暑假美術集訓心得（通用5篇）

我們有一些啟發後，可以將其記錄在心得體會中，這樣有利於我們不斷提升自我。那麼如何寫心得體會才能更有感染力呢？以下是小編為大家收集的暑假美術集訓心得（通用5篇），希望能夠幫助到大家。

暑假美術集訓心得1

8月28日-29日我參加了教育局和學校組織的新課程改革培訓，通過緊張的學習、交流、研討、評論等對這次的課程培訓有了全新的認識。兩天的培訓時間很短，但很充實。講師從不同的角度進行的分析和介紹，並提供優秀教學視頻讓我們觀看。讓原本茫然的課改理清了些思路。

1、把握鑑賞課的性質，更新教師觀念。

將人文性確定為美術課程的基本性質具有十分重要的意義，情感是一種智力，是現代教育觀念。很長時間，舊的傳統教育只重視理性智力，忽視情感智力。如今，學校美術教育是培養情感智力的有效途徑。學生通過美術鑑賞課來參與文化傳承和交流，提高自己的審美文化素質又利於情感智力的培養。課程改革要求的是我們教師觀念的提升，教師作為課改的執行者，決定着這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓，優化校本教研，自覺發展專業素養和教學藝術，力求以課程改革的新理念規範優化教學行為。

2、多學科相結合，讓學生主動參與，實現師生互動。

美術新課程標準，強調美術課程性質的人文性、愉悦性和創造性，強調藝術教育的個性化，強調學生綜合能力的培養，強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態型知識結構，學習與美術相關的其它新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發展的教育方法。所以學科間的整合或統整，是現代教育理念，亦是現代美術教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術知識，同時還需要了解相關的“姐妹藝術”。例如：文學、音樂、電影、舞蹈等等，從學生熟悉的或已經掌握的知識切入，讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術欣賞的學科知識，順理成章逐漸深入。

新課程要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位於學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的`控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發展。教學過程是師生交往共同發展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環境，激發學生的學習積極性，培養學生掌握和運用知識的態度和能力。

國小美術教育，應該面向全體學生，面向學生的各個方面，通過繪畫這一活動形式來發掘孩子們自身的潛能，培養孩子們敢於追求美、勇於創造美的精神。

轟轟烈烈的新課程改革為老師創造了一個新的機遇，“一切為了學生”，這將是老師心中為之奮鬥的目標；賦予學生自由，也將是老師教學中的唯一規範。愉快教學，將令老師與學生在教學共同成長，並使學生在學習中既獲得知識又得到個性的培養與健康發展。

暑假美術集訓心得2

校本培訓是當前形勢下促進教師專業發展的最有效途徑，是中國小教師繼續教育的基礎性模式和重要組成部分，是構建學習型學校、學習型教師隊伍和構建終身教育體系的重要方面，它有利於進一步提高新課程實施的水平；有利於進一步推動師資隊伍建設；有利於進一步促進教師專業成長和學校可持續發展。

這次的美術教師培訓，我受益匪淺，不但學到了很多新的知識，還認識了很多美術教師，我們在學習中一起進步，一起研究！

啟東市匯龍中學的顧光輝老師給我們上了一堂提高課堂效率的課，讓我印象深刻。他認為美術是視覺性很強的藝術，通過視覺感受才能更好引發學生的`審美情趣和藝術興趣。所以，採用多媒體，生動、直觀，更有趣；採用多媒體，複雜變簡單，困難變容易；採用多媒體點評作業更省力；採用多媒體，建立師生和諧新關係；採用多媒體，能夠使美術課堂教學更快地與新課程改革同行，能更大提高課堂教學效果。所以我們教師要充分、正確地利用多媒體，真正確立學生在學習中的主體地位，讓每個學生髮揮出他們最大的潛能，為他們的人生畫出最絢麗、最精彩的畫卷。

啟東市南苑中學的朱元博老師讓我領悟到原來美術課也能如此深動，他講的《藍白之美》培養了學生欣賞美、發現美、創造美的能力，讓學生領悟藍印花布所折射出的深厚的文化底藴，培養新時代的文化傳承者，激發學生熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛生活的美好情感。首先從遊戲入手，拉近了教師與學生的距離，加強了師生之間的交流與溝通，能讓學生更好更快地進入本課的學習。中間意圖明確，層層遞進。最後提出問題，促進學生再學習，再創造，讓藍印花布成為一個文化傳承的起點，加強了學生對鄉土美術的近一步認識，培養學生保存、傳遞和創新的觀念，拓寬學生的欣賞視眼，發展學生的欣賞能力。整堂課有趣又生動，讓我們都很佩服。

還有韓宏飈老師的精彩演講，他認為上好美術課貴在得法，教學方法好比船和橋，是達到目的的完成任務的一種手段。所以，高效課堂與教學方法密切相關，高效課堂要依賴得當的教學方法去完成。教師要俯下身來，把心貼近學生，把情融入學生，讓學生在活潑的，新穎的課堂教學中樂學、好學、會學，在燦爛的課堂天空中添色加彩，使美術課堂真正成為一道美麗的風景線。我很認同韓老師的觀點，也深有體會，這種思想對於我今後的教育事業有很大的幫助。

