莎士比亞《哈姆雷特》讀後感（精選13篇）
當品味完一本著作後，相信你一定有很多值得分享的收穫，為此需要認真地寫一寫讀後感了。那麼我們該怎麼去寫讀後感呢？下面是小編為大家收集的莎士比亞《哈姆雷特》讀後感（精選13篇），僅供參考，希望能夠幫助到大家。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感1
魯迅先生説：“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。”《哈姆雷特》就是一幕極具震撼力的悲劇。
哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的;但是，他由於敏感而猶豫不定，由於思索而拖延，精力全花費在做決定上，反而失卻了行動的力量。哈姆雷特理想崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽於沉思、自責、自我懷疑上，加之憂鬱與孤獨，他迷惘、矛盾又痛苦。於是一再拖延復仇計劃，導致了最後的結局。
文中最令人同情的就是悲慘的配角奧菲利婭，她柔弱、沉靜、靦腆又天真無邪。可她那脆弱的身心被愛和恨一起擠壓着、煎熬着。她不幸、痛苦、無助，卻都逆來順受地忍受了它，最終還是迷失了自己，離開了自己。“生存還是毀滅?是默默忍受命運的暴虐，或是挺身反抗人世無涯的苦難，通過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴?”這峨我不知道，似乎也不是那麼容易分得清的事情，只是哈姆雷特選擇了後者，承擔起了那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有、但又決不可推卸的復仇重任。如今的現實中，倘若我們遇到了困難，我們是去面對它，還是選擇逃避?我想應該是面對。無論是什麼困難，沒有人解決不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，如果能勇敢的接受，那麼也算的上高貴了。總而言之，不論在什麼艱難險阻面前，我們都應該勇敢面對，接受挑戰。
《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇。在《哈姆雷特》中，莎士比亞曾借人物之口表達自己的`戲劇主張："自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的本來面目，給它的時代看一看演變發展的模型。"悲劇《哈姆雷特》正是劇作家這種現實主義戲劇觀的生動體現。
這個劇本的又一個一名叫做《王子復仇記》。實際上這個王子並沒有給老國王復仇，儘管他最後刺死了新國王，但這更大的意義上是為了行將死去的自己。他的復仇很失敗，因為他一直在彷徨，他憎恨這個世界，也憎恨自己。他對別人冷嘲熱諷，對自己則是不斷地責備。他嘗試着去做一些事情，但更多時候他一動不動。他的形象，和其他人的英雄般的魯莽相比，更像是一位痛苦的智者。他更多的進行精神上的抗爭。
哈姆雷特是悲劇的中心人物。他是一個典型的人文主義者。人文主義思想是文藝復興時期文學的核心，它體現了新興資產階級的世界觀，是資產階級與封建貴族、教會進行鬥爭的武器。人文主義着反對以神為中心的封建神學，宣傳人是宇宙的主宰，是萬物之本。
哈姆雷特對世界和人類抱有巨大的熱情和美好的希望。他説："人是多麼了不起的一件物品!理性是多麼高貴!力量是多麼無窮!行動多麼像天使!瞭解多麼像天神!宇宙的精華!萬物的靈長!"他肯定人的現實生活，渴望純潔的友情和真摯的愛情。他聰明熱情、敏感善思、能文能武。他的戀人峨菲利亞説："啊，一顆多麼高貴的心就是這樣隕落了!"這樣的王子自然得到民眾的擁護，連他的敵人克勞迪斯也承認："他是為糊塗的羣眾所喜愛的"。可是他一接觸社會的現實，他所崇拜的父王突然死去，而自己所愛的母親連為丈夫送葬的鞋子都沒有穿舊，就匆忙嫁給了從前受人恥笑的克勞迪斯。他感到憂鬱："人世間的一切在我看來是多麼可厭、陳腐、乏味而無聊!"經過一番深沉的思考，把個人問題與整個社會聯繫起來，發現"時代一切都脱節了"，"丹麥是一座監獄"，"我決心擔負起重整乾坤的責任"。這樣為父報仇實際上成了改造社會的一個具體行動。他有意安排了"戲中戲"以便進一步證實奸王的罪行。當罪行的真-相確證以後，便立即行動。但為了尋找正義的手段，他放棄了在奸王祈禱把他殺死的機會，接着又誤殺了波洛涅斯，這樣就招來被放逐的命令。最後，他雖然逃了回來，在決鬥中殺死了奸王，自己也因中了毒劍而犧牲，"重整乾坤"的責任也落空了。
《哈姆雷特》在藝術上也能集中體現作者的創作特色。劇作的生活畫面廣闊，情節的展開生動、豐富。劇作所反映的生活畫面，從皇宮到家庭，從深閨到墓地，從軍士守衞到民眾造反，從劇場到比劍場，構成了劇中人物活動的廣闊的背景。莎士比亞非常注重情節的安排，一波未平，一波又起。除復仇的情節之外，還配合諸如愛情、友情、親子關係等，對情節的發展起了推動的作用。與情節的生動性和豐富性相聯繫，作者還組織了豐富多彩的戲劇場面。如"戲中戲"演出的那一場，是一場重點戲，又是過渡戲，是哈姆雷特的思想和行動的轉折點。
莎士比亞是語言大師。他的戲劇語言豐富多彩，富有詩意。他的劇作主要是用自由的無韻詩體寫成，還有民間歌謠，其人物的語言也變化多端。
刻畫哈姆雷特時，多次運用獨白，詩體與散文交相使用，哲理與抒情相結合，具有強烈的藝術感染力。
《哈姆雷特》是一部鉅作，它給我很多很多，值得一看!
