中國國粹京劇作文

在生活、工作和學習中，大家都有寫作文的經歷，對作文很是熟悉吧，藉助作文可以宣泄心中的情感，調節自己的心情。相信許多人會覺得作文很難寫吧，以下是小編精心整理的中國國粹京劇作文，僅供參考，歡迎大家閲讀。

中國國粹京劇作文1

戲曲之最——國粹

説起文化，人們往往會首先想到的是中國的國粹——-京劇。在傳承中華傳統文化中重大作用。不論在故宮暢音閣的大戲台，抑或是江南水鄉的“草台”上，還是在如今個歌劇院裏，一些人家的院子裏，都有着戲曲的音調，有着濃厚的名族風味。在古代，京劇表演與現實生活有一定的差距，而新文化後，京劇推出了一大批現代題材的優秀曲目，也就是所説的現代戲。此後，隨着社會的發展，文化的迅速演變，戲曲又創編了新的唱腔，新的音樂，使戲曲藝術有了新突破。京劇的角色“生”“旦”“淨”“末”“醜”又有四大派別。最有名的就屬梅派，梅蘭芳的戲曲藝術的喜愛，老一輩就會多一點，也許是他們從小聽着一種民族的熱愛之心吧!就説我的.姥姥吧，她有一個收音機，走哪兒帶兒，她總聽不膩還跟着唱。我總會調皮的給她關上，總少不了捱罵。也許是我聽慣了滿滿的，我也逐漸對戲曲產生了興趣。一有空閒時間我們兩就對唱，雖然我不是太會，但姥姥都不在意，她卻很會唱，進而我對這門藝術有了喜愛之情，這也就是那愛屋及烏吧，即使京劇的裝扮有點誇張，但這恰恰更能突出京劇的獨特性。京劇，傳統文化的精髓，有着無限的魅力，一些老外不也喜歡嗎?他們專門來中國拜師學藝，雖然他們不懂戲劇含義，但他們認為這是一門能提高藝術修養的藝術，依然學得很好。是的，在北京，京劇在大街小巷都能聽到，在電視上也能看到，是北京的特色文化，是中國文化中不可丟棄的，為什麼這麼説呢?因為現在大都流行席捲全國，特別是近一代年輕人對京劇有極大愛好的非常少，對這種傳統文化根本沒有用心去體會，去領悟。京劇的追求與眾不同，每個動作，每句詞要高雅、完美，都要流露出自己的真情實感，才能達到京劇的`最高境界，才能體現出一種真正的境界，才能體現出一種真正的高雅藝術。所以，我們要對文化精髓不離不棄，要對傳統文化繼承併發揚下去，讓所有人都能知道，我國有一種藝術之最，讓世界都知道中國國粹——京劇，它的傳承是中華民族文化的驕傲。

