發現，即審美。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素追星因素的影響，很多學生不知道什麼是美，奇裝異服，怪異髮型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑑賞能力，培養學生健康的、高尚的審美能力。國中學生隨着年齡的增長，身心發展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發展。
2.創造性的使用教材
美術教學既要遵循教學教法的一般規律，又要結合美術這一學科自身的特徵和學生的認知規律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急於從歸納思想內容到概括藝術特徵的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特徵，使學生真正學習到美的方法。對於欣賞到的美好景象，可以主動地進行再創造，這就要依賴於學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能。可以説，沒有想象就沒有審美鑑賞和藝術創造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特徵的探尋。
在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究和綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間
3.在感受認識的基礎上培養學生研究問題和分析問題的能力
教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發表個人的欣賞見解，可以培養學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發的目的。在培養孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和醜，從而愛美，並接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些範例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。
4.美術教學藉助的教學工具
多媒體的出現，使美術教學如魚得水，從圖片，音樂，視頻等各方面入手全面豐富學生的視覺聽覺，提升學生的情感昇華。運用電腦技術進行美術教學和繪畫創作，還可以提升學生對科學技術的認識和適應能力，培養學生的審美能力、探求意識和創造能力、操作能力，挖掘學生的潛能，有利於學生全面和諧地發展。寓學於樂是審美教育的一大特點。這樣不僅活躍了課堂，學生又學到了知識，他們在玩中學，也在玩中獲得了美的享受與樂趣，並留下了深刻的印象，從而更能激發起學生的美術學習興趣。
如在八年級上學期上漫畫課時，為了激發學生興趣，我收集了很多名人的漫畫和流行的經典動畫，先通過欣賞分析，入手到如何繪製漫畫。審美能力的培養，在美術教育中是很重要的一部分。而培養的方法和形式也是多樣的，絕不能把審美教育簡單地理解為是加強美術教育中的美術欣賞課，更不能把審美教育與傳授美術基礎知識和技能對立起來，而應在技能訓練的同時，培養學生具有一定的審美能力和美術文化修養。要把學生引向自然、走進生活，促使其知、情、意、行方面得到全面地發展。在欣賞課裏，則利用媒體技術，點畫成景，有某一幅畫擴展到同一系列的，還可以點人出文字介紹，在學生討論後，老師在總結時，點一下相關的畫家或某名畫的圖片時，其相關的介紹就出來了。比老師單一總結要更形象。還可以利用電腦虛擬出你想象的場景，例如把某畫色調變一下，或把畫中某物或人去掉後的效果等等，這種富有藝術情趣的客觀環境，能全面豐富學生的視覺，更好的去薰陶感染學生。
5.審美視野要拓寬
中學美術教學是一種使受教育者通過美術的學習逐漸提高對美作品的審美能力，其目的是使受教育者成為一個能對藝術及藝術以外的一切美的因素進行感知的有較高文化素質的學生。
藝術來源於生活，生活中處處都有美的存在，要喚醒學生對藝術的興趣，必須讓他們感受到美術的魅力。藝術教育的內涵是廣泛的，在藝術教學中，我們不能停留在學校裏，停留在固有的書本知識上。要大膽鼓勵學生善於觀察、善於思考，及時把自己看到的、想到的畫下來，在原有畫面的基礎上加以創新。通過觀察、思考把這些生活中隨處可見的東西融入到美術作品中來，培養學生觀察生活，認識到美處處存在。我們要從學生的長遠發展出發，去巧妙地，耐心地，愉快地激發，使學生用真實的心靈去感受、描繪。
6.美術教學對教師提出的要求
美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少。美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅侷限在書本上，脱離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。課改後國中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性的運用美術語言。加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關係。現代教學論提出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間的交流、溝通及共同發展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生談自己在這堂課上的收穫，提出自己不滿意的地方，也可以討論下一堂課怎麼上，自己做那些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶着這是我的課的想法，更積極的參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯繫，創建多-維互動的有利於學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬鬆的氛圍中感受美，讓學生在活動中學，在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在只是探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的説教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善於發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目的，創造教學的新境界，使美術教學更好的服務於學生，服務於社會。