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感2
創作於1600~1601年的《哈姆雷特》整整被推崇了幾個世紀。就是到現在，依然感覺他震撼人心。而這一切不是情節，也不僅僅是出色的文學手法，是它所體現出來的問題。總的來説，
它描寫的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。
主人公哈姆雷特首先面對的是自己的原先的理想世界的破滅。一開始的哈姆雷特處於某種意義上的“童年時期”，他沒有經歷過什麼巨大的挫折，生活的環境也比較單純，一直學習西方正統思想。但到頭來，高貴的，令人崇拜的父親死了，貞潔的母親一個月不到就改嫁給篡奪王位的叔父。這使他對世界產生懷疑。而這種懷疑直接促成了他後來的彷徨。他意識到：完美的東西原來並不存在，貞潔抵不過慾望，道德戰勝不了貪念。他認為應該去復仇，可是那道德敗壞的人是他的母親;殺死他父親的叔父和他一樣是人，擁有的是人的思想。但是就算復仇成功，又能怎樣?為此他説：“生存還是毀滅，這是一個值得思考的問題”活着是一種痛苦，但是對死又懷有那麼絕對的恐懼。他遇到了一個無法回答的難題，卻又無從逃避。
哈姆雷特的情形並不是唯一的，生活的大手對每一個人握得是如此之緊。
老國王的死，這和王后並沒有關係。但是作為婦人的她面臨着兩種選擇，那就是道德或者是慾望。她選擇了後者。然而她遭到了哈姆雷特的蔑視和批評，道德的空虛帶給她相當大的痛苦,其實王后是一個善良的人，她並不是道德敗壞。她是在選擇哪種不幸，而不是在選擇自己的命運。
新國王，那個篡奪了王位的叔父，他是劇中最大的反派角色。他一心想要王位，並且對王后懷有慾望。但國王是別人。是他的.兄長，他註定得不到王位。他和劇中所有人一樣面臨着自己心中的理想世界的消失。但他努力去爭取，其實在此刻，他表現了一個英雄一般的氣概，他勇敢地去爭取本來不屬於自己的東西。但這也是悲劇之所在。他付出了代價：他的手上沾滿了別人的鮮血，卻無力地懺悔。在後來，他發現哈姆雷特得知了真相後，他又開始拯救自己可能會失去的的幸福生活。他徘徊在罪孽和理性之間，最終他沒有跳出來，死在自己的劍下。
勒替斯和莪菲莉霞的命運與哈姆雷特驚人的相似。而在生存還是毀滅的選擇中，莪菲莉霞選擇了後者，她選擇了自殺。在復仇與否的選擇中，勒替斯完全是哈姆雷特完全相反的復仇者，“那麼難道我的一個高貴的父親就這樣白白死去，一個好好的妹妹就這這樣白白瘋了不成?……我的報仇的機會總有一天會到來。”在復仇以及“不可避免”的死亡這件事情上，所有的選擇都指向了同樣的終點。
與哈姆雷特的停滯不前不同，其他人進行了行動上的抗爭。新國王殺死了老國王，並且嘗試着懺悔來洗清自己的罪孽，並且妄圖通過殺死哈姆雷特保住王位。勒替斯和國王一起實施了計劃，企圖讓哈姆雷特為自己的父親的死付出代價。但是最後呢?新國王死了，他也許可以説被複仇了。勒替斯死了，計劃失敗了。哈姆雷特死在了別人對他的復仇裏。……
有人説哈姆雷特的劇情太過於牽強，怎麼可能所有人都死了。但是這恰恰是現實所在。文章向我們表現了一羣對抗命運的人的最終的結局。他們嘗試着改變命運，結果什麼也沒有解救。他們嘗試着挽回過去，結果什麼得到。這種無奈，依存於每一人身上，也許也就是人本身的最大的不幸。《哈姆雷特》式的悲劇伴隨着每一個人，各個方面，並且無時不刻。
命運這種東西是怎樣的一種存在，他既像影子一樣和我們形影不離，又似陽光一樣温暖人心，但更多時候，像夢魘一樣深邃而可怕。“上帝的意旨支配一切”，這句話，無疑相當精闢。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感3
《哈姆雷特》是莎士比亞最著名的—部悲劇，它突出地反映了作者的人文主義思想。莎士比亞説過，他的作品就是“給自然照一面鏡子，給德行看一看自己的面目，給荒.唐看一看自己的姿態，給時代和社會看一看自己的形象和印記”。《哈姆雷特》正是一個時代的縮影。
哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的美好前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭，作者就展現了一幅醜惡的社會畫面：國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位;王后改嫁;滿朝臣子趨炎附勢等等。世界彷彿到了末日。於是這個王子喊出了“時代整個兒脱節了”的吼聲。人們強烈地感受到這是“時代的靈魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他可以成為一位賢明君主;但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動盪不安時代的產物。
在《哈姆雷特》這部戲劇中，處處可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一個英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心計，在敵強我弱的惡劣情況下，他敢於針鋒相對地進行鬥爭，他擊破了奸王設下的—個個圈套：先是戳穿了波洛涅斯和羅森克蘭等人進行刺探和監視的把戲;又使王后發現天良;接着採用“調包計”除掉了奸王的兩個走卒，把奸王“借刀殺人”的陰謀擊得粉碎;最後“以其人之道還治其人之身”，把雙重陷阱——毒劍和毒酒還給了奸王。在每一回合的鬥爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。所以有評論説，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲劇，此話不無道理。