中國國粹京劇作文2

我身邊的京劇迷爺爺是京劇迷，雖然耳朵不好使，但只要電視裏播京劇，他就手腳並用，搖頭晃腦地打起鼓點來，在茶几上敲，在沙發扶手上敲，在自己大腿上拍。爺爺眯縫着眼，臉上浮滿笑意，頭隨着節奏搖擺，滿頭白髮在那咿咿呀呀的唱腔中彷彿都更精神了，閃閃發亮，他那神態就像在享受天下最美味的午餐。有一次，我被奧特曼吸引着，看得津津有味，全然沒顧及爺爺直在屋子裏打轉轉。他一會兒到窗户邊瞄瞄，似乎在等什麼人;一會兒到我身邊坐坐，問我出不出去玩啊;一會兒又拿拿遙控器……媽媽一看就明白了，悄悄地動員我把電視頻道調過來。我戀戀不捨地離開我喜歡的奧特曼，調到京劇頻道，這可把爺爺樂壞了。他“呵呵呵”地笑着，臉上還帶着一些內疚與不好意思，一邊誇孫子好，一邊欣賞起京劇來。他那樣子就像小孩拿到了自己愛吃的糖果，可愛極了。看着爺爺爬滿皺紋的臉和他欣賞京劇的痴迷的樣子，想到爺爺操勞了大半輩子，都沒有好好看過幾回電視，現在也70多歲了，好不容易條件好了，應該讓爺爺多享受享受。於是，我們給爺爺買了個助聽器，還訂了份電視報，又特意把其中的`京劇節目用紅筆畫起來。爺爺戴上助聽器，欣賞着電視裏的京劇，感動得差點掉眼淚，逢人就説自己有個好孫子。有時候吃飯也看，家裏來客人了，他也熱情介紹京劇，而晚上常常是看到打瞌睡，要麼垂頭低腦地“釣魚兒”，要麼靠在沙發扶手上呼呼大睡……從此爺爺好像年輕了許多，容光煥發，一天到晚京劇不離口。不信，你來聽聽：清晨6點，爺爺被自己鬧鐘吵醒，唱《宇宙鋒》“我這裏假意兒懶睜虎眼”，翻個身繼續睡;早上洗臉時看見自己白髮鬢鬢，唱《文昭關》“冤仇未報容顏變，一事無成兩鬢斑”;午睡被吵醒，唱《文昭關》“適才朦朧將閤眼，忽聽門外有人言”;回家發現沒帶鑰匙，我們又沒回來，唱《二進宮》“宮門上鎖賊李良”;超市付錢排了半天隊還沒輪到，唱《武家坡》“這女子動作特以遲慢，收銀台前站得我兩腿痠”……瞧，這就是我家的京劇迷，是京劇讓他的生命豐富多彩，讓他的生活有滋有味，是京劇讓他年輕。

中國國粹京劇作文3

世界上還有幾個劇種是戴着面具演出的呢？

世界上還有幾個劇種是存在百年卻依舊流行的呢？

世界上還有幾個劇種可以把一個傳説用自己獨特的方式演繹的唯妙唯俏呢？

那麼先從乾隆皇帝的那場壽宴説起吧。

清乾隆五十五年，江南久享盛名的徽班"三慶班"入京為乾隆帝的八旬"萬壽"祝壽。徽班是指演徽調或徽戲的戲班，清代初年在南方深受歡迎。繼此，許多徽班接踵而來，其中最著名的有三慶、四喜、春台、和春，習稱"四大徽班"。他們在演出上各具特色，三慶擅演整本大戲；四喜長於崑腔劇目；春台多青少年為主的'童伶；和春武戲出眾。這就是京劇的雛形。

1828年以後，一批漢戲演員陸續進入北京。漢戲，以西皮、二黃兩種聲腔為主，尤側重西皮，是流行於湖北的地方戲。由於徽、漢兩個劇種在聲腔、表演方面都有血緣關係，所以漢戲演員在進京後，大都參加徽班合作演出，且一些成為徽班的主要演員。徽調多為二黃調、高撥子、吹腔、四平調等，間或亦有西皮調、崑腔和弋腔；而漢調演員演的則是西皮調和二黃調。徽、漢兩班合作，兩調合流，經過一個時期的互相融會吸收，再加上京音化，又從崑曲、弋腔、秦腔不斷汲取營養，終於形成了一個新的劇種--京劇。

在京劇裏，不同顏色的面具表現着不同的人物性格。

紅臉代表忠勇；黑臉代表猛智；藍臉和綠臉代表草莽英雄；黃臉和白臉代表兇詐兇惡；金臉和銀臉是神祕，代表神妖。

面具運用誇張的畫法，把人物的性格特點直接寫到了臉上，這也是京劇為經久不衰的原因吧。

除此之外，京劇所表演的內容也有很多。比如《霸王別姬》、《智取威虎山》等很多很多，所以京劇是一個非常貼人心的戲種，不論你是坐在鄉間大院裏觀看，還是坐在專門的劇院裏看，都別有一番風味，演的內容更是讓你看幾遍都不過癮。

京劇，就是這樣一步一步往前發展，經歷無數苦難，並且挺了下來，慢慢有了自己獨具一格的表演方式，讓許多人愛上，不知不覺就變成了中華人民最愛看的戲劇，最後就得到了世界的認可，成為中國的國粹的！