這次的培訓很成功，也讓我感覺到了我們美術教師的力量和知識。我希望這樣的培訓能多辦幾次。

暑假美術集訓心得3

在教師專業化高速發展的今天，我有幸於7月10日至18日，在華中科技大學參加了為期一週的省國中美術教師培訓。在這短暫的一週裏，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一羣優秀的同行。回顧這一週的學習生活，感觸很多，收穫頗豐！

省教育廳、華中科技大學把握工作時間，為我們創造了寶貴的學習機會。尤其在安排授課教師方面，更是精挑細選，良苦用心！為我們授課的教師，都是我國美術學科方面赫赫有名的專家教授、國家重量級的人物。他們有來自首都師範大學的博士生導師，有來自中國美術教育雜誌社的編輯，有來自美術學院的知名教授，以及美術學科的專業教研員等等。他們對理論的教學深入淺出，對實踐的教學言傳身教；他們不僅具有良好的美術素養，而且談吐不凡、氣質儒雅、博學多才。令人敬佩不已，備受感染與薰陶！

授課教師們的講課、細節的演示、事例的列舉都成為我筆記中的寶貴內容，且使我對美術學科有了更深刻的認識和再提高。如：教師的.專業發展，不僅是社會教育發展的必然趨勢，還是教師自身專業成長的需要，更是適應教育對象求知發展的必然結果；輕鬆有效的美術教學，不僅要體現在教材的解讀上，還要體現在教師對教學設計的關注層面上；美術教師不僅要做美術技能的傳播者，還要做美術文化的傳播者；美術教師應立於本地區的自然風光，民間文化特色深入生活，開展具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，等等。

本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平台。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之餘，我們交換了各自的教學經驗，分享了各自的教育心得，為自己今後的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代，擁有知識才能搶佔先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會發展潮流。在今後的教學生涯中，我將努力把本次所學的理論知識，認真貫穿到自己的教學實踐中去。並樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探索，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝，靈活多樣。

總之，此次培訓不僅是繼續教育的一種重要形式，也是我們在職人員學習，充電提高的有效途徑。時間雖短，教學內容雖不能包羅萬象，但卻能讓每位學員終生受益。

與其説，此次學習是我個人成長的加油站，不如説是我作為教師職業生涯規劃的一個新起點！

暑假美術集訓心得4

首先，市教研室的傅幼康老師就高中美術課程評價的研究與實踐作了詳細而又清楚的講解。傅老師強調，當前的美術課程評價是大勢所趨，是促進學校教學科研的有效措施，我們要搭上科研快車，跟上科研步伐，就應當做好課程評價的研究和實踐。傅老師還就當前個別教師的教學態度作了特別切合實際要求，他説：機會總是留給有準備的人。機會對每個人來説都是均等的，就看你努力不努力，只要你肯付出，你就一定能成功。是的，就我們現在的崗位來説，我們缺少的不是能力，而是一種對工作的態度。只要你有一顆執着的心，有一種認真的工作態度，有一種不服輸的幹勁，相信我們每個人都會好樣的。傅老師對理論的教學深入淺出，對實踐的教學言傳身教；他不僅具有良好的美術素養，而且談吐不凡、氣質儒雅、博學多才。令人敬佩不已，備受感染與薰陶！

早在20世紀70年代末期，著名教育家陳通順教授提出：“美術教育是對學生進行美育的重要手段”，美術教育能促進學生的智力發展”，“美術學科的基礎知識和基本技能有助於學生學習其他學科”。這些觀點突破了以傳授圖畫技能為中心的狹隘的美術教育目的論，從實施美育、促進智力發展、美術學科與其他學科的聯繫方面比較全面地闡述了美術教育的目的。進入90年代以後，美術教育目的論的研究向更深層次拓展。王大根教授提出了“超繪畫性美術教育目的論”。他認為通過學校美術教育實施“真、善、美”的教育，發現學生的氣質和個性，培養創造精神和能力，引導他們走向自我實現的道路，最終達到人格形成的目的。

邁入21世紀的____年，常鋭倫教授指出：“從教育的最高目標看，美術教育在於最大限度的促進人格的全面發展”，“美術教學應着眼於美術能力與創新能力的培養”。同年，楊景芝教授提出美術課程的目標有五點：

（1）培養造型表現的基本能力；

（2）培養創造能力；

（3）提高審美文化素質；

（4）增進美化環境意識與能力；

（5）促進人格健康成長。

從近些年美術教育的研究來看，更加深層次地闡述了美術教育在學生成長過程中的重要性，格外注重學生的創造力及其他多方面能力的培養，促進全面發展，達到人格完善。應當如何站在更高的角度上認識美術教育，並且採取正確合理的方法培養孩子的創造力。這將是我們今後工作的.新方向。