但哈姆雷特決非“完人”。他雖然善於思索，卻優柔寡斷;他雖然受到人民的愛戴，卻並不相信人民。他説：“時代變得越發不像樣子，—個農民的`腳趾竟然這麼靠近一個朝臣的腳後跟，擦傷了後者的凍瘡。”可見哈姆雷特的社會改革與農民所要求的變革相距甚遠。儘管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊佈新，但他總是鬱鬱不樂，遲疑不決，他始終是孤立的。這就註定了他與醜惡同歸於盡的悲慘命運。
《哈姆雷特》描寫人物心理的語言十分豐富，這在莎士比亞所有悲劇中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“瘋話”表達出來的，他的“滿口荒.唐言”就像迸發出來的火花。克勞迪斯陰陽怪氣的語言則照映出了他口蜜腹劍的醜態。波洛涅斯愛用詩體語言，給人以滑稽可笑的印象。
因為它談到了人生的抉擇，談到了一個生活在特定的歷史與生活環境下的人在對他個人來言是獨特的，而對於全人類來説又是普遍的的命運面前，在只有從過去所積累的有限的經驗可以憑藉與依託的情況下，所選擇的人生之路。從某種意義上説，他的經驗也代表了我們自己的經驗，他所面對的命運在我們人生的某個階段裏也是我們所要面對的。我們面對絕望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷霧中找尋真相，在兩難問題裏作出行動，在一個失去標準與可以衡量標準的尺度的世界裏重建價值的體系與精神大廈……
哈姆雷特是不完美的，有時他的抉擇是非理性的，相當衝動的，比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的波洛涅斯時，然而或許正是他這種不理智的抉擇，這種人性的弱點的表現，讓我們打心底裏接受和認同他的藝術形象，因為我們常常可以在自己身上看見他的影子……
總之，《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇，是歐洲文藝復興土壤里長出來的一朵長開不敗的藝術之花，直至今天，還在散發出它所特有的馨香。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感4
《哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品，這個創作於1600~1601年的劇本整整被推崇了幾個世紀。就是現在，我們依然可以感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源於情節，也不僅僅是出色的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。
它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵，同時，它還提出了一個關於命運的問題：命運這種東西是怎樣的一種存在？它既像影子一樣和我們形影不離，又似陽光一樣温暖人心，但更多時候，，像夢魘一樣深邃而可怕。霍拉旭在戲劇的第一幕、第五場露台的另一部分有這樣的一句話“上帝的意旨支配一切”，這句話，無疑，相當精闢。
本劇是圍繞着丹麥王子哈姆雷特的故事：他在德國的威登堡大學學習時，國內傳來噩耗，父王突然慘死，叔叔克勞斯迪篡奪王位，母親改嫁克勞斯迪。哈姆雷特回國奔喪，在一天深夜，他在城堡裏見到了父親的鬼魂，父親的鬼魂告訴了他自己是被其叔克勞斯迪所害的真相，並要求兒子為他報仇，但不許傷害他的母親，要讓她受到良心的責備。哈姆雷特知道真相後，精神恍惚，他整天穿着黑色的喪服，一心想着復仇。一天，他去見自己的戀人首相的女兒奧菲利婭，他又想求愛又想復仇，行為怪誕。奧菲利婭把王子的情況告訴了首相，首相又報告了克勞斯迪。克勞斯迪雖然不知道老國王鬼魂出現的事，但他心中有鬼，派人試探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想復仇，一方面又礙於母親的面子，同時他也不十分確定父親鬼魂的話，非常苦惱。哈姆雷特決定要證實克勞斯迪的罪行，正好這時宮中來了一個戲班子，他安排了一齣戲，內容是一個維也納的公爵被他的一個近親在花園裏毒死，不久這個兇手還騙取了公爵夫人的愛。戲演時，他在旁邊注意觀察克勞斯迪，見克勞斯迪坐立不安，中途就離去。哈姆雷特確認了父親鬼魂的話，決定復仇。一天，克勞斯迪獨自一人的懺悔，哈姆雷特本可以殺死他，可又覺得懺悔中的人被殺後會進入天堂結果罷手。克勞斯迪派王后勸説哈姆雷特，哈姆雷特與母親發生爭執，誤殺了躲在幃幕後偷聽的首相。克勞斯迪以首相的兒子要復仇為由，要將哈姆雷特送往英國，準備借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特識破克勞斯迪的詭計，中途返回丹麥。當時，奧菲利婭受刺激發瘋，落水身亡，哈姆雷特回國時，正趕上她的葬禮。克勞斯迪挑撥奧菲利婭的哥哥同哈姆雷特決鬥，並在暗中準備了毒劍和毒酒。哈姆雷特第一會合獲勝，克勞斯迪假意祝賀送上毒酒，但哈姆雷特沒喝。哈姆雷特第二回合獲勝，王后非常高興，端起原準備給哈姆雷特的毒酒喝了下去。決鬥中，哈姆雷特中了對手的毒劍，但他奪過劍後又擊中了對方。王后中毒死去，奧菲利婭的哥哥也在生命的最後一刻揭露了克勞斯迪的陰謀。哈姆雷特用最後的一點力氣用手中的毒劍擊中了克勞斯迪，自己了毒發自亡。
在人物刻畫上，莎翁可謂是煞費苦心。劇中人物的語言充分表現出了人物鮮明的性格。主人公哈姆雷特的性格和環境是相矛盾很有複雜性的。他從“時代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來”這句豪言壯語，到“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這句絕望的歎息的全部心裏背景。他一系列的語言表明他是一個純潔，高尚，有道德，有知識，有決心，只能以思想代替行為，不可能成為英雄的人。歌德説過：“這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的`花朵的花瓶裏。”而他就是那個“花瓶”，那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不可推卸的復仇重任，就是那株“橡樹”。
一旦“橡樹”的根鬚膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不可，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得緻密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正因如此，有的專家便聲稱，哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。
本劇表現得並不只是那個年代的某個故事，也不只是那個時代矛盾的縮影，更是我們每個人的“命運”，為我們指引航向。所以説：莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引着方向。
在這個故事中，我們看到的不只是曲折的情節，深入的人物刻畫，更是其中藴含的哲理。這也許就是莎翁及其戲劇經久不衰的原因吧。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感5
當頭頂的光芒無法照亮身後的黑暗，當徹夜的喪鐘無法安息冤死的亡魂，當正義的鋒芒無法刺穿惡魔的鎧甲，復仇的業火從地獄燃起，灼盡一切的靈魂。耄耋或是及笄，純潔或是邪惡，在這王國末日的烈焰中掙扎。生存還是毀滅，由誰抉擇？
沾染敵人鮮血的寶劍如今刺向誰的胸膛，一個人的冤仇要有多少人的頭顱來抵償！荒蕪的土地沸騰起血紅色的.泥漿，陰險狡詐的謀殺與光明正大的屠戮，究竟哪一個企盼後人來稱揚。天使披上仇恨的外衣就可以折斷嬌嫩的花莖，用鮮血為明月梳粧？
儘管父親死於惡魔的詛咒，儘管母親下嫁於殘忍的劊子手，復仇也絕不是一個人應有的宿命。即使血肉之軀無法承受苦難劃下的創口，也不該在前行的路上用他人的鮮血作河，身軀作舟。太過偏激的行動，使他在喪失父親之後，錯過了丘比特的箭，迎上了阿瑞斯的矛。
誰能否認這一場宮廷的鬥爭不比任何一場次戰役來的慘烈、悲壯。若能預料這來自地獄的衷訴會凍結皇室最後的血脈，會動搖整個丹麥的基樑，老國王的鬼魂是否還會徘徊在淒冷的露台，在月光下望斷愁腸。
母親是違背誓言的壞女人，叔父是蛇蠍心腸的小人，大臣們全是諂媚的蛀蟲。在他看來，王宮是一座爬滿了毒蟲的牢獄，青銅的鎖鏈禁錮着嘶叫的邪靈。瘋狂也許是他唯一的出路，戲劇才是上演真實的舞台。躲在自己的世界裏密謀籌劃，偶爾的真言也只是讓人同情他的遭遇。但是，自他刺死波羅涅斯起，便開啟了這一扇悲劇之門，在雷歐提斯眼中，殺死他無辜父親的哈姆萊特並不會比哈姆萊特心中的叔父更為善良。一個人無法在犯罪之後逃脱應有的報償。至此，正義的天平重歸平衡，哈姆萊特無法期望上帝會再為他灑下一兩點幸運的光芒。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感6
在沙翁所有的作品裏，《哈姆雷特》或許是最受爭議的一部，也是最受矚目的一部。你在15歲時或許會被《羅密歐與朱麗葉》感動得潸然淚下，卻覺得《暴風雨》不知所云；當你17歲時，又可能深深地被後者所帶有的神祕主義色彩打動而對人生有所感悟，而前者卻已經無法再次激起你心中的波瀾……但是無論你在人生的哪一個階段，當你經歷了一場豐富而深刻的精神生活時，當你提升了自己的人格，重新發現了一個全新的自我時，你總是能在《哈姆雷特》裏找到一些你會覺得那似乎應該是屬於永恆與不朽的東西。因為它談到了人生的抉擇，談到了一個生活在特定的歷史與生活環境下的人在對他個人而言是獨特的，而對於全人類來説又是普遍的命運面前，在只有從過去所積累的有限的經驗可以憑藉與依託的情況下，所選擇的人生之路。從某種意義上説，他的經驗也代表了我們自己的經驗，他所面對的命運在我們人生的`某個階段裏也是所要面對的。我們面對絕望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷霧中找尋真相。
哈姆雷特也是不完美的，有時他的抉擇是非理性的，相當衝動的，比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的普婁尼阿斯時，然而或許正是他這種不理智的抉擇，這種人性的弱點的表現，讓我們打心底裏接受和認同他的藝術形象，因為我們常常可以在自己身上看見他的影子。