經過學習，使我對教學工作有了許多新的認識，對美術課堂教學的視野得到了開闊，專業水平和業務素質得到了提高。

接着，我們聆聽了中華中學左永軍老師的精彩課程，他以“人像素描的局部解剖結構”為重要課題，結合自己的教學實際聲情並茂地給我們作了詳細的講解，他告訴我們要努力去做教學生活中的有心人，要善於用語言去啟發學生，去開發學生的智慧，教他們創新。只要熱情不減，相信每個人都能成功。幾句簡單樸實的話語，折射出的是左老師對工作的執着與熱愛。

通過學習左老師的課程使我懂得為立足課堂理念的發展，立足學生個性的發展，不斷改革課堂教學，構建“多維”課堂，充分發揮學生的創造性、主體性、主動性，使課堂成為學生展現創造的天地、體驗成功的樂園、發展個性的大舞台，使學生的綜合素質得到全面提高的重要性。確立了以情境啟導法、分層構建法、鏈式生成法為主的美術課堂教學模式。以情為紐帶，以周圍世界為源泉，憑藉“多維”教學表達，來創設“美、智、趣”的學習情境，“親、助、樂”的師生人際情境，引導學生進入角色，移情體驗，激活想象，啟迪創作靈感，並通過分層引導、分層創作、分層評價，使每一個孩子在自己的創作中得到成功的喜悦、審美的積聚。總之，不管在課堂教學，還是在選修課教學中，都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。美術教學中，應當以激發培養學生興趣入手，因地制宜結合每個學生的實際，讓學生散發想象的空間隨心所欲的進行自己喜歡題材的選擇，則不失時機的利用學校開展的大型活動為學生的作品展示搭建平台，每年舉辦富有較高藝術水準的畫展，畫展除在校園內展出外，還向社會向家長作以彙報和展示。

這次培訓，我領略了兩位名師的課堂風采，他們先進的教學理念、靈活多樣的教學方法，給我留下了深刻的印象，使我耳目一新，受益匪淺。兩位教師的課堂從不同方面展現了自己的教學藝術風格。從整體看，這幾節課無論是從教學內容、教學設計、還是課堂的組織形式都體現了新的.教學理念，教學思路清晰，形式新穎，目標明確，教學中突出學生的主體地位，課堂開放而有活力，應該説兩位教師都作了充分的準備。通過今年暑假的網絡課堂的學習，使我從人格和文化知識上都有了巨大的提升，希望在今後能有幸多參加這樣的學習，不斷地豐富充實自我，爭做一名合格的人民教師。總之，這個暑期的美術培訓，猶如為我打開了一扇窗，使我在一次次的感悟中豁然開朗，使我不僅得到了教學上的啟迪，更感受到了名師的人格魅力和理想追求，對我既有觀念上的洗禮，也有理論上的提高。在今後的教育教學工作中，我將努力完善自身，不斷學習先進的教學理念，不斷反思，不斷提升自我！

暑假美術集訓心得5

“美術新課程標準”打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為欣賞評述，造型表現，設計應用，綜合探索四大學習領域，造型表現、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向於內化為文化品位和素質品質：綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創造，運用綜合性知識技能去製作，表現和展示，喚起學生對未知領域的探求慾望，體驗愉悦和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。新課程強調"一切為了學生的發展"，從學生的經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界迴歸。教學方式由被動的接受式轉向探究性學習、自主合作學習。

《美術課程標準》明確提出美術教材“應具有基礎性、趣味性和開放性鼓勵教材編寫的多樣化，以適應各地的美術教學實際。美術教材質量的優劣，對學生學習美術的興趣、審美趣味、創新能力和個性品質有着直接的影響教材結構強調探索性，採用全新的設計思路。教材內容和活動方式充分考慮開放性、立體性”在這種形式下，我們必須認識到傳統美術教材在教育觀念、教學方法、教學內容等方面的侷限性。傳統的美術教育注重寫實性的繪畫造型能力的培養，學生不僅要掌握比例、透視、體積、明暗、構圖、質感、色彩等造型藝術的基本知識，還要做到能準確真實地描繪觀察對象。這種教學方法用在兒童美術教育上，則往往達不到預期的效果。其中造型技能技巧的難度，是理解力還不強的兒童，特別是低齡兒童難以達到的。它容易把兒童已有的藝術直覺，潛意識的藝術創作活動壓制下去，使兒童的藝術思維侷限在某一特定的模式中。

美術課新標提倡發揮兒童的藝術直覺，在寫生作業中要求學生不僅僅要觀察事物的外在形象而且能聯想到與觀察對象相關的其它事物及自己與觀察對象之間的某種聯繫並把它表現在畫面上。它鼓勵學生在觀察與表現中不拘泥於客觀事物本身，學生可不受客觀限制將觀察視點擴展，進行超現實的表現，學生在創作式的寫生作業中學習基本的造型技能。這種教學方法，充分發揮了學生的'主觀能動性，引發了學生的藝術衝動，培養的是學生的審美素質、創造性思維能力和最基本的造型能力。

新課程標準要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位於學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發展。教學過程是師生交往共同發展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環境，激發學生的學習積極性，培養學生掌握和運用知識的態度和能力。

美術教育，應該面向全體學生，以學生的發展為本，培養學生的人文精神和審美能力。引導學生髮現美、觀察美、體驗美、並且創造出美。