哈姆雷特又是極其珍視感情的，在他以裝瘋來躲避國王的迫害時，他依然抑制不住對奧菲莉婭的思念，不忍心讓她由於自己裝瘋而痛苦。就是這樣，哈姆雷特在對命運的抉擇中構造了自己的悲劇，原來他完全可以屈服於自己的命運，不去探詢父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允許他帶着一個疑問生活在庸庸碌碌之中，所以他毅然走上了找尋真相的道路。此後，只要他所做出的任何抉擇稍有不同，他和其他人最終的命運都會改變，但是他的經驗促使他一次次作出在他認為是正確的而實際上是致命的抉擇。最後，哈姆雷特並沒有為自己的抉擇感到遺憾，因為每一個人的每一個抉擇都是在特定的歷史情況下唯一而不可重複的，所以在這裏假設如果哈姆雷特能回過頭去重新作出抉擇，會是怎樣一種情景就毫無意義。我們每一個人也是這樣，可以説，在我們每一個人心中都有一個哈姆雷特，我們所做的每一個抉擇都是唯一的不可替代的，它將直接影響到我們未來的命運，沒有什麼標準可以衡量我們的抉擇是否正確，我們也必然要接受自己的抉擇所引起的一切後果。
在一個除了目標，再也沒有任何尺度可以衡量其善惡的.世界裏，勇敢地作出抉擇，然後坦然地接受自己的命運……這就是哈姆雷特永恆的魅力之所在吧？
為什麼以前可以任意的走各個國家，他們有沒有像現在簽證這類的東西呢？
第一個問題，我自己的理解是，這是作者故意寫的這樣現實，他想要去揭露人性，把人的慾望寫出來，在當時文藝復興的大背景下，用我們現在的眼光來説就是混亂的，不堪的，“禁慾和不禁慾”的討論就是貫穿始終，最真實的人性大家看見了，覺得這是悲劇，主人公死了這是悲劇。還有將人性暴露出來，大家發現這樣的是讓人嗤之以鼻，不被所喜愛，也是給世人警惕。這就是我的理解感悟。
第二個問題，是個問題了？鑑於我在網上沒有找到答案，如果有人不幸看到這個問題希望可以幫我解答。
我們來到好句分享時段：當悲傷來臨的時候，不是單個來的，而是成羣結隊的。
我們常裝出來信仰的表情和虔誠的舉動。卻用糖衣來包裹惡魔的本性。
成功的騙子，不必再以説慌為生，因為被騙的人已經成為他的擁護者，再説什麼也是枉然。
決心不過是記憶的奴隸，他會根據你的記憶隨意更改。
簡潔是智慧的靈魂，宂長是膚淺的藻飾。
世上本無所謂好與壞，思想使然。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感7
《哈姆雷特》是莎士比亞最著名的一部悲劇，藴含深意。
故事的主人公哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是丹麥王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的美好前途卻被時代顛倒了。
哈姆雷特在德國威登堡大學就讀時，突然接到父親的死訊，回國奔喪時接連遇到了叔父克勞狄斯即位和叔父與母親喬特魯德在父親葬禮後一個月匆忙結婚的一連串事變，這使哈姆雷特充滿了疑惑和不滿。
之後，守夜衞兵多次看見老王幽魂出現，就告知了哈姆雷特王子。哈姆雷特與幽魂對話，獲知了叔父謀害父王的真相。於是，王子裝瘋賣傻，為證實真相，導演了一出老王被毒殺的短劇，請新王與新後觀賞。叔父當場色變，母后也以為王子瘋了。
接着，哈姆雷特又誤殺了女友奧菲莉亞的父親——御前大臣波洛涅斯。奧菲莉亞因遭受喪父之痛及愛人遠離而投河自殺。這引起波洛涅斯的兒子——雷奧提斯的心頭之恨，與克勞狄斯國王共謀比劍時在劍鋒上塗劇毒，並且在酒內下毒，欲加害王子。但不料毒酒被王后誤飲，雷奧提斯自己也被毒劍所傷害，臨死前告知王子真相。
哈姆雷特在短暫的幾個月中所經歷的翻天覆地的變化，超出了曾經那麼多年所能承受的底線，令他措手不及。他曾經以為，身邊有忠實的朋友，漂亮乖順的戀人，有英勇的父親，高雅的母親，生活將是風平浪靜。他把自己父親作為榜樣，嚮往着有一天自己和奧菲莉亞可以像自己的父母一樣幸福。
哈姆雷特接連遭遇了父親被人謀殺，母親又迫不及待地嫁給了害死父親的人。殘酷的現實迫使他面對這一切。他預感到，自己已經被不可避免的拖入到一個悲劇的命運中。如果他父親真是被害死的，那麼為父報仇就成了他一生中不可推卸的.使命。而他的敵人又是當今的國王，要想殺死他，肯定不是一件容易的事。
陰謀、暗算與殘殺，這些是違背哈姆雷特善良純真的本性的，但又是他復仇的使命所必須的。處在人生中花樣年華的哈姆雷特背上了沉重的復仇使命，心中整日充滿仇恨，使他內心陰暗而沉重，他陷入了無法自拔的痛苦的深淵。
在經歷了這些以後，他很感慨地提出了“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這個觀點。在他的人生中諸事順利的時候，他是不會考慮到這個問題的，那時他看到的只是人生的光亮面，人生無疑是美好的，而現在，這場突如其來的悲劇迫使他正視生活陰暗的一面和人性醜陋的一面。這無疑引發了他對人生哲理的思考。
在故事的最後，國王下毒，王后因誤飲毒酒而死，哈姆雷特也因中劍毒而不久於世。在此時此刻，哈姆雷特終於爆發了，他用盡最後的力量，把國王刺死，自己也隨即死去。哈姆雷特的死，是一場悲劇，但對他來説卻也是最好的結果。當將命運的枷鎖揭開了，他的責任也應該放下了。生存，對於哈姆雷特來説，已經失去了任何的意義。
莎士比亞塑造的哈姆雷特這一經典形象，不僅在於塑造出了一個為父報仇的英雄式形象，更是刻畫出了他的英雄行為下的懦弱和優柔寡斷，非常合理地把這兩種互相矛盾的性格集於哈姆雷特一身。
其實，我們每個人心中都有一個哈姆雷特，我們每個人身上都有哈姆雷特的影子。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感8
《哈姆雷特》，印象不深刻。後來看了電影，不知為何只對美麗的奧菲利亞感興趣。她有一頭金色的長髮，從鬢角兩側向上分別攪成兩個麻花辮，垂在耳後，她長的美如天仙，有着一張最純潔的臉，和最燦爛善良的笑容。在之後的很多年裏，年輕的逃跑一直都是把長長的頭髮，在耳側攪成兩個麻花辮。
再後來，看了一幅油畫，奧菲利亞落水時，她巨大的裙裾和着鮮花野草樹枝託着她，像小船一樣悠悠的飄向遠方，飄向再也沒有痛苦的地方。可愛的奧菲利亞，還張着她美麗的小嘴，幽幽，幽幽的唱着歌，從容，從容的赴天國。
那印象太深了，至今鮮明歷歷。甚至痴想，如果一生中，有值得像奧菲利亞那樣牽掛的人，讓自己牽掛，讓自己在乎，他也一樣牽掛在乎自己，哪怕自己垂垂老也，也不會擔心紅顏消失，即便走盡紅塵之路，也會如美麗的奧菲利亞一樣，從容赴天國。奧菲利亞，給了我那麼多美麗的聯想，因為她的美麗和純情。奧菲利亞甚至讓我覺得死也是可以如此美麗動人的。不久前又看了一遍《哈姆雷特》，對人物有了一些新的認識。這個故事讓我明白了，奧菲利亞只能如一條自生自滅的小船，能讓她從容美麗的`香消玉損，已經是作者的仁慈了。在那樣的時代，在那個特定的典型的環境裏。
奧菲利亞的命運只能維繫在王子身上！王子愛她，至少曾經愛過。她也確信王子愛她。連她的哥哥、父親都看得出來。可是，王子揹負着替父報仇，為母雪恥，為國除害的大任！這些都比對一個女人的愛情來的重要！他在復仇的火海中掙扎，他在叔叔一次又一次的構陷中抗爭，他在對母親的失望中奮鬥，他在對周圍人的圍追堵截中，像個獵豹一樣左躲右閃，伺機反攻，這一切，讓他沒有時間再去關心愛情，關心一個愛着她的女人。
這個女人甚至成了試探他的籌碼，這個單純的姑娘被人利用了來試探自己的愛人，她自己都不知道，因為利用她的正是自己的父親，而父親是受新國王的指使。不得已中，王子殺掉了偷聽的老臣——他心愛的姑娘的父親，王子因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知，奧菲利亞，這個孤苦無依的姑娘，在父親被情人殺死、情人不在身邊，哥哥在外流浪的情況下，瘋了。她把一些小花插在王子坐過的椅子上，嘴巴里唸唸有詞：“這是給您的茴香和漏斗花，這是給您的芸香。這兒還留着一些給我自己，遇到禮拜天，我們不妨叫它慈悲草。啊！您可以把您的芸香插戴的別緻一點。這兒是一支雛菊，我想要給你幾朵紫羅蘭，可是我父親一死，他們全都謝了。”
作為大臣的女兒，她必須謹言慎行，就在不久前，哥哥還要她跟王子保持距離，她這樣做了，因為她是個乖女孩。父親讓她試探王子是否真的瘋了，她也做了，因為她是個乖女兒。現在，她可以説自己心裏想説的話，做自己想做的事，愛自己想愛的人。她可以照自己的方式給自己所愛的人採花，跟他對話，在王宮裏出出進進。甚至，按自己的意願，去編織花環，爬到高高的樹枝上，唱歌遠望，那結果是，樹枝斷了，連同她一起，順水漂流、順水漂流，帶着這個美麗的姑娘回到了天國。
沒有她的世界裏，男人們的血腥的角鬥，更加肆無忌憚！
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感9
以前，常聽人説《哈姆雷特》是一部優秀的作品。我沒有親見，自然也無從説起。如今，我讀了一遍，心中頗有一番感慨。伴隨着淡淡的悲傷，哈姆雷特本性之善、意志之堅、復仇的願望之切等特點，無不在我的腦海中浮現。我覺得，哈姆雷特是一個真正的英雄，他的靈魂也因他的英雄舉動走得遠於他人。
最初，哈姆雷特是天真的、單純的，也是幸福的，他對未來充滿美好的希望。後來，父親的暴死、母親的改嫁，讓他覺得一切都天翻地覆了，於是，他失望、孤寂，又開始憂鬱了，他無目的地活着。恰在此時，鬼魂告訴了他真相，於是，哈姆雷特憤怒了，他也開始覺悟了，他要報仇。哈姆雷特憑着自己的智慧，驗證了事情的真實性之後，他開始平靜下來，他沉思着，自己是否應該擔起重任。那時，他的靈魂卻沒有停下來等待，仍在前進。最終，哈姆雷特做出了決斷，他放棄了安逸的生活，放棄了自己的愛情，放棄了。只是他卻沒有料到克勞狄斯的陰謀，不過，他畢竟在臨死前也給了敵人致命的一擊。他雖然沒有完成自己的使命，他卻為實現自己的理想鋪平了道路。此時，哈姆雷特的靈魂走得更遠了，直到消失在那條通往天堂的大道上，好一個走遠的靈魂！
哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和情愛。正因為如此，他能對母親發出心底的憤怒，面對奧菲利婭的死，他悲痛欲絕，而當他面對自己的'仇人、國家的仇人時，善良的本性又使他猶豫不決、遲遲不願行動。如今讀來，我仍能感受到他當時內心的矛盾和痛苦的掙扎。什麼才是英雄？我認為，這才是真正的英雄。
莎翁的過人之處，在於他擺脱了古人將英雄神化的寫法，他寫活了哈姆雷特。這個人物感動了讀者，讓人覺得，彷彿真有這樣的一個人站在我們的面前。讀罷此劇，我的心裏再也不能平靜了，胸中掀起的激情使我發出了來自內心的感歎：哈姆雷特，我為你喝彩。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感10
做真實的自己，擇一顆不凡的心。——題記
兒時，每每碰到兩樣或幾樣讓人舍卻不下的東西，我們都會伸出手指在他們之間來回點道：“點兵點將點到誰……”手指停留在哪裏，它就會被我榮幸地選中。也不知道這是從誰人嘴裏聽來的口訣，最後我有了選擇恐懼症一般，總讓“上帝”來安排我的“命運”。
當哈姆雷特沉浸在喪父之痛中，曾一度發問：“生存或毀滅，這是一個值得考慮的問題。”是奮起，還是墮落。因為悲痛和鬱悶，在他眼裏，一切高潔的花卉全都枯死了，倒是雜草卻在那裏瘋長。露台那一夜之後，仇恨的火焰終於燃燒在哈莫雷特的胸間。他選擇了復仇，深愛他的和他深愛的奧菲莉婭死去，固執的波洛涅斯悲慘地死去，哈姆雷特或許會有片刻的不安，但為了他的復仇大業——在我看來不免有些殘忍的復仇大業——無論如何這就是他的選擇，摒棄了生存選擇毀滅，視宮廷皇室為無物，這就是他選擇的路，是偉大卻令後人歎息的王子的決絕。莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引着方向。哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。
從小太內向，“乖得像個女孩”，街坊面前我常常一言不發。“真是不夠勇敢啊！”怯懦或勇敢，在成長的道路上不斷成為我的選擇題，退縮，望着本該屬於自己的機會遠去，懊悔，對自己説，生活本該更精彩，於是努力選擇堅持與勇敢。六歲開始選擇學琴和書法，漫長的學習意味着遠離了許多的遊樂，煩躁過、哭過、想放棄過。可終於堅持着，當感覺那朵孕育已久的`花骨朵慢慢綻放，人是幸福的。長大些許，老爸帶我去游泳池練習。老爸希望我放手去幹，水已淹沒我的下巴，慶幸自己沒有無助地撲騰，大口吞水。在老爸的指導下漸漸遊動，翻轉於浪間。在學會一項新技能時的驚喜着實讓我振奮，但我更欣慰於自己在面對挑戰時的沉着與勇敢。這一次，我需要果斷而正確的選擇並履行，我做到了。
人的一生中總是會面臨很多選擇，當我們要做出選擇時就意味着要放棄，而放棄總是那麼不捨，不論是美食、新衣、刺激魔幻的電腦畫面。但放棄才能有更寶貴的所得，也許是更大的所得，至少是期望中的收穫。捨得捨得，不捨何來得？當我“點兵點將”而獲得自己內心中真正想要的那一件東西，隨之而來的是滿心歡愉，捨去的不快早已化作煙塵。“點兵點將”，也許我應該學會的是用一種自信去面對選擇的能力，這一種生存的本能。
人生中的選擇儘管多，可它是有限的！如果想令自己的人生充實、快樂，那麼就應該好好地把握每一次選擇。儘管人生譬如朝露，儘管要歎去日苦多，但積極的選擇自己的命運，無疑是攀上人生高峯的一條捷徑，是戰勝自己的一種信念。每一個抉擇都不會容易。在一個除了目標，再也沒有任何尺度可以衡量其善惡的世界裏，勇敢地作出抉擇，然後坦然地接受自己的命運……這就是哈姆雷特永恆的魅力之所在吧？
是什麼樣的人就有什麼樣的選擇，抑或選擇仰望天空，抑或選擇腳踏實地，但無論是什麼選擇，我們都要讓它成為我們的驕傲。我要做真實的自己，擇一顆不凡的心，讓我成為自己的希望，自己的驕傲……
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感11
創作於1600~1601年的劇本《哈姆雷特》整整被推崇了幾個世紀。就是到現在，依然感覺他震撼人心。而這一切不是情節的因素，也不僅僅是出色的文學手法，而是它所體現出來的問題。它描寫的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。
劇本主要寫了丹麥王子哈姆雷特在外地讀書時突然接到父親的死訊，回國奔喪不久後，叔父登基，並與哈姆雷特母親結婚，他對此充滿疑惑和不滿。不久後，父親的鬼魂出現，告訴哈姆雷特自己是被新國王害死，並要求哈姆雷特給他報仇，哈姆雷特通過裝瘋賣傻，證實了叔父謀害老哈姆雷特的事實，他對這一事實充滿憤怒和不滿，開始了對叔父復仇計劃，在這次復仇中，他害死了很多罪有應得的人，卻也害死了無辜的人和失去愛的人。
在理想與現實之間，他陷入了深深的矛盾中，他的人生觀發生了改變，他的性格也變得複雜和多疑，同時又有滿腔仇恨不能發泄。“生存還是毀滅，這是一個問題”常常困撓着他，令他痛苦不已。
這個故事，從鬼魂、裝瘋賣傻、失去愛情、試探國王、誤殺大臣、被流放，到最後的決鬥，故事曲折，激動人心。“生存還是毀滅，這是個問題”這句哈姆雷特感歎的話，從中可以看出哈姆雷特內心痛苦的掙扎。明明心裏是善良的，不想這樣，但是無奈被命運控制着，被仇恨矇蔽着，母親改嫁與父親弟弟，和父親的死亡，給哈姆雷特很大打擊，讓他心裏留下了陰影，最後愛情的葬送，在這如此的大悲劇中，還有這小悲劇，他無助，可憐。
在父親死的這一段時間裏，哈姆雷特因為現實的殘酷，改變了許多，在磨鍊的過程中他通過親身的經歷和自己的思考來提升自己。他變得堅定，他要通過自己的奮鬥改變命運。但最後，他還是為了正義犧牲，他死得偉大，令人惋惜。
在現實生活中也是如此。相信大家都聽説過馬雲，一個億萬富翁，大家討論起他，可能都是投去羨慕的眼光，可是他是經歷多少奮鬥，才改變命運的，沒有多少人願意去了解。馬雲做過搬運工，蹬過三輪車給書社送書，他曾經兩次大學聯考失利，但是都沒有放棄，還一心想着準備第三次大學聯考，通過不懈努力。終於他成功了。一次偶然的機會，他接觸到了互聯網，他立馬發現這是一個商機，開始了艱辛的.創業之路。1996年，32歲的馬雲艱難的推廣自己的中國黃頁，在很多沒有互聯網的城市，馬雲一律被稱為“騙子”，但馬雲仍然像瘋子一樣不屈不撓出門跟人侃互聯網，説服客户。業務就這樣艱難地開展了起來。1996年營業額不可思議地做到了700萬！在後來，他扛過重重的商業危機，迎來了輝煌的人生。他的一生都在奮鬥，都在與命運做鬥爭，他成功了。
有句話説：“一千個讀者心中有一千個哈姆雷特”，在我的心中，哈姆雷特的命運很悲慘，但他卻很勇敢得奮起反抗，他的英雄形象深深地刻在我心上。是的，在命運面前，我們要勇往直前，無論遇到什麼困難與挫折，都要頑強地作鬥爭，在逆境中，迎難而上，想盡一切辦法走上成功之路。
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感12
《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇。在《哈姆雷特》中，莎士比亞曾借人物之口表達自己的戲劇主張："自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的本來面目，給它的時代看一看演變發展的模型。"《哈姆雷特》正是劇作家這種現實主義戲劇觀的生動體現。
這個劇本的又一個名字叫做《王子復仇記》。實際上這個王子並沒有給老國王復仇，儘管他最後刺死了新國王，但這更大的好處上是為了行將死去的自己。他的復仇很失敗，正因他一向在彷徨，他憎恨這個世界，也憎恨自己。他對別人冷嘲熱諷，對自己則是不斷地責備。他嘗試着去做一些事情，但更多時候他一動不動。他的形象，和其他人的英雄般的魯莽相比，更像是一位痛苦的智者。他更多的進行精神上的抗爭。
哈姆雷特是悲劇的中心人物。他是一個典型的人文主義者。人文主義思想是文藝復興時期文學的核心，它體現了新興資產階級的世界觀，是資產階級與封建貴族、教會進行鬥爭的武器。人文主義着反對以神為中心的封建神學，宣傳人是宇宙的主宰，是萬物之本。哈姆雷特對世界和人類抱有巨大的熱情和完美的期望。他説："人是多麼了不起的一件物品！理性是多麼高貴！力量是多麼無窮！行動多麼像天使！瞭解多麼像天神！宇宙的精華！萬物的靈長！"他肯定人的現實生活，渴望純潔的友情和真摯的感情。
他聰明熱情、敏感善思、能文能武。他的戀人奧菲利亞説："啊，一顆多麼高貴的心就是這樣隕落了！"這樣的王子自然得到民眾的擁護，連他的敵人克勞迪斯也承認："他是為糊塗的.羣眾所喜愛的"。但是他一接觸社會的現實，他所崇拜的父王突然死去，而自己所愛的母親連為丈夫送葬的鞋子都沒有穿舊，就匆忙嫁給了從前受人恥笑的克勞迪斯。他感到憂鬱："人世間的一切在我看來是多麼可厭、陳腐、乏味而無聊！"經過一番深沉的思考，把個人問題與整個社會聯繫起來，發現"時代一切都脱節了"，"丹麥是一座監獄"，"我決心擔負起重整乾坤的職責"。這樣為父報仇實際上成了改造社會的一個具體行動。他有意安排了"戲中戲"以便進一步證實奸王的罪行。
而當罪行的真相確證以後，他立即行動。但為了尋找正義的手段，他放下了在奸王祈禱把他殺死的機會，之後又誤殺了波洛涅斯，這樣就招來被放逐的命令。最後，他雖然逃了回來，在決鬥中殺死了奸王，自己也因中了毒劍而犧牲，"重整乾坤"的職責也落空了。
《哈姆雷特》在藝術上也能集中體現作者的創作特色。劇作的生活畫面廣闊，情節的展開生動、豐富。劇作所反映的生活畫面，從皇宮到家庭，從深閨到墓地，從軍士守衞到民眾造反，從劇場到比劍場，構成了劇中人物活動的廣闊的背景。莎士比亞十分注重情節的安排，一波未平，一波又起。除復仇的情節之外，還配合諸如感情、友情、親子關聯等，對情節的發展起了推動的作用。與情節的生動性和豐富性相聯繫，作者還組織了豐富多彩的戲劇場面。如"戲中戲"演出的那一場，是一場重點戲，又是過渡戲，是哈姆雷特的思想和行動的轉折點。
莎士比亞是語言大師。他的戲劇語言豐富多彩，富有詩意。他的劇作主要是用自由的無韻詩體寫成，還有民間歌謠，其人物的語言也變化多端。刻畫哈姆雷特時，莎士比亞多次運用獨白，詩體與散文交相使用，哲理與抒情相結合，具有強烈的藝術感染力。
《哈姆雷特》是一部鉅作，它給我很多很多啟示，非常值得一看！
莎士比亞《哈姆雷特》讀後感13
《哈姆雷特》是一部非常出色、優美的作品，震撼人心，使人流連忘懷、回味無窮。裏面不單有着優美的詞句、哲深的對白和曲折動盪的故事情景，更是它對人世、人性、死亡的思考。雖然是一部悲劇，但在其中讓我們感受到文學的優美，或許這是一種淒涼之美，有人説“美麗總是憂愁的”，但在悲慘的背後，讓我們看到了美妙的感受，乃是它給我們人類精神的撞擊和心靈的悲憐。
貫穿全劇的主角哈姆萊特，是個勇敢，理想崇高，品格高尚，思想深刻的`好青年。但是突如其來的父王猝死，叔父繼承王位並與其母后成親，加上父王冤魂告訴他所有殘酷的真相，並促他為父報仇，哈姆萊特頓時感到理想的幻滅和現實的醜惡。這些醜惡的事實引起了他對美好世界的懷疑和對人類善良觀念的動搖。於是，悲劇開始擴散，蔓延……
復仇的道路是艱辛的，在這個環境中，他不得不當機立斷，但是，他由於敏感而猶豫不定，由於思索而拖延，精力全花費在做決定上，反而失卻了行動的力量。他原本是那麼優秀，但他又耽於沉思，自責，自我懷疑，加之憂鬱與孤獨，於是一再拖延復仇計劃。然而正是因為他的猶豫不決，導致了一個有一個悲劇的上演：因為失誤殺死自己心愛的人的父親，心愛的人因為傷心過度而墜河淹死，母親被毒酒意外毒死……一切的一切，貫穿起來，就形成了一部驚世的悲劇鉅作。
然而，莎士比亞要表現得遠不止這些，這部戲劇中富有永遠需要令人捉摸的哲學。主角哈姆萊特所具有的正是當時文藝復興時期人文主義者的優點，缺點，以及他們的迷惘，矛盾和痛苦，同時也深刻反映着16——17世紀初人文主義思想的危機。當然，隨之時間的推移，之一部悲劇不朽的屹立在世界文壇的原因，是它所描繪的主人公哈姆萊特，可以成為每一個人的原型他的悲劇意義顯然超出了文藝復興一個世紀，他是西方現代化進程的一個犧牲品，他已成為世界文學中一位典型